【苏州】行云流水——张维良笛箫埙独奏音乐会时间、地点、门票价格

演出时间：2022-09-25 星期日 19:30
演出地点：苏州湾大剧院-歌剧厅
门票价格：120、180、280、380

【苏州】行云流水——张维良笛箫埙独奏音乐会详情

购票须知：本场演出儿童一律凭票入场

低票档区域个别座位可能会有遮挡，请酌情购买。

根据疫情防控要求，观众入场前请提前准备好“行程码”、“健康码”和72小时内核酸检测报告以供查验，行程码带*的观众，谢绝观看。进入剧场后请全程佩戴口罩。

行云流水——张维良笛箫埙独奏音乐会

Drifting Clouds & Flowing Water——Zhang Weiliang Di.Xiao.Xun Recital

演出时间：2022年9月25日 19:30

演出地点：苏州湾大剧院-歌剧厅

演出票价：￥120.180.280.380

演出时长：约90分钟含中场休息15分钟（以现场为准）

演出简介

笛箫埙距今将近8000余年历史，是中国古老乐器的重要构成。

对笛箫埙音乐在当代发展有着巨大引领作用的张维良先生，本次将持续传统与现代的创新与平衡，以多元融合的配器曲目，对笛箫埙的经典名作进行超乎活力的性情演绎。与此同时，除笛箫之外，备受期待的埙乐演奏也将现于舞台。

诚挚邀请且欢迎各位，到已沉淀50余年的艺术家生涯里，一探究竟……

主演团队

笛箫埙：张维良

有“笛箫圣手”美誉的民乐大师张维良，不但是中国笛箫音乐的代言人，更是跨界音乐与跨文化交流的标志性人物之一。从艺半个世纪以来，他在演奏、教学、创作、理论研究、艺术策划领域都颇有建树。他不仅有深厚的传统音乐造诣，也是国际公认的诠释现代笛箫埙音乐的权威演奏家。张维良的艺术成就使他的职业生涯成为了民族音乐家的成功典范，也成为了国际乐坛上极具特色的中国音乐文化符号。

早在1986年，张维良就灌录了中国第一张激光唱片《箫的世界》，此后他在中国唱片总公司、人民音乐出版社、雨果唱片、龙音唱片、风潮唱片旗下录制了近30张专辑。此外，张维良多次与张艺谋、陈凯歌等国际知名导演合作，曾在《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《霸王别姬》等多部国际获奖电影中担任笛箫演奏。2005年，张维良策划并创作了爱知世博会中国馆的全部音乐作品，而后，在2008年北京奥运会开幕式上，他还担任了大型团体表演《自然》配乐的作曲、配器以及笛箫演奏等重要角色。

张维良出生于苏州，8岁时开始学习笛箫，后来又开始学习埙。1977年，张维良考入中央音乐学院，先后师从赵松庭、冯子存等名师。1982年，他在全国民族器乐大赛中斩获一等奖。此后多年来，他一直致力于笛箫埙音乐的创作、演奏和研究，先后创作了近150部作品，不断拓展乐器的表现能力，对中国传统音乐艺术贡献良多，曾受《华盛顿邮报》、《独立报》、《费加罗报》和《人民日报》的高度赞扬。

张维良也是中国笛箫埙音乐在国际舞台上传播的重要推手。他最早发起并实践了“新民乐”这一理念，提倡将西方音乐元素、现当代作曲技法与传统的笛箫音乐进行融合，致力于为传统民乐加上“国际听觉”。早在1987年，他就和韩中杰指挥的中央乐团合作，首演了一系列现当代笛箫协奏曲。此后，他多次与法国里昂国立音乐创研中心合作，创作的笛箫与电子音乐结合的作品曾在国内外引起巨大的轰动，譬如录制的唱片《天幻箫音》，参与的舞剧《马可波罗的眼泪》等，成为中国民族器乐在“新世纪音乐”领域走向国际的先行者。

而在策划新颖的合作项目和创作新曲目的过程中，张维良与多位国际著名作曲家和演奏家进行合作，创作了一系列新颖作品，如郭文景《竹枝词》、陈其钢《三笑》、乔伊·霍夫曼《水的光影》，又先后创建了华夏室内乐团、华夏民族管弦乐团及中国竹笛乐团，让具有数千年历史的中国笛箫埙音乐成功走向国际。

张维良的演奏足迹遍及中国、韩国、日本、法国、德国、奥地利、英国、荷兰、新加坡等国家和地区，曾在如维也纳金色大厅、伦敦巴比肯艺术中心、伦敦南岸中心、纽约卡内基音乐厅、纽约林肯艺术中心、琉森音乐厅、新加坡维多利亚音乐厅、中国国家大剧院、上海音乐厅、上海东方艺术中心、星海音乐厅、深圳音乐厅、香港文化中心等世界各大主要音乐厅举办演出；合作过的乐团有伦敦爱乐乐团、中央乐团（中国国家交响乐团前身）、广州交响乐团、香港小交响乐团、香港中乐团、新加坡华乐团、台北市立国乐团等。张维良也曾受邀在广岛亚运会艺术节、法国夏季艺术节、里昂现代音乐节等多个国际音乐节上登台。2014年，张维良应英国前首相卡梅伦邀请，成为第一位在唐宁街10号演出的中国民乐艺术家。

张维良已经在中国音乐学院任教超过40年，曾任中国音乐学院国乐系主任，并在国内各大主要音乐学院担任客座教授。

2021年，为纪念个人从艺50周年，张维良在国内举行了8场以“梦境“为主题的独奏音乐会巡演，演出足迹遍及多座国内知名剧院，如北京国家大剧院、江苏大剧院、上海音乐厅、哈尔滨大剧院、成都城市音乐厅、苏州湾大剧院等。这一近年国内少有的优质民乐专场音乐会巡演，全面呈现了张维良凝聚半个世纪的艺术精华，并广受各地观众好评。乐评人修海林写道：“张维良每次都有新的表达，有亮点，反映了他独特的追求，也看得出张维良在传统与现代、中国与世界双向观照中的探索与表达。”

古琴：成红雨

旅德古琴家，西南大学音乐学院特聘教授。毕业于南京艺术学院古琴专业，师从父亲广陵派古琴家、作曲家成公亮教授。

成红雨7岁随父习琴，继承了成公亮先生“西为中用，美美与共”的琴学之道。后留学德国研习西方音乐，逐步形成多元音乐观，在与国际音乐家的交流中，注重收采世界音乐素材进行探索与融合，是具有多元文化背景的古琴艺术传承者与创作者。

同时她兼有中欧文化交流工作者、“Paranojazz-Recoad”Studio音乐制作人等多重角色。

钢琴：金月姣

青年钢琴家，中央民族大学音乐学院青年教师，钢琴演奏硕士，作为国家基金获得者赴美国留学。

作为活跃在国内外舞台上的合作钢琴家，多次在北京音乐厅、中山音乐堂参演“打开艺术之门”系列音乐会；与国际著名双簧管大师OMAR.ZOBOLI合作，于中央音乐学院音乐厅成功举办音乐会；受美国施坦威钢琴公司邀请，参演“Toast to the Maestro”钢琴音乐会；与美国俄克拉荷玛交响乐团合作演出肖邦第二钢琴协奏曲；应邀在美国纽约参与世界级女高音歌唱家Martina Arroyo女士的歌剧计划，担任钢琴艺术指导，排演歌剧《茶花女》；与中央歌剧院歌唱家们一起成功举办“歌剧之夜”音乐会；与美国著名小提琴家Charles Wetherbee合作举办小提琴钢琴音乐会等。