2023天津《全套贝多芬系列三》交响音乐会时间、地点、门票价格

天津《全套贝多芬系列三》交响音乐会时间、地点、门票价格

1、时间：2023.4.22 19:30 周六

2、地点：天津大剧院

3、门票价格：50-280

天津《全套贝多芬系列三》交响音乐会详情

天津《全套贝多芬系列三》交响音乐会

购票须知

1、疫情期间，为减少交叉接触，请您按照防疫部门要求做好防护，从到达剧院直至演出散场，全程佩戴口罩；

2、进入剧院时，请配合进行体温检测，体温不超过37.3℃方可入场；

3、通过剧院官网、微信在线购票时，需按指示填写观演人有效身份证件信息。（购买多张需填写多位观演人及证件信息，登记的个人信息仅用于防控工作）

4、入场时，请本人同时出示身份证件和演出票，一人一票一证入场观演。实名制入场需要花费一些时间，请提前到达剧院，以免延误观演；

5、排队等候期间，请与其他观众保持1米以上安全距离，不扎堆、不聚集，听从剧院工作人员安排，有序排队、等候入场、文明观演。

6、请按照演出票上的座位，实名对号入座，请勿在演出期间换座。

感谢您的理解与配合，祝观演愉快！

★2023年天津歌舞剧院将重磅上演全套贝多芬系列作品，带您走进“乐圣”贝多芬的音乐世界，聆听不朽经典。贝多芬音乐作品中书写着的人生历程鼓舞着每位乐迷，时至今日，我们仍能从他的音乐中感受到对美好世事、理想与希望的追求与向往，找到共生与同行的力量。

★本场演出著名指挥家、天津歌舞剧院艺术总监李飚将携手特邀钢琴家万捷旎，带领天津歌舞剧院交响乐团上演被誉为“交响曲之冠”的《C小调第五交响曲“命运”，Op.67》以及标志着曲风走向成熟的《C小调第三钢琴协奏曲，Op.37》

演出名称：《全套贝多芬系列三》交响音乐会

演出时间：2023年4月22日周六19:30

演出地点：天津大剧院音乐厅

指挥：李飚（艺术总监）

特邀钢琴：万捷旎

演出团体：天津歌舞剧院交响乐团

演出时长：约90分钟（一次中场休息）

温馨提示：

（1）根据疫情防控要求，为保证大家的安全，目前所有演出需实名制购票，谢谢配合。

（2）此场演出1.2米以下儿童谢绝入场。

（3）请审慎选购，一旦支付成功，便视为您已购票概不退换，感谢您的理解与配合。

（4）食品、饮料、水谢绝带入场内。

曲目：

路德维希·凡·贝多芬：C小调第三钢琴协奏曲，Op.37

第一乐章：活泼的快板

第二乐章：广板

第三乐章：回旋曲

——中场休息——

路德维希·凡·贝多芬：C小调第五交响曲“命运”，Op.67

第一乐章：有活力的快板

第二乐章：有活力的行板

第三乐章：快板—急板

第四乐章：快板—急板

*曲目和顺序以演出当日为准

李飚，指挥

著名指挥家李飚是世界古典音乐界不多的能够同时成功胜任指挥和独奏的艺术家，以他独特的风格和高超技艺赢得了来自世界各地的赞誉。2020年起担任北京交响乐团艺术总监和首席常任指挥；2021年起，李飚担任天津交响乐团音乐总监和首席指挥、天津歌舞剧院艺术总监。同时，李飚还是俄罗斯国家爱乐乐团的首席客座指挥。

李飚出生于中国南京，五岁开始学习音乐，1982年进入北京中央音乐学院附中学习，1988年毕业时，作为新中国首位公派打击乐学生被文化部选送到前苏联莫斯科柴科夫斯基音乐学院随斯留基业夫教授学习。1995年毕业时，获俄罗斯国家一级音乐硕士文凭。1995年获德国国家文化基金会奖学金前往德国，在慕尼黑国立音乐学院彼得•萨德罗教授指导下在1999年完成德国最高音乐文凭-音乐大师文凭，而同音乐大师克里斯托夫∙艾森巴赫和劳伦斯∙福斯特学习指挥的过程里也给予了他在音乐上极大的启发。

