2023哈尔滨《历程的献词》时间、地点、门票价格

哈尔滨《历程的献词》时间、地点、门票价格

1、时间：2023.8.18 19:00 周五

2、地点：哈尔滨大剧院

3、门票价格：50-280

哈尔滨《历程的献词》详情

哈尔滨《历程的献词》

苏州交响乐团简介

2016年11月18日，由苏州市和苏州工业园区合力组建的苏州交响乐团正式成立。苏交由来自18个国家和地区的近80位优秀乐手组成，是一支年轻的职业交响乐团。成立六年多来，苏交已经发展成为了国内外具有影响力的交响乐团，“苏交经验”作为国内院团改革范例，被中宣部在全国推广。

在音乐总监陈燮阳与首席指挥许忠的带领下，苏交策划并完成了兼顾古典音乐艺术与普及推广的音乐季。成立至今，苏交已与众多国内外一流艺术家合作，如罗伯特·阿巴多、丹尼尔·欧伦、克里斯蒂安·阿明、艾森巴赫、安妮-索菲·穆特、谭盾、王健、刘诗昆、盛宗亮、和慧、杨光、夏维尔·梅赛特、吕思清、宁峰、秦立巍、杨雪霏等。

苏交自成立以来，成功举办了大型音乐活动及国际音乐赛事，架起了苏州与世界文化的沟通桥梁。2017年至今，先后举办了两届金鸡湖钢琴比赛和金鸡湖作曲比赛。2019年10月13日苏交举办了“我和我的祖国—千人交响音乐会”。四大交响乐团携手六大合唱团，以近千人的规模，共同奏响祝福祖国的华美乐章。

2017年苏交首度走出国门，于法国迪耶于兹、德国萨尔布吕肯成功演出。此后分别前往上海大剧院、香港文化艺术中心、北京国家大剧院、北京音乐厅、新加坡滨海艺术中心、台北两厅院、东京三得利音乐厅、神户国际会馆、澳门文化中心等知名场馆演出。2019年2月8日，应中国常驻联合国代表团邀请，苏交于纽约联合国总部演出。这是联合国首次在新春时节举办音乐会，也是年轻的苏交凭借过硬综合实力向世界发声的体现。2019年7月，苏交随江苏省原创歌剧《拉贝日记》前往柏林国家歌剧院、汉堡易北爱乐音乐厅和维也纳罗纳赫剧院演出。

2022年7月，苏州文化投资发展集团与苏州市教育局合力组建苏州青少年交响乐团，苏交为其提供专业指导。苏青交是苏州首支由职业乐团管理的青少年交响乐团，它的组建开启了政企协同推进美育高质量发展的新篇章。2023年2月5日，苏青交于苏交2023新春音乐会首演亮相。

苏州金鸡湖音乐厅是苏交的驻地，由当今世界最富声望的声学设计大师丰田泰久先生担纲声学设计。金鸡湖音乐厅不仅是苏交乐季演出、艺术教育、重大活动的绝佳场地，更是苏州新增的重要文化地标。

在促进传统苏州文化与西方交响乐艺术交流融合的同时，苏交将不忘服务大众、普及高雅艺术的建团初心，切实成为苏州的文化大使和艺术领军者。

《历程的献词》——苏州交响乐团原创委约作品音乐会

作品及主创人员简介

作品简介

如诗如画，人间天堂；上善若水，善若苏州。拥有两千五百年历史的姑苏城，令古往今来多少文人墨客驻足留下了宝贵的艺术珍品。本场音乐会邀请指挥家朱其元执棒，曲目由苏州交响乐团向国内著名作曲家委约，邀请崔炳元、权吉浩、陈强斌、田田、李博禅、黄凯然6位作曲家共同打造，展开千年姑苏画卷，在江南文化的浸润下，带领观众聆听文化创新语境中，那令人心驰神往的江南之声。

作曲家通过西方交响乐的音乐语言与形式，融合传统苏式音乐的文化与审美，创作出新时期兼有传统性与国际化的“双面绣”苏州的古城新音韵，展现广大人民自信自豪奋进新征程的精神面貌，感受时代脉搏，繁荣音乐创作，推出富于艺术感染力的优秀原创音乐作品，谱写新时代的动人旋律。

