上海舞蹈剧场《看不见的城市》时间、地点、门票价格
1、时间：2023.5.26 - 2023.5.27
2、地点：上海国际舞蹈中心剧场
3、门票价格：80-280
上海舞蹈剧场《看不见的城市》详情
舞蹈剧场《看不见的城市》
演出时间：2023年5月26、27日19:30
演出地点：上海国际舞蹈中心 实验剧场
艺术总监/制作人/编导：司徒嘉怡（中国台湾）
演出时长：约80分钟（含中场休息15分钟）
演出票价：80/180/280
咨询热线：021-52990372/52995821
友情提示：
1.观众凭当日有效演出纸质票入场，一人一票，对号入座
2.1.2M以下儿童限制入场，婴儿谢绝入场
3.儿童须全票入场，一般情况下儿童请在家长陪同下入场
4.军人、残疾人员、70岁以上老人优惠票须凭本人有效证件原件至售票处购买，一人一证，票证一致方可入场
5.本演出必须持有效票张，完成验票和检票后方可入场。收到票纸后请您妥善保存，若发生丢失、损毁、涂改将无法补发，谢绝入场。
国舞剧场青孵平台委约×上剧场青创扶植计划作品
司徒嘉怡编导，改编自卡尔维诺同名小说
呈现复古科幻超写实风格舞蹈剧场
序曲、间奏与尾声串联，步入克洛艾和姐妹城
跨越时间，进行过去、现在与未来的提问：
百年后，我们是如何被记忆和遗忘的？
【作品介绍】
舞蹈剧场《看不见的城市》借著名意大利小说家伊塔洛·卡尔维诺的同名小说作为概念框架，以一种复古科幻超写实的舞蹈剧场形式，抒发无边想象。这是一首以城市之名、舞之形书写的剧场诗，重构复古科幻超写实的舞蹈剧场风格，对生命的过去与未来展开漫游反思。
身处未来的赛博格人类潜入故去的数码记忆，在“看不见的城市”里展开了一场精神漫游。她的“精神漫游”幻化自卡尔维诺小说里的篇章，每篇皆关于某一个虚构的“城市”。在浩瀚的精神时空里凝望过去，犹如未来的人类与过去的自己进行一番重探自我的精神对话。
【作品亮点】
记忆既不是短暂易散的云雾，也不是干爽的透明，而是烧焦的生灵在城市表面结成的痂，是浸透了不再流动的生命液体的海绵，是过去、现在与未来混合而成的果酱，把运动中的存在给钙化封存起来：这才是你在旅行终点的发现。
《看不见的城市》, 第100页
同名小说改编，一首献给城市的剧场诗
意大利著名作家卡尔维诺在小说《看不见的城市》中虚构出55座城市：建在很深的地下湖上的城市、悬在半空的蛛网之城……每个城市都有一个女人的名字，拥有着迥异的性格。卡尔维诺形容该书是“献给城市的最后一首爱情诗”，精炼而绮丽的篇章，是如诗的哲思，也渗透富含隐喻的警语。
“城市”是现代人类相遇的物理空间与存在条件，除却可见的建筑与道路，还有更加幽微而“看不见”的精神、情绪，或者意识密码，流窜在人际与群体当中，复写于恒常或变异之间。舞蹈剧场《看不见的城市》以演员肢体编织了一个又一个交易记忆与欲望、建构符号与命名、或连绵或隐蔽、或互为镜像表里虚实交错的“城市”，在这个空间，舞者们碰撞，生发出化学反应，就如同活于城市的我们一样。
打捞记忆碎片，开启过去现在与未来之问
记忆、欲望、无常、变化……人间的喜怒哀乐、地球的未来、与持续悬牵的个人情感，从未像此刻一样紧密联系在一起。作品将时空起点设想于“未来”——“进化”后的赛博格人类（cyborg半人半机的超人物种），她们捡拾业力的碎片，潜入残损的数码记忆，触发了一场在“看不见的城市”里的精神漫游。她所进入的“记忆”，正是关于“过去”的有机体人类，也就是现在的我们。
相对于探索纯肢体的抽象性舞蹈，作品夹带着连结至我们现实生活的人际指涉、意义符号，与它们的形变。舞台上散落着城市的碎片、家具的影子、老旧的电器等虚实相间的装置，凝聚着我们的记忆与情感，舞者行动于其间，像是推动着一场潜意识里的记忆漫游。
视听元素聚合，构建复古科幻超现实舞台
