天津奥地利维也纳交响乐团音乐会时间、地点、门票价格
1、时间：2023.6.8 19:30 周四
2、地点：天津大剧院
3、门票价格：180-880
天津奥地利维也纳交响乐团音乐会详情
购票须知
1、请观众朋友们进入天津大剧院时，全程佩戴口罩；
2、此场演出1.2米以下儿童谢绝入场，1.2米以上儿童凭票入场；
3、请审慎选购，一旦支付成功，便视为您已购票，概不退换；
4、食品、饮料、水谢绝带入场内；
5、请按照演出票上的座位，对号入座，请勿在演出期间换座；
感谢您的理解与配合，祝观演愉快！
★ 欧洲最负盛名的乐团之一强势回归，秉承传统、勇于创新、乐于探索，六月维也纳交响乐团为城市注入音乐活力
★廖国敏、朱利安·拉赫林与维也纳交响乐团强强联合，顶尖诠释贝多芬与莫扎特的不朽之音
演出名称：“中银之声”首届天津音乐节
奥地利维也纳交响乐团音乐会
演出时间：2023年6月8日 周四 19:30
演出地点：天津大剧院 音乐厅
指挥：廖国敏
小提琴独奏：朱利安·拉赫林
演出时长：约120分钟（含一次中场休息）
曲目：
路德维希·范·贝多芬：降B大调第4号交响曲，作品 60号
——中场休息——
沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特：G大调第3号小提琴协奏曲，作品216号
沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特：C大调第41号交响曲“朱庇特”，作品551号
*曲目和顺序以演出当日为准
廖国敏，指挥
现任澳门国际音乐节节目总监及香港管弦乐团驻团指挥的廖国敏曾获美国《费城询问报》誉为“令人瞩目的指挥奇才”，2014 年法国巴黎国际使云兰诺夫指挥大赛勇夺亚军、观众大奖及乐团大奖，并获美国费城交响乐团委任为助理指挥，为该团史上首位华人助理指挥。
廖国敏活跃于国际舞台，近期重要演出包括获邀指挥维也纳交响乐团，为乐团成立121年来乐季音乐会上首位华人指挥；获法国政府委派与图卢兹国家交响乐团首度出访沙特阿拉伯；韩国平昌音乐节；国立台湾交响乐团共十场演出及香港管弦乐团乐季闭幕音乐会等。其他合作乐团包括美国底特律交响乐团、法国国家电台管弦乐团、马赛歌剧院乐团、韩国首尔爱乐乐团、日本NHK交响乐团、广岛交响乐团、东京都交响乐团、京都交响乐团、俄罗斯国家交响乐团、莫斯科爱乐乐团、拉脱维亚国家交响乐团等。
歌剧指挥也备受瞩目，近期与台中歌剧院合作《塞维亚理发师》。其他歌剧指挥作品包括《波西米亚人》《爱之甘醇》《丑角》《图兰朵》《游吟诗人》《弄臣》《蝴蝶夫人》《卡门》等；并获指挥家瓦莱里·捷杰耶夫邀请客席指挥俄罗斯马林斯基歌剧院。廖国敏曾以钢琴家身份与多个乐团演出包括奥地利萨尔斯堡室乐团和美国沃斯堡交响乐团等。
在香港演艺学院毕业，再赴美国入读纽约茱莉亚音乐学院、费城柯蒂斯音乐学院、波士顿新英格兰音乐学院深造。为推广室内乐，廖国敏为澳门室内乐协会的创会主席。曾获香港及澳门特区政府颁授嘉许奖状及文化功绩勋章表扬他在文化艺术等多方面的成就。廖国敏于 2021 获选为香港十大杰出青年。
媒体评论
“令人瞩目的指挥奇才”——《费城询报》
