【郑州】“琴海撷芳”国韵古琴音乐会 郑州大剧院古韵今声民乐节时间、地点、门票价格
演出时间：2022-04-22 周五 19:30场次延期
演出地点：郑州大剧院·音乐厅
门票价格：50、35、80、56、120、84、150、105
【郑州】“琴海撷芳”国韵古琴音乐会 郑州大剧院古韵今声民乐节详情
郑州大剧院入场须知
1、观众需携带身份证原件，入场前扫行程码、人脸识别健康码核验一体机、安检。如果未携带身份证原件，需要额外进行人工实名登记，会花费您一些时间，请您合理安排。
2、为了自己的安全，也让他人安心，进入郑州大剧院请全程佩戴口罩，并保持间隔一米有序排队安检和检票。
3、入场后，请严格按照票面指定区域和座位实名对号入座，请勿在演出期间换座。
4、如现场测体温超过37.3℃，工作人员将引导您至指定区域，休息片刻后复测并确定是否可以入场。
5、如您陪同孩子观演，请督促孩子做好自身防疫、安检和实名登记工作，如需协助请与现场工作人员联系。
6、凡从中高风险、涉疫地区旅居史的人员、健康码异常人员、尚在健康监测等管控期内的人员谢绝入场。
7、省外入郑人员，需查验入场前48小时内核酸检测阴性证明，检测无异常方可入场。
《琴海撷芳》国韵古琴音乐会
【演出曲目单】
一、高山
古琴独奏：马锐
《高山》，古伯牙所作也。斯调飞扬缥缈，息心静听，俨然有层峦叠巘，琼崖瑶岛之思，无惑乎知音之稀也。
《高山》一曲，初见于1425年朱权所编著的《神奇秘谱》。朱权序云：“《高山》、《流水》
二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者乐山之意；后志在乎流水，言智者乐水之意。
二、流水
古琴独奏 ：景俊峰
《流水》一曲，近代得到了更多的发展。特别是 1876 年《天闻阁琴谱》中所载川派张孔
山的《流水》。由于它充分运用了“滚、拂、绰、注”等指法，进一步表现了流水中奔腾澎
湃的效果。
吴景略先生于 1960 年据《天闻阁琴谱》整理的《流水》，在第八段末加上索铃的手法以
终此曲。自空山滴沥至汪洋浩瀚，极其奔腾澎湃之势，曲尽流水万千变化之象。并以此作为
涵濡万物，荡垢涤污，百折不挠，永远向前的精神写照。
三、普 庵 咒
古琴 独奏：阎璧杰
又名 《 释谈章 》 ，最早见于明末 《 三教同声琴谱 》 。传为普庵禅师所作；一说为杭州隐士李永南作。全曲共十二段，段尾接以共同的曲调，听来回还往复，连绵不绝；乐曲使用了较多撮音，形成了古刹闻禅，庄严肃穆的音乐气氛，是释家琴曲中的精品。
四、梧 叶舞 秋风
古琴 独奏：马 锐
《梧叶舞秋风》为吴景略先生于 1928 年据清初庄殝凤《琴学心声谐谱》打谱而成，是虞
山吴派第一部打谱曲目，为虞山吴派古琴艺术的先声。
本曲的演奏极有特色，它轻盈灵动，着重表现了一个“舞”字，全曲旋律细致曲折，疏
密呼应，盖写秋意萧飒，静听桐叶摇落之意。乐曲虽短，但余味无穷。乐曲的结构形式，与
明清时期许多民间器乐曲一样，采用一个较长大的主题旋律，进行多次变奏。变奏手法，极
为丰富。生动地描写了秋梧为风所动，落叶盘旋之态 。
五、鹤鸣九皋古琴
独奏：景俊峰
乐谱初见于《神奇秘谱》（1425年）。鹤在传统文化中是一种仙灵之禽，据《小雅·鹤鸣篇》说：“鹤鸣于九皋，声闻于野。”作品以琴声模拟鹤的鸣叫，用节奏模仿鹤的舞姿，整个乐曲幽趣别开生面。
乐曲分为七段，即一个引子和六个主题。乐曲营造的气氛与自然情景中禽鸟嬉戏水中
的场景有关。远景中禽鸟的活泼和唧喳声，表达了对生活的留恋之情；近景中的鹤之舞，
既脱俗又有一种非常高洁的情怀。
空弦音与“走音”的连续对比，声音“慢快、强弱”交替，营造了“醉舞飞仙，远离
世俗，放诞任性、高歌狂吟”的欲望。
六、平沙落雁
古琴 独奏：阎璧杰
传为东汉蔡邕所作名曲。此曲最早 见于 《 神奇秘谱 》 。此 曲取意：“天宇之一碧，万籁之咸寂，有孤月之明秋，影涵万象。当斯之时，良夜寂寥，迢迢未央，孤坐茅亭，抱琴于膝，鼓弦而歌，以诉心中之志。但见明月窥人，入于茅亭之内，使心与道融，意与弦合，不知琴之于手，手之于琴。皆神会也。 ”是曲之妙，宜慢不宜快，当意蕴无穷。
《 渔樵问答》最早见于明萧鸾撰《杏庄太音续谱》（ 1560 年），题解云：“古今兴废有若
反掌，青山绿水则固无恙。千载得失是非，尽付渔樵一话而已”。此曲旋律飘逸潇洒，表现出渔樵悠然自得的神态。通过渔樵在青山绿水间自得其乐的情趣，反映了一种隐逸之士对渔樵生活的向往，希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动、精确，因此近几百年来在琴家中广为流传。
七、渔樵问答
古琴独奏：马锐