学生时期，他曾在许多音乐比赛中获奖，包括第一届国际达布雷申音乐比赛银奖。他是世界范围内首位在国际音乐比赛中获奖的华人打击乐演奏家。

无论作为指挥家还是独奏家，李飚曾在诸多世界著名音乐节中演出，并同世界上许多乐团成功合作，如：巴伐利亚广播交响乐团、伦敦爱乐乐团、班贝格交响乐团、俄罗斯国家爱乐乐团、意大利维罗纳歌剧院、捷克爱乐乐团、里昂爱乐乐团、北德广播乐团、法国蒙佩列尔歌剧院、丹麦国家交响乐团、葡萄牙古本江交响乐团、雅纳切克爱乐乐团、以色列交响乐团、匈牙利李斯特室内乐团、意大利托斯卡尼尼交响乐团、波兰广播交响乐团、保加利亚国家交响乐团、以及中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、北京交响乐团、上海交响乐团、国家大剧院管弦乐团、香港管弦乐团、澳门乐团、香港中乐团等等。合作的音乐家包括：姆斯提斯拉夫·罗斯特罗波维奇、克里斯多夫·艾森巴赫、劳伦斯·福斯特、乔纳森·诺特、法比奥·路易斯、图尔斯·莫克、瓦基姆·列宾等等，演出足迹踏遍七十多个国家和地区。

李飚多次在欧洲最具影响力的古典音乐专栏节目“重视古典音乐”中演出，为百代、索尼等世界著名唱片公司录制了9张唱片，2015年成为索尼音乐签约艺术家。

应中央音乐学院邀请，李飚于2003年成为该校最年轻的客座教授和博士生导师；2006年被柏林汉斯-埃斯勒国立音乐学院聘为终身教授，成为第一位在世界顶级艺术学府担任终身教授的华人音乐家。

从2010年开始，李飚受邀担任梅赛德斯奔驰国际音乐节和中国国家大剧院国际打击乐节音乐总监，用无尽的创意向人们证明音乐蕴含的无限潜力与不可思议。

2008年，李飚荣获奔驰汽车-AMG-生活杂志“国家精神创造者荣誉奖”；2009年荣获《芭莎男士》-“2009中国品位成功年度人物”；2018年获比利时环球音乐比赛“终身成就奖”；2018年担任中国国家大剧院“年度驻院艺术家”。

在繁忙的演出及教学外，李飚还多次受邀担任世界重大国际音乐比赛的评委，其中包括有“音乐奥运会”之称的德国慕尼黑ARD国际音乐比赛。

万捷旎,特邀钢琴

旅德青年钢琴演奏家。万捷旎从小在德国长大，自幼学习钢琴。先后就读于上海音乐学院附中, 中央音乐学院附中。师从著名钢琴教育家李民铎教授、邵丹教授。她在年仅15岁时，以专业第一名的成绩考入慕尼黑音乐与表演艺术大学少年班，16岁时被破格录取为钢琴演奏专业本科学生，师从德国钢琴泰斗威廉·肯普夫的嫡传弟子吉蒂·皮尔纳教授、芬兰钢琴家安蒂·西拉拉教授，并于2017年获得硕士学位。自2017年起师从沃尔夫冈·瓦根豪塞教授并获得德国音乐演奏最高学位Konzertexamen演奏家文凭。随后于耶鲁大学音乐学院继续深造，并师从耶鲁大学音乐学院院长、钢琴家罗伯特·布洛克教授。万捷旎在年仅20岁时，作为独奏家与世界著名指挥大师祖宾梅塔及克里斯托弗·艾森巴赫合作。至今，已经与三十多个国内外著名交响乐团合作演出。

从2013年开始，万捷旎便作为钢琴独奏家频繁与国内外著名指挥家合作，包括指挥大师祖宾·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、劳伦斯·福斯特、帕斯卡尔·罗菲、吉尔伯特·瓦尔加、余隆、谭盾、许忠、李心草、吕嘉、汤沐海、李飚、张艺、杨洋等。