“为音乐会掀起序幕，以温雅自信带领乐团演出”——《沙托华日报》
“极有掌控大局的天赋”——《星电报》
朱利安·拉赫林，小提琴
图尔库爱乐乐团首席客座指挥，克里斯蒂安桑交响乐团首席客座指挥，皇家北方交响乐团首席艺术合作伙伴。
朱利安·拉赫林是我们这个时代最著名的艺术家之一。在他三十多年的职业生涯中，拉赫林作为指挥、独奏家、录音艺术家、室内乐演奏家、教师和艺术总监在全球留下了足迹。作为一名小提琴家，拉赫林几乎与所有重要管弦乐队和指挥家有同台演出的经历。他经常登上指挥台，他的表演令全世界的观众激动不已，他令人振奋和敏锐的诠释使他走在古典音乐界的前沿。
从2023/24乐季开始，拉赫林将担任克里斯蒂安桑交响乐团和耶路撒冷交响乐团的首席指挥。他目前是图尔库爱乐乐团的首席客座指挥和索非亚爱乐乐团的驻团艺术家。
拉赫林优雅而充满活力的风格巩固了他作为指挥家的声誉。以细致的排练方式和精湛的音乐修养著称，曾指挥芝加哥交响乐团、以色列爱乐乐团、皇家爱乐乐团、柏林音乐厅管弦乐团、俄罗斯国家乐团、莫斯科爱乐乐团、中国爱乐乐团、赫尔辛基爱乐乐团、皇家利物浦爱乐乐团、维也纳交响乐团、伯明翰市交响乐团、意大利Rai都灵交响乐团以及大提顿音乐节和韦尔比耶音乐节。拉赫林是图尔库爱乐乐团、克里斯蒂安桑交响乐团的首席客座指挥，也是皇家北方交响乐团的首席艺术合作伙伴。
拉赫林从 13 岁起就开始涉足表演艺术领域，三十多年来巩固了他作为世界首屈一指的古典小提琴家之一的声誉。最近作为独奏家或指挥家的亮点包括与克劳斯·梅凯莱指挥的奥斯陆爱乐乐团、赫尔辛基爱乐乐团、索非亚爱乐乐团、华沙爱乐乐团、布拉格爱乐乐团、安德烈斯·奥罗斯科-埃斯特拉达指挥的斯卡拉费拉莫尼卡乐团、芝加哥交响乐团、尤里·特米尔卡诺夫指挥的圣彼得堡爱乐乐团和慕尼黑交响乐团。
拉赫林强烈支持在当今文化框架内扩大古典音乐的相关性，他与在世作曲家的项目和跨媒体合作汇集了来自不同学科、背景和流派的艺术家。他与克里斯多福·潘德列茨基、吉雅·坎切利、范吉利斯、和蕾拉·奥尔巴赫密切合作并首演了他们的作品。2000年，他与姆斯蒂斯拉夫·罗斯特罗波维奇一起首演了潘德列茨基的六重奏，后来潘德列茨基创作了小提琴、中提琴和管弦乐队的协奏曲，以及小提琴和中提琴的夏康舞曲，并将其献给了拉赫林。他出现在电影中，与数字装置艺术家合作，并与著名的约翰·马尔科维奇、罗杰·摩尔爵士和杰拉德·德帕迪约合作。
拉赫林创立的著名音乐节反映了他的生活乐趣和将伟大艺术家和国际观众聚集在一起庆祝音乐和艺术的热情。他经常与长期的音乐合作伙伴玛莎·阿格里奇、叶甫根尼·基辛、丹尼斯·马祖耶夫、珍妮·詹森和米莎·麦斯基合作。他已经持续十多年在克罗地亚杜布罗夫尼克举办的“朱利安·拉赫林和朋友”音乐节，并为之不懈努力和奉献，得到了全世界的认可。自2021年起，朱利安·拉赫林还被任命为奥地利艾森施塔特埃斯特哈兹宫秋季黄金节的艺术总监。
奥地利维也纳交响乐团
作为维也纳的文化使者与一支音乐会乐团，维也纳交响乐团以城市中数量最多的交响乐演出装点着奥地利首都的音乐生活，并把捍卫维也纳历史悠久的交响乐文化传统作为其核心的艺术理念。维也纳交响乐团是欧洲最负盛名的乐团之一，目前共拥有128名演奏家，这使得乐团成为演绎勃拉姆斯、布鲁克纳、马勒和理查德·施特劳斯笔下伟大浪漫主义作品的最佳诠释者，这些作品是乐团的核心曲目。