李博禅的《江花红胜火》作品取“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”的美好意蕴，表达祖国人民的生活如江南春日一般红火绚烂、生机盎然，党的未来如奔涌的春潮般气势磅礴、一往无前。

崔炳元的交响音画《姑苏人家尽枕河》描绘了水巷小桥、繁华夜市、江上渔歌的姑苏水乡小镇风貌。

权吉浩的交响乐《印象·苏州评弹——为交响乐队而作》创作取自苏州评弹，通过传统评弹与西洋音乐的完美结合，体现传统民族音乐风格，积淀着中华民族最深沉的精神追求。

田田的《历程的献词》灵感来自对苏州这座城市悠久历史的怀想，是在伟大复兴的历史性关头向过往投去的深情遥望，亦是致向百年历程的崇高敬意。

陈强斌的《绣赋》通过捕捉记忆中苏绣、园林、弹词与丝竹的意象，进行音色化、旋律化音乐语言的“编织”，展现了“苏绣印象”。

黄凯然的交响诗《逐梦》回顾历史，创造未来，赞美在中华民族危机四伏中奋起直进的勇者，弘扬新时代中华精神传统，感慨于中国的飞速发展，始终坚信中国是中国人的信仰，中国将世界和未来继续贡献自己的答案。

《历程的献词》——苏州交响乐团原创委约作品音乐会旨在促进苏州地方文化特色与国际化作曲叙事手法的融合，以更好展现在中国共产党的领导下，特别是改革开放以来，苏州和整个中国在各个方面所取得的举世瞩目的成就，打造“既面向苏州，又面向世界；既富有国际性，又充满中国特色”的高水准音乐会。

主创人员简介

指挥朱其元

成都城市音乐厅交响乐团艺术总监，哈尔滨中俄交响乐团艺术总监，受教育于美国及上海音乐学院附中，师从著名指挥家大卫·津曼，荣获四川优秀外籍专家“天府奖”。曾担任美国哥伦比亚音乐节交响乐团和卡洛莱那芭蕾舞团的音乐总监。多次执棒哈尔滨音乐大赛、苏州金鸡湖作曲比赛等多个国际音乐赛事。与美国、比利时、意大利、保加利亚等欧洲乐团和上海、苏州、成都、厦门、哈尔滨等地的交响乐团有着广泛合作。

作曲李博禅

青年作曲家，上海音乐学院作曲指挥系教师，中央音乐学院出版社首位签约作曲家。本硕毕业于中央音乐学院作曲系，2020年起攻读上音作曲博士，师从周湘林教授。

作为活跃于国际音乐舞台的当代青年作曲家，他的音乐作品频繁上演于美国、加拿大、英国、德国、俄罗斯、法国、奥地利、意大利、埃及、新加坡、澳大利亚、日本等欧亚美澳非洲数十个国家和地区；其作品上演于各大国际知名艺术节、音乐节，如联合国教科文组织国际多元文化节、法国五月艺术节、美国芝加哥音乐节、北京国际音乐节、上海之春国际音乐节等。

他创作的交响乐等各类体裁作品被授予多项国际国内作曲比赛大奖，如第8届美国西雅图交响乐团国际作曲比赛年度唯一大奖；第12届塞尔维亚国际作曲比赛交响乐组桂冠大奖；第10届意大利Don Vincenzo Vitti国际作曲比赛首奖；美国金钥匙国际作曲比赛第一名；美国芝加哥国际作曲比赛特别奖；两届意大利IBLA国际音乐节作曲比赛特别奖，并三度被授予杰出音乐家奖；第十届中国音乐金钟奖；文化部第十八届全国音乐作品“文华奖”；连续四届中国民族管弦乐学会胡琴新作品评选金奖；中国音协首届“黄海怀二胡奖”作品最高奖；代表作品《楚颂》入选“中国经典协奏曲珍藏系列”、“中宣部重点主题出版物”、“十三五国家重点音像出版规划项目-中国当代优秀音乐家系列”、“第十届中国金唱片奖”最佳器乐演奏专辑奖及第二届唱工委音乐奖最佳民族/民间音乐专辑奖；2018年创作大型民族交响史诗《英雄》获选中国文化旅游部“时代交响——中国交响乐创作扶持计划”扶持作品；2020年创作大型民族音乐史诗《紫禁城》作为故宫建成600年系列活动压轴之作在上海大剧院首演；此外多部作品入选中国文旅部“百年百部”精品艺术工程重点扶持项目及国家艺术基金资助项目。

