2023北京余华原著孟京辉导演《第七天》时间、地点、门票价格

北京余华原著孟京辉导演《第七天》时间、地点、门票价格

1、时间：2023.3.15 - 2023.3.19

2、地点：保利剧院

3、门票价格：180-1080

北京余华原著孟京辉导演《第七天》详情

北京余华原著孟京辉导演《第七天》

演出名称：余华原著孟京辉导演《第七天》

演出时间：2023年3月15日-18日19:30、3月19日14:30

演出时长：130分钟（无中场休息）

演出团体：孟京辉戏剧工作室

演员：陈明昊、梅婷、黄湘丽、孙雨澄、王梓行、韩硕、肖鼎臣

演出票价：1080/880/680/580/480/380/280/180元

早鸟票优惠：

2023年2月6日-8日，凡购买3月15日-16日场次享受早鸟票优惠：

1000元（580元×2张）

800元（480元×2张）

700元（380元×2张）

*此演出1.2米以下儿童谢绝入场，1.2米以上（含1.2米）儿童凭票入场*

【剧情介绍】

《第七天》既是一个来自圣经的隐喻，也是一段《神曲》般的历程。它讲述的是一个普通人死后的七日见闻。以他的社会关系和阴阳两界为脉络，串联起一个充斥着恍惚，回忆和梦境的世界。迷雾之鸟，发生在他的父亲、妻子、朋友、邻居和熟人身上；惭愧之血，流淌在他所生活的依稀的城市里；放肆之心，绽放在雾霭薄愁笼罩着的感官。随着真相的不断叠加，他以鬼魂的目光审视着因缘、寻找着自在。生的世界粗粝残酷，死后的亡灵美丽之地却柔情似水，树上挂着砰砰跳动着的心脏。

第一部Avignon IN戏剧节官方委约中国戏剧

孟京辉导演、余华原著

陈明昊、梅婷、黄湘丽同台造梦

粗粝残酷柔情似水生死交织

聚焦当下遁入现实

《第七天》点亮人文关怀

孟京辉戏剧新作《第七天》作为法国Avignon IN戏剧节举办76年来第一部官方委约的中国戏剧作品，在国际征途中一鸣惊人之后，《第七天》作为第九届乌镇戏剧节开幕大戏，点燃了沉寂已久的戏剧火光。从Avignon到乌镇，苏州、无锡、宁波、杭州……《第七天》继续一路探索，透过戏剧掀起人文思考、回应当下社会的现实与幻想。

串联文学链接艺术

余华孟京辉共寻命运答案

《第七天》改编自中国作家余华同名小说，讲述的是一个普通人死后的七日见闻。以他的社会关系和阴阳两界为脉络，串联起一个充斥着恍惚，回忆和梦境的世界。小说中饱含对人的悲悯关爱、对怀疑的期待和对失败者的尊重。

继《活着》之后，孟京辉再度改编余华，在忠于原著的基础上加入一切能带来失衡感的元素。他从古希腊神话中汲取灵感，加注人性与神性的思考；又联合视觉艺术家张武、灯光设计师王琦，共同打造出一个亦真亦幻的高反差的舞台奇景。同时陈明昊、梅婷、黄湘丽三位主演纷纷献唱，让《第七天》在强烈的视觉与声音世界中展开。

颠覆自我突飞猛进

陈明昊梅婷黄湘丽寄托悲悯夙愿

陈明昊、梅婷、黄湘丽、孙雨澄、王梓行、韩硕、肖鼎臣，7位中国戏剧实力派演员在舞台上喷涌出无法忽视的艺术能量，共同铸就了《第七天》的悲悯温情、极致精彩！

陈明昊、梅婷、黄湘丽，表演三巨头首度同台造梦，他们各成一派又完美融合的表演风格，在超现实舞台上催发出摄人心魂、极致强烈的穿透力。同样值得瞩目的是孙雨澄、王梓行、韩硕、肖鼎臣，他们将自己的丰富积淀和各种旁逸斜出的奇能巧艺带上先锋舞台。