秉承传统的悠久历史、勇于创新、乐于探索，维也纳交响乐团是维也纳这座古典音乐大都市跳动的心脏。123年来，乐团塑造了其家乡的特殊声音，在过去、现在和未来之间建立了前所未有的联系。自20/21乐季起，安德烈斯•奥罗左科-埃斯特拉将作为首席指挥带领这支技艺精湛的乐团共同前行，同时重温其音乐根源。
维也纳交响乐团成立于1900年，这绝非偶然。当时，维也纳现代主义的清新之风围绕着这支新的乐团，乐团愿以自信和远见来面对20世纪的挑战。这起初包括对这座城市音乐历史的自信掌控：他们是第一个在奥地利首都上演贝多芬全套交响曲的乐团。贝多芬和维也纳浪漫主义的人文性和前瞻性似乎是为乐团量身定做的，他们至今仍是这类曲目的顶尖诠释者。
维也纳交响乐团凭借自己的开拓精神成为了欧洲最重要的新作品首演乐团之一。他们为许多音乐史上的里程碑进行了世界首演，包括安东•布鲁克纳的《第九交响曲》、阿诺德•勋伯格的大型声乐作品《古雷之歌》、莫里斯•拉威尔的《D大调左手钢琴协奏曲》、弗朗兹•施密特的清唱剧《七封印之书》等。这些音乐会打开了一扇通往全新音乐世界的大门，并使更多的大众能够接触到这些声音。维也纳交响乐团始终重视与当代作曲家的合作，如奥尔加•诺沃思、沃尔夫冈•里姆、HK•格鲁伯、托马斯•拉舍尔、约翰内斯•玛利亚•斯塔德、迈克尔•扎莱尔、纪尧姆•康内松、迪特•阿曼和约尔格•魏德曼，并将其定位为维也纳和国际当代音乐最重要的推动力之一。在乐团120年历史中，历任首席指挥如布鲁诺•瓦尔特、威廉•富特文格勒、汉斯•斯瓦洛夫斯基、赫伯特•冯•卡拉扬、沃尔夫冈•萨瓦利希、乔治•普莱特等，均在乐团和古典音乐发展史中留下了不可磨灭的印记。
维也纳交响乐团决心不断发展的同时，他们的特点始终根植于其非凡的能力和与观众的亲近感。乐团开展的“人民音乐会”和“工人交响音乐会”系列音乐会从一开始就确保了古典音乐不再是精英阶层的专属领域。今天，乐团在维也纳所有区域的各种特殊地点举办音乐会，作为其“邻里音乐会”的一部分，并继续为城市的每个角落注入音乐生命。
作为维也纳的官方文化大使，维也纳交响乐团在维也纳之外展示了其家乡的独特声音，并作为贵宾在世界各大音乐厅演出。而世界级的指挥大师也经常来乐团担任客座指挥，包括洛林•马泽尔、祖宾-•梅塔、克劳迪奥•阿巴多、卡洛斯•克莱伯和谢尔盖•切利比达奇等伟大的名字。作为布雷根茨音乐节的驻场乐团，维也纳交响乐团数十年来一直为丰富多彩的歌剧观众带来欢乐享受。
维也纳金色大厅和维也纳音乐厅是维也纳交响乐团主要的演出场地。乐团自1946年以来一直是布雷根茨音乐节(Bregenzer festival)的驻节乐团，并持续与该音乐节保持着密切的联系。从2006年开始，维也纳交响乐团又增添一个新的使命：作为维也纳剧院(Theater an der Wien)的驻院乐团上演风格各异的作品。除此以外，定期到世界范围内各个国家和地区进行巡演，也不断丰富着这支拥有悠远传统的交响乐团。
天津奥地利维也纳交响乐团音乐会观演指南
√儿童说明
1.2米以下儿童谢绝入场，1.2米以上儿童需持票入场