他曾应邀在海内外多次举办个人作品专场音乐会，他的作品乐谱及唱片曾由意大利BERBEN国际音乐出版社、人民音乐出版社、中国唱片总公司等出版发行，多次担任国家级文化活动主创。

作曲崔炳元

崔炳元，著名作曲家。作品涉及交响乐、室内乐、戏剧、影视、仪式等多种体裁与题材，中国唱片总公司、中国唱片上海公司、上海音乐出版社等机构曾多次出版CD唱片、黑胶唱片及作品集等。

由崔炳元担任作曲所获得国家艺术基金资助项目包括歌剧《貂蝉》、咏诵交响套曲《唐诗之路》、交响组曲《花儿六章》、跨界融合舞台剧《大禹治水》、第四交响曲《东方·忆敦煌》、歌剧《唱响南泥湾》。他创作的音乐剧《米脂婆姨绥德汉》（合作）获文化部文华大奖及音乐奖；电视剧《热血兵团》获中宣部“五个一工程奖”；钢琴组曲《西藏素描》在文化部第四届音乐评奖中获奖，成为中外钢琴演奏家的保留曲目，并出版CD唱片，还有多位研究生将此作为内容写出毕业论文，曾被《人民音乐》《中国文化报》、北京《音乐周报》、上海《文汇报》、上海《音乐爱好者》、《音乐生活》《音乐天地》以及中央、省市广播电台电视台多次报道。

受北京、陕西、浙江、江苏、四川、重庆、云南、辽宁、内蒙古、山西、甘肃、宁夏等地的多个单位委约，创作第一交响曲《盛京故事》、交响组曲《“花儿”六章》、第二交响曲（交响套曲）《成都》、咏诵交响套曲《唐诗之路》、第一管弦乐组曲《内蒙古民歌六首》、交响音画《姑苏人家尽枕河》、第三交响曲《进行交响曲—献给云南陆军讲武堂110周年纪念日》、第五交响曲《石破天惊》、交响组曲《平凹》等。

曾分别由中国交响乐发展基金会、中共陕西省委宣传部、陕西省文化厅、天津市文化局、昆明市文广新局、陕西省音乐家协会、陕西省交响乐协会、西安音乐学院等主办的“长安回响”、“华夏风采”等崔炳元交响乐作品音乐会全国巡演，在南京、天津、西安、北京、昆明、厦门等城市，由江苏交响乐团、天津交响乐团、昆明聂耳交响乐团、厦门爱乐乐团分别担任演奏，均获得了巨大成功。

作曲权吉浩

作曲家、中国音乐学院作曲系教授、博士生导师。曾提出“揉音为根、吟咏为本”的基本理念及“单音化、线性化、色彩化、东方化”的创作思想，并将其一直贯穿在《长短组合》系列、《纹》系列、《印象》系列等作品的创作实践中。曾多次受国内外委约创作，多部作品在各类音乐节上演。出版《中西乐器法》等两部专著、5本个人音乐作品集。

交响乐《乐之吟》《戏韵》获文化部第十六届全国音乐作品（交响乐）评奖中型作品一等奖和小型作品二等奖；民族管弦乐《乐之舞》获二等奖（第十二届）；大提琴协奏曲《纹》、琵琶协奏曲《京剧印象》获“台湾省立交响乐团第七届作曲比赛”第一名、“台湾文建会”协奏曲作品比赛第二名；第一钢琴协奏曲《乐戏》获2019深圳交响乐团“中国风”钢琴协奏曲创作比赛第三名。另有，钢琴组曲《长短的组合》（入选“20世纪华人音乐经典”）等19部室内乐、管弦乐、合唱作品获各类作曲比赛第一、二、三等奖及优秀奖。

作曲田田

田田自幼随父学习音乐，本硕毕业于中央音乐学院作曲系，2017年毕业于著名作曲家秦文琛教授的博士班，同年以优异成绩留校任教，现为中央音乐学院作曲系副教授、硕士生导师。