细腻温润震撼人心

各领域观众开启当下思索

《第七天》所释放出来的强大文化能量和戏剧命题不仅赢得了源源不断的掌声和好评，更得到不同领域专家学者的高度认可。

·媒体高赞·

·业内首肯·

拥抱自我回望命运

阔步向前探索内心光明

在《第七天》的旅途中，无论是台上还是台下，我们每个人不断地感受着自身对于生命的眷恋和思考：在现实掠影下，我们时常钻进回忆的沙漏，与自我重逢；在至善之境里，我们也曾凝视圆满与遗憾，同宿命对话；在探索旅途中，我们都在步履不停地顺着光明之路，和生活同行！

现实生活中粗粝残酷的烙印依然存在，但戏剧却犹如一剂柔情悲悯的良方，给人继续向前的强大能量。余华在小说结尾描述了一个世界，我们在戏剧中找到了。在那里，第一天要有光，第七天也要有光。

【主创名单】

原著：余华

导演：孟京辉

演员：陈明昊、梅婷、黄湘丽、孙雨澄、王梓行、韩硕、肖鼎臣

音乐总监：华山

作曲：华山、王闯

作词：黄湘丽、梅婷、陈明昊

舞美设计：张武

灯光设计：王琦

音响设计：张欣男

舞美总监/服装造型设计：于磊

舞台监督：贾玉莹

灯光设计助理：陈楠

音响：常斯雨

灯光：王育好

化妆：罗圆

服装：李迎新

装置：杨朋涛、吴继科、陈毅龙、李震宇、张辉

导演助理：李华一

制作总监：文荣华

制作统筹：曹上

执行制作：张琪

宣传总监：王好

宣传：张悦、苗丹

海报设计：黄依婕

纪录片拍摄：陈旭人人

原著：余华

余华

中国作家。

1960年4月出生，1983年开始写作，主要作品有《兄弟》《活着》《许三观卖血记》《在细雨中呼喊》《第七天》《文城》。

其作品已被翻译成四十多种语言在四十多个国家和地区出版。

曾获意大利格林扎纳·卡佛文学奖（1998年）、法国文学和艺术骑士勋章（2004年）、法国国际信使外国小说奖（2008年）、意大利朱塞佩·阿切尔比国际文学奖（2014年）、塞尔维亚伊沃·安德里奇文学奖（2018年）、意大利波特利·拉特斯·格林扎纳文学奖（2018年）、俄罗斯亚斯纳亚·波利亚纳文学奖（2022年）等。

【演员介绍】

陈明昊

中国戏剧界重量级演员，中国国家话剧院一级演员、先锋戏剧鬼才导演。北京大学MFA硕士。蛇槃兔剧场艺术总监。陈明昊是首位站上国际戏剧顶级舞台、并为中国戏剧赢得赞誉的演员代表。作为戏剧《茶馆》的领衔主演，陈明昊在2019年应邀参加第73届法国阿维尼翁戏剧节IN单元的演出，获得艺术总监Olivier PY“天才、超人”的盛情赞叹。

陈明昊作为演员的主要戏剧作品还有《第七天》、《两只狗的生活意见》、《暗恋桃花源》、《四世同堂》等多部中国经典戏剧巨作。同时，陈明昊是当代最活跃的先锋戏剧导演之一。他崇尚以表演为生命力的创作理念，其导演作品《海边的罗密欧与朱丽叶》、《从清晨到午夜》、《蚂蚁没问题》、《公牛》、《大鸡》、《卡拉OK猪》等，以多元化的跨界裂变和强烈的现场表达，开创了对戏剧空间的全新思考。导演的作品《巴巴妈妈》获首届乌镇戏剧节第一名——小镇奖。

梅婷

国家一级演员。主演过话剧：《红与黑》、《狂人日记》、《第二次别离》、《我爱桃花》、《天堂隔壁是疯人院》、《人面桃花》、《盗版浮士德》，凭借话剧《我爱桃花》获得被喻为中国托尼奖的现代戏剧谷壹戏剧大赏年度网络票选明星。

在影视剧方面梅婷曾获得第22届国际开罗电影节最佳女演员奖、第5届中国电影华表奖最佳女演员奖、第21届中国电视金鹰奖观众喜爱女演员奖、第30届中国电视剧飞天奖优秀女演员奖等，代表作品有：电视剧《父母爱情》、《不要和陌生人说话》，电影《红色恋人》、《推拿》等多部优秀作品。