《看不见的城市》原著里尽是想象之城，而同名舞蹈剧场也同样以“想象”为底色，展现出一种复古科幻超写实的美学氛围：物件与肉身透过传统剧场灯、电脑灯、多媒体影像投影光的切换而显现，在光影明暗间造幻。新媒体艺术设计的视觉投影呈现数据粒子与泛黄老照片的质感，老旧之物和新锐科技碰撞出浓郁强烈的未来感。穿行于过去与未来的舞者披挂着风格各异的衣物，对比突出了时空的差异。电子音乐、器乐与现实生活的声音采集交织，在视觉观感之外，为复杂、多元的舞台体验更添一层现实与虚幻的思考。
序曲、间奏与尾声串联，步入克洛艾和姐妹城
作品中，“精神漫游”分为上下半场，幻化自卡尔维诺小说里的特定篇章，每篇皆关于某一个虚构的“城市”。在主段落之外尚有“序曲”“间奏”“尾声”等超脱特定时空的情境，也呼应卡尔维诺小说的结构——以另一层叙事（马可·波罗与忽必烈可汗的对话）贯穿于描述城市的篇章之间。在如梦的精神漫游里，湖畔的瓦尔德拉达城执迷于为眼睛所见的湖中倒影而生，映照着另一双姐妹城里被渗入的克洛艾，一座最贞洁的城市。最后，在实体与心灵的摆荡之间，又隐藏了什么样的“空间”？
【编导介绍】
艺术总监/制作人/编导：司徒嘉怡
以理性透视感性的表演艺术创作者，以舞蹈与身体性表演游走于剧场、环境、影像与数媒交互场域。近年同时研习记录剧场与即兴艺术，着迷于人类具身记忆的延续与表演稍纵即逝的双重时间性；纪实与虚构的辩证，与心流、当场创作、不执着的修炼于冥冥中引起化学反应。司徒过去曾与不同舞团工作（担任台湾无垢舞蹈剧场、德国舞蹈剧场 Cie Felix Ruckert、美国 Stephan Koplowitz project 舞者），目前致力于表演艺术理论、实践、教育的结合。她曾获中国上海国际艺术节与各类艺术策展的支持，展演作品于中国当代舞蹈双年展、上海戏剧学院、上海洛克外滩源、德国包豪斯百年纪念上海站、苏州同里丽则女学、余德耀美术馆、之禾空间、上海明当代美术馆、上海民生美术馆等。近年作品：《即逝奏鸣》、《域限的跳接》、《时间·无限》、《在我与我的翼识之间》、《本色·身事》、《分身·源启》；策划指导社区记录剧场工作坊《口述同里》、第十三届上海双年展生态联盟《故事·流》。美国加州大学伯克利分校人类表演学博士，现任教于上海戏剧学院。她的域见间表演艺术工作室，旨在推动围绕舞蹈与身心合一的跨界艺术创作、制作与教育。
【团队介绍】
艺术总监 & 编导：司徒嘉怡
制作人：司徒嘉怡、钟冠
作曲：约翰・尼格尔
舞者：陈珊珊、李翩翩、彭春兰、吴岳涛、郑灵敏（按姓氏首字母排序）
舞台设计：李奥
多媒体设计：王奕盛
灯光设计：程健雄
造型服装设计：大可
导演助理：李海渊
制作助理：刘彤玥
实习助理：谷雨童
制作顾问：杨采薇
制作经理：张淄涵
舞台监督：吕格非
宣传策划：张琛琳
媒体宣传：林静雯、刘诗悦
媒体公关顾问：杨舒詠
主视觉设计：胡元升
主视觉摄影：董盛 Michelle D.
自媒体编辑：郑彩妮
联合出品：
上海国际舞蹈中心剧场，赖声川专属剧场-上剧场，域见间表演艺术，上海忻艺文化传播
【购票须知】
1.购票方式：支持线上购票，可选择电子票或纸质票寄送，或至售票处现场购票；
2.取票方式：为避免演出前取票人员大量聚集，售票处将进行人员分流，请于演出日之前取票或者于演出当天提前90分钟到场并遵循剧场安排有序取票；
3.入场时间：为避免演出前观众大量聚集，演出提前60分钟可进入剧场，提前30分钟可进入观众席；
4.入场条件：观演期间请全程佩戴口罩；
5.购票时请确认好订单信息（场次时间、票价、张数、座位等），演出票一经售出，不支持退换。
6.购票后可于公众号点击【申请发票】，演出结束后五个工作日截止发票申请，发票将在演出结束后统一开具。
上海舞蹈剧场《看不见的城市》观演指南
√儿童说明
1.2M以下儿童限制入场，婴儿谢绝入场