他的创作包括了管弦乐、交响诗、室内乐、室内歌剧、舞剧等多种形式的音乐作品，题材丰富广泛且多样。其作品曾在国内、国外多地得到演出，并引起业界的强烈反响。主要作品有：管弦乐《乐队协奏曲》《秋昙夜咏》；交响诗《敲响的八月》《历程的献词》；打击乐协奏曲《临江仙》；室内歌剧《三棱镜》；室内乐《夜雪独白》《青灯梦影》《延安随想》等。部分作品已由人民音乐出版社、中央音乐学院出版社出版发行。此外，他的作品《乐队协奏曲》曾在2016年9月经七位欧洲顶尖作曲家所组成的评审委员会严格评选后，获得罗马尼亚乔治·埃内斯库交响乐比赛冠军，这是中国作曲家在此项比赛中所获得的最高奖项；2013年5月，交响诗《敲响的八月》在北京现代音乐节交响乐大奖赛（暨“第四届青年作曲家计划”）上获得冠军。

作曲陈强斌

作曲家，上海音乐学院教授，上海计算机音乐协会会长。

他的代表作包括《飞歌》——为弦乐六重奏而作（2005全国音乐作品比赛“文华节目”室内乐一等奖）、《Line9》——为舞者、竖琴、交互式电子音乐与视频而作(2011)等，他的部分作品由德国Wergo唱片公司出版发行。

2006年他创办了上海国际电子音乐周（EMW）；2008年，他受邀担任奥地利Prix Ars Electronica国际电子艺术大奖赛评委；作为大会主席，他主持了2017第43届国际计算机音乐大会；作为制作人、艺术总监，他创意制作的音乐会有： “感•动——新视觉电子音乐会”、 “声立方-超感官空间”——从听觉出发的非典型跨媒介艺术展演等。

他还获得过上海市“育才奖”（2007），其作品也获得了上海市“文艺精品”（2005）荣誉称号等。

作曲黄凯然

青年作曲家，中国音乐家协会会员，现任职于中国交响乐团。2006 至 2013 年就读于中国音乐学院并获得硕士学位，师从著名作曲家、音乐理论家高为杰教授。其在校期间创作的多部作品在国内作曲比赛中斩获佳绩，第一交响曲《执念》由著名指挥家谭利华先生携北京交响乐团首演于国家大剧院。自 2015 年起，持续受到作曲家关峡先生的指导。

作为职业作曲家，黄凯然认为，把伟大之事和细腻情感相互连接是交响乐的天然特质之一；他亦相信，宏大时代和每一个个体之间，一定存在着由交响乐搭建的桥梁。工作以来，他先后为一系列“龙声华韵”中国交响乐作品音乐会创作了交响音画《云间》、中阮协奏曲《荼蘼》、钢琴与乐队《天际》、大提琴与乐队《家书》、小提琴与乐队《乡愁》等传承传统文化、反映现实题材的交响乐作品，用作品传达属于这个时代的感情，拉近中国交响乐与大众的距离。2020 年，为致敬抗疫，黄凯然创作了交响序曲《破晓》；同年，他创作的交响序曲《风起苗寨》被收录入中宣部主题出版重点出版物《百年小康梦圆时》。

作为活跃在交响乐舞台的青年创作力量，黄凯然近年来先后担任了一系列重大国事演出的音乐主创任务，包括 2016 年“中国–杭州 G20 峰会”大型水上情景交响音乐会《最忆是杭州》、2017 年“一带一路”高峰论坛文艺晚会《千年之约》、2017 年“金砖峰会厦门会晤”文艺晚会《扬帆未来》、2019 年庆祝新中国成立 70 周年音乐舞蹈史诗《奋斗吧中华儿女》、庆祝澳门特别行政区回归祖国 20 周年文艺晚会《濠江情中国心》等；2020 年，他参与创作了全球首部抗疫交响曲《浴火重生》并成功首演。他亦为国家多个外事活动改编、编配了众多作品。黄凯然的作品曾多次公演于国家大剧院、北京音乐厅等，并与中国交响乐团、北京交响乐团、上海歌剧院交响乐团、国家大剧院管弦乐团、深圳交响乐团等诸多乐团有过深度合作。