黄湘丽

演员，青年艺术家。舞台剧代表作品：孟京辉导演《恋爱的犀牛》、《一个陌生女人的来信》、《你好，忧愁》、《九又二分之一爱情》、《狐狸天使》《伤心咖啡馆之歌》、《蝴蝶变形记》、《镜花水月》、《爱比死更冷酷》等。作品巡演于法国、德国、美国、澳洲、新西兰、埃及等多个舞台和艺术节。

电影代表作品：娄烨导演《兰心大剧院》（入围威尼斯电影节主竞赛单元，合作艺人：巩俐、赵又廷、小田切让）黄湘丽拥有11年2000多场的舞台剧表演经验，被誉为“中国的独角戏女王”。同时，黄湘丽在艺术多栖领域不断绽放，作曲、举办个人演唱会和摄影展。

孙雨澄

中国优秀青年演员、戏剧导演、法语翻译、戏剧表演老师。毕业于法国佛洛朗戏剧学院，曾担任该校表演老师，并获校际年度最佳男配角——雅克奖。多年的海外戏剧经验，让他汲取了丰富的艺术滋养，在表演和戏剧创作上极富国际视野。法国电影代表作有《云与雨的游戏》、《阿尔玛耶的疯狂》、《我曾爱过她》等；法国戏剧代表作有《中国人》、《最后一杯酒？》、《罗朗萨丘》等。

后回国发展，国内戏剧代表作《伤心咖啡馆之歌》、《茶馆》、《第七天》、《一个无政府主义者的意外死亡》、《空中花园谋杀案》、《初恋》、《枪，谎言和玫瑰》、《琥珀》、《镜花水月》、《罗密欧&朱丽叶》、《他有两把左轮枪和黑白相间的眼睛》、《恋爱的犀牛》、《太阳和太阳穴》等。

他导演的作品有：《怪梦养成指南》、《爱情偶遇游戏》。

王梓行

中国优秀青年戏剧演员。由王梓行主演的《臭虫》2017年版本曾登陆第72届法国阿维尼翁戏剧节，该剧也是当届阿维尼翁off戏剧节30部最优作品中唯一一部亚洲作品。

戏剧代表作：《臭虫》、《恋爱的犀牛》、《我爱XXX》、《死水边的美人鱼》、《莎士比亚和狼》、《伤心咖啡馆之歌》、《第七天》等。

他的戏剧巡演足迹已遍布法国、意大利、奥地利等十几个国家和地区。

韩硕

特立独行的话剧演员、京城著名摄影师、摇滚青年、古董玩具爱好者，前媒体人。他的表演自由、怪诞、独树一帜，曾多次登上乌镇戏剧节、北京青年戏剧节、深圳当代戏剧双年展的舞台。代表作品：《公牛》、《大鸡》、《卡拉OK猪》、《临川四梦》、《第七天》。

肖鼎臣

中国优秀青年戏剧演员、影视演员。戏剧《恋爱的犀牛》2016年-2019年版男主角马路的饰演者。他以质朴爆裂的青年气质，成为新一代犀牛精神的引领者。

戏剧代表作品：《恋爱的犀牛》、《死水边的美人鱼》、《臭虫》、《莎士比亚和狼》、《第七天》等。他的戏剧巡演足迹已遍布法国、意大利、奥地利等十几个国家和地区。

电影作品包括《四十四个涩柿子》、《她坐在那，像普通人一样》、《无烟房》等。FIRST短片《今天去哪儿》、《你的脑海》。

【创作人员】

导演：孟京辉

孟京辉是中国剧坛最具影响力的戏剧导演。

他以辛辣、幽默、批判的戏剧功力，屡创剧坛奇迹，开创了当代戏剧的新面貌，为戏剧舞台多元化的局面注入了新活力。他那独具个性的创造力以及多元化的艺术风格，已经成为一种值得瞩目的文化现象。上世纪90年代至今，共创作50余部作品，每一部作品的问世都引起了强烈的反响。