《 渔樵问答》最早见于明萧鸾撰《杏庄太音续谱》（ 1560 年），题解云：“古今兴废有若
反掌，青山绿水则固无恙。千载得失是非，尽付渔樵一话而已”。
此曲旋律飘逸潇洒，表现出渔樵悠然自得的神态。通过渔樵在青山绿水间自得其乐的情趣，
反映了一种隐逸之士对渔樵生活的向往，希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动、精确，因此近几百年来在琴家中广为流传。
八、梅花三弄
古琴 独奏：景俊峰
《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根据《太音补遗》和《蕉
庵琴谱》所载，相传原本是晋朝桓伊所作的一首笛曲，后来改编为古琴曲。琴曲的乐谱最
早见于公元1425年的《神奇秘谱》。
《梅花三弄》全曲共分十段，两大部分，第一部分，前六段，采用循环再现手法，后四
段为第二部分，描写梅花静与动两种形象。乐曲通过梅花的洁白芬芳和耐寒等特征，借物
抒怀，来歌颂具有高尚节操的人。一首琴曲《梅花三弄》觉别具风情。
九、离骚
古琴独奏：阎璧杰
唐琴家 陈康士 根据屈原同名抒情长诗《离骚》所作。曲谱最早见于《 神奇秘谱 》。原曲为九段，后世衍为十八段。此曲音乐形象浪漫奇谲而又古朴苍劲、深沉典重，在反映内在主体无法实现理想抱负的压抑和苦闷外，更体现了一种矢志不渝、高洁傲世的担当气概；以一
种崇高的家国情怀释放出涤荡人心的震撼力量。
十、广陵散
古琴 独奏：马锐
《广陵散》又名《聂政刺韩王曲》，此曲为汉魏古曲。讲述了聂政反抗暴政，为父报仇的故事。共 45 段，为我国古代少见的长篇叙事曲目，被后世誉为“曲之师长”。晋代嵇康曾以弹奏此曲著称。嵇康临终虽有“广陵散从此绝矣”之语，然并未绝响。隋炀帝杨广雅好古弄，尤喜蔡邕、嵇康九弄，而《广陵散》应得以留存。历代多有奏者，后于明初被朱权收入《神奇秘谱》。虞山吴派两代宗师从打谱和演奏出发，以第一人称表情性和第三人称叙事间切换的演绎方式，为全曲贯注了一腔愤慨不屈的浩然之气，使之成为了虞山派的代表性曲目，亦是与“管本”并称的当今《广陵散》两大经典版本之一。
【演奏家介绍】
马锐
中国琴会会员。少年习琴，师从青年古琴演奏家，吴旻聪先生，后拜中国琴会会长、中央音乐学院，博士生导师赵家珍教授为师，兼得中国音乐学院教授、虞山吴派大家吴文光先生指点。曾辗转于各地名家。
2017 年1 1 月赴美参加纽约伊斯曼音乐学院国际音乐节。获第二届纽约国际华乐大赛古琴专业B B 组金奖。2017 年7 7 月上旬于首都博物馆参加 《 读城 》 活动开幕式，参演古琴独奏 《 广陵散 》 。2017 年7 7 月下旬获第一届弘琴杯古琴艺术展演青年A A 组金奖。2018 年2 2 月于张家港星海剧场参加全国琴人新春联谊音乐会，参演古琴独奏 《 潇湘水云 》 。2018 年9 9 月于天津音乐厅参加“长风万里送书香”迎国庆古琴音乐会，参演古琴独奏 《 高山 》 。2019 年1 1 月于首都博物馆参加新春联欢会，参演古
琴独奏 《 流水 》 。2019 年3 3 月于浙江博物馆参加“真与伪 —— 走出古琴传说时代”古琴讲座。2019 年 11 月于南昌参加“落指为珍• • 赵家珍入室弟子音乐会”演出。参演古琴独奏 《 潇湘水云 》。
阎璧杰
中国琴会会员天津古琴发展协会常务副会长，天津河西文化馆理事会理事，天津工业大学古琴客座讲师 《< < 琴学丛书> > 整理研究辑刊 》 编委会编委天津高校古琴文化艺术节总策划、艺术指导，天津长风琴社创始人，先后师从天津琴家石玉先生；中国琴会会长、中央音乐学院教授、古琴专业博士生导师赵家珍教授；并得中国音乐学院教授、博士生导师、国家级非物质文化遗产代表性传承人、虞山吴派宗师吴文光先生悉心指教。主攻虞山吴派和九疑派琴学，广泛涉猎广陵、金陵、梅庵诸城等多种琴风。致力于古琴教学和古琴文献整理研究工作。
受邀于国家全运村、浙江省博物馆、天津音乐厅、天津博物馆、天津河西文化中心、中新友好图书馆等重要国家级省市级文化场所开展古琴文化系列讲座及演出等，为北方网、今晚报刊等媒体多次报道。
景俊峰
中国琴会会员，驻马店古筝古琴协会副会长，鹤鸣琴馆馆主，琴学启蒙于黑龙江琴人邓兆阳先生，后经中央音乐学院教授李祥霆先生指导，后习琴于李金娜先生，请益于众琴派名家，习琴多年，风格渐成。2014年“河南省古琴古曲”入围奖，2016年“敦煌杯·中国古琴艺术展演”优秀演奏奖，2016年完成中国音乐学院古琴专业教师资格认证，2017年 第一届“弘琴杯·古琴展演”青年A组优秀演奏奖，2019年 第二届“弘琴杯古琴艺术展演”安徽选区青年A组金奖。