万捷旎的演出足迹遍布多个著名音乐厅及重要的表演艺术场地，包括奥地利维也纳音乐厅、萨尔茨堡音乐厅、英国伦敦巴比肯中心、德国柏林音乐厅、慕尼黑皇宫音乐厅、埃尔福特剧院、意大利朱塞佩·威尔第抒情歌剧院、日本神户音乐厅、以色列海法艺术中心、中国国家大剧院音乐厅、北京音乐厅、上海音乐厅、上海交响乐团音乐厅、深圳音乐厅、广州星海音乐厅等场地，举办钢琴独奏音乐会以及钢琴协奏曲音乐会。

2014年9月，万捷旎与指挥家谭利华执棒的北京交响乐团首次合作，在国内8个城市进行巡演。2016年1月，万捷旎获邀与中国著名钢琴家兼指挥家许忠执棒下的意大利佛罗伦萨五月歌剧院管弦乐团合作演出，该团曾与印度指挥大师祖宾·梅塔保持有长达20年之久的合作。2016年9月，她在以色列与海法交响乐团首度合作；同年10月与德国指挥大师克里斯多夫·艾森巴赫和由他创建的“世界首席乐团”合作，完成了在上海、杭州两地演出莫扎特第九号钢琴协奏曲。

在2016-2017乐季里，万捷旎与著名指挥家吕嘉带领的国家大剧院管弦乐团和澳门乐团合作，分别在北京和深圳两地进行了演出。2017年4月，在著名指挥家余隆的执棒下，她与广州交响乐团首度合作，在广交16-17乐季里上演了格里格《A小调钢琴协奏曲》。2017年5月，万捷旎与许忠指挥的苏州交响乐团首次合作，在苏州文化艺术中心大剧院演出拉威尔《G大调钢琴协奏曲》。2017年5月底，她与法国著名指挥家帕斯卡尔·罗菲合作，完成了自己在中国爱乐乐团16-17乐季里的亮相。2017年6月，万捷旎与指挥大师祖宾·梅塔和上海交响乐团首度合作。

2017-2018乐季，万捷旎与指挥家吉尔伯特·瓦尔加和皇家苏格兰国家管弦乐团成功合作，分别完成了在格拉斯哥和爱丁堡的登台首演。2017年11月，她携手指挥家李心草，与奥克兰爱乐乐团合作完成了个人在新西兰的首度亮相。2018年元月，万捷旎与俄罗斯国家新西伯利亚爱乐乐团和指挥家李飚在中国的巡演，2月，万捷旎在意大利里雅斯特和斯洛文尼亚的马里博尔随朱塞佩·威尔第抒情歌剧院乐团演出莫扎特的钢琴协奏曲。7月她以独奏家的身份首度与中国国家交响乐团合作，与李心草合作贝多芬《第三钢琴协奏曲》。8月万捷旎携手苏州交响乐团及许忠合作首次登上台北国家两厅院音乐厅及日本神户音乐厅。9月她受邀参加国家大剧院2018全球华人乐团音乐会并与该乐团及吕嘉合作“梁祝”钢琴协奏曲。10月万捷旎与著名的柏林音乐厅管弦乐团首次合作，并携手该团与指挥大师劳伦斯·福斯特于德国柏林及中国内地巡演。11月她与埃尔福特爱乐乐团及指挥家Myron Michailidis合作。12月她首次与杭州爱乐乐团及指挥家杨洋合作。

2018-2019乐季，万捷旎首次登台廊坊丝绸之路国际文化交流中心音乐厅，与指挥家汤沐海及天津交响乐团合作《黄河钢琴协奏曲》。2019年8月，她受邀在湖南音乐厅举办《琴键丝路——“中外作曲家笔下的中国”》万捷旎钢琴独奏音乐会。9月她作为独奏家被邀请与英国皇家爱乐乐团及指挥家许忠合作，首次登上英国著名音乐厅巴比肯艺术中心，完成“中国之夜”系列演出。10月万捷旎被邀请与上海爱乐乐团及指挥家吕嘉合作。11月她完成了与香港管弦乐团及著名指挥家梵志登的首演。2020年1月，她被邀请与墨尔本交响乐团及指挥家张艺合作，完成她在澳洲的首次亮相。2020年9月初，万捷旎应邀参演由李心草执棒中国交响乐团，在国家大剧院·音乐厅上演的纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利75周年舞台艺术优秀剧目展演展播开幕演出——音乐会《黄河大合唱》，并在这场音乐会上担任了《黄河》钢琴协奏曲的独奏。2020年9月，万捷旎作为组委会成员在上海成功举办《常青藤中国与世界论坛》。12月，万捷旎受邀参加云南生物多样性保护宣传周系列活动《交响摇滚&巴赫宇宙》生态交响音乐会并与著名音乐家谭盾合作。2021年2月，万捷旎被邀请参加中央广播电视总台《经典咏流传》节目，首次跨界与著名歌手、音乐制作人金志文合作全新改编版《我的祖国》。