舞美设计：张武

视觉艺术家。主要作品：《茶馆》、《活着》、《琥珀》、《柔软》、《临川四梦》、《伤心咖啡馆之歌》、《红与黑》、《恋爱的犀牛》、《死水边的美人鱼》、《艳遇》、《关于爱情归宿的最新观念》、《迷宫》、《魔山》、《爱比死更冷酷》、《一个无政府主义者的意外死亡》、《空中花园谋杀案》、《两只狗的生活意见》、《蝴蝶变形记》、《罗密欧&朱丽叶》、《希特勒的肚子》、《三个橘子的爱情》、《初恋》、《混小子狂欢节》、《枪，谎言和玫瑰》、《我爱XXX》、《一个陌生女人的来信》、《九又二分之一爱情》、《你好，忧愁》、《狐狸天使》等。

灯光设计：王琦

毕业于中央戏剧学院舞台美术系灯光设计专业；中国国家话剧院灯光设计；中国舞台美术学会灯光专业委员会专家委员。多部作品荣获文化部艺术节文华奖，精品工程奖，中宣部五个一工程奖。2010年上海世界博览会“城市生命馆”灯光总设计。多部当代艺术作品在法国蓬皮杜艺术中心，英国ICA，美国古根海姆美术馆展出。

主要作品：话剧《第七天》、《抗战中的文艺》、《红与黑》、《我不是潘金莲》、《寄生虫》、《两只狗的生活意见》、《焦裕禄》、木偶剧《大象来了》、儿童歌剧《没头脑和不高兴》、儿童剧《你看起来好像很好吃》、歌剧《党的女儿》、《扶贫路上》、音乐剧《血色湘江》、《空中花园谋杀案》、舞剧《法显》、《丝绸之路》、《秀水泱泱》。

当代艺术作品《螺旋坡道图书馆》纽约古根海姆美术馆

上海世博会主题馆“城市生命馆”灯光总设计

“现场长江张江进行式”作品“空的空间”

首届深圳城市建筑双年展开幕式《城市变形记》

多媒体戏剧“仪式”法国蓬皮杜艺术中心

音乐总监/作曲：华山

音乐人、作曲、摄影师。华佳戏剧创意工作室音乐总监。曾完成过多次兼具传统、实验、创新的戏剧／音乐创作及现场表演。其音乐作品：《茶馆》、

《伤心咖啡馆之歌》、《红与黑》《一个陌生女人的来信》、《你好，忧愁》、《九又二分之一爱情》、《死水边的美人鱼》、《臭虫》、《莎士比亚和狼》等。其摄影作品系列：《现场，非现场》，是在戏剧和音乐的艺术基础上，以音乐人独特的视听角度通过镜头将戏剧的精髓部分展示出来，这些意象如同冰裂的湖面，带着冷峻的诗意推出一场场戏剧的梦境。

作曲：王闯

独立音乐人。EB

Virus乐队吉他手&合成器、钟立风&博尔赫斯乐队吉他手、幸福大街乐队贝斯手。代表作品：音乐剧《空中花园谋杀案》、《初恋》、《恋爱的犀牛》、《死水边的美人鱼》、《一个陌生女人的来信》、《你好，忧愁》、《臭虫》等。

音响设计：张欣男

张欣男是中国内地优秀音响设计师。参与设计的作品有：《三个橘子的爱情》、《蝴蝶变形记》、《怪谈》、《桃色办公室》、《空中花园谋杀案》、《初恋》、《枪、谎言和玫瑰》、《一个陌生女人的来信》、《红与黑》等。

舞美总监/服装造型设计：于磊

于磊是中国内地优秀服装设计师。毕业于中央戏剧学院舞台服装设计专业。代表作品：《临川四梦》、《茶馆》、《伤心咖啡馆之歌》、《红与黑》、《恋爱的犀牛》、《死水边的美人鱼》、《活着》、《我爱XXX》、《关于爱情归宿的最新观念》、《空中花园谋杀案》、《希特勒的肚子》、《一个无政府主义者的意外死亡》、《初恋》、《枪，谎言和玫瑰》、《臭虫》、《混小子狂