除了把西方经典钢琴独奏及钢琴与乐队作品，作为自身在演奏上的重要保留曲目以外，万捷旎还不遗余力地把经典的中国钢琴独奏及钢琴与乐队作品，给推向国内外的舞台。包括叶小纲创作的钢琴与乐队作品《青芒果香》，经典的《钢琴协奏曲“黄河”》，以及根据小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》改编的《梁祝》钢琴协奏曲，都先后由万捷旎给带向了国内外舞台。

演出团体简介

天津歌舞剧院交响乐团隶属天津歌舞剧院，五十年来排演中外歌剧近五十部，其中创作歌剧近二十部。

1992年，创作取材于中国佛教文化的大型交响音乐史诗《东方慧光》在香港、天津、北京、深圳等地演出，获得极大成功。与国内外著名指挥家、音乐家密切合作，排演芭蕾舞剧《一千零一夜》《斯巴达克》《天鹅湖》《圣诞颂歌》及现代舞剧《精卫填海》等，策划排演多种形式、不同内容的主题音乐会。成功排演中外歌剧《原野》《杨贵妃》《青春之歌》《白毛女》《茶花女》《党的女儿》《爱之甘醇》《雷雨》和多媒体歌剧《中华儿女》及音乐会版歌剧《弄臣》《吟游诗人》《卡门》《费加罗的婚礼》《货郎与小姐》等经典作品。多次受邀演出，赢得各界人士的高度关注与赞誉。2011年，歌剧《原野》荣获“首届中国歌剧节”六项大奖，是参演院团中获得奖项最多的团体。

在坚持排演经典歌剧的同时，推出《艺术讲堂》，不仅拉近了观众与艺术家的距离，也带领观众走进了音乐知识的海洋，为观众欣赏音乐打下了坚实的基础。同时一直都在坚持演出《走进歌剧》《周末音乐会》《世界经典名曲》等系列音乐会，满足了不同层面观众的欣赏需求。三个系列音乐会也逐渐形成品牌化、系列化、市场化，繁荣了天津文艺舞台，同时也取得了社会效益与经济效益的双丰收。

天津歌舞剧院与保利剧院管理有限公司强强联合，成立保利天歌交响乐团，共同推出大型音乐史诗《东方红》交响合唱音乐会，并在全国巡演。引导人民树立和坚持正确的历史观、民族观、国家观和文化观。《东方红》巡演从北到南跨越20个城市，行程12000公里，历时1个多月，动人的旋律响彻神州大地。唤起人们对过去革命斗争历程的回忆，珍惜来之不易的美好生活，激发爱国主义情怀，以新时代赋予的自信与力量，携手奋进，共创祖国灿烂未来，实现中华民族的伟大复兴。

为提升城市文化品位和培养顶级歌剧、交响人才，天津歌舞剧院推出了音乐季，聘请了著名指挥家李飚出任天津歌舞剧院艺术总监。并先后邀请过著名指挥家汤沐海、郑小瑛、郑健、彭家鹏、夏小汤、郑朝吉（新加坡）、爱德华·卡鲁尔（美国）、斯格特·维斯（美国）担任客座教授，聘请著名钢琴演奏家亚历山大·金丁（俄罗斯）客座演出。推动乐团艺术水准向国内外一线剧院看齐，实现国际化、职业化的发展道路。采取“走出去、请进来”的举措，邀请众多享誉国内外的艺术家合作，带动了乐团整体水平的快速提升。通过不断排演歌剧和在舞台上的锤炼，一大批青年艺术人才展露才华，在国内、国际各类专业比赛中屡创佳绩，为天津争得了荣誉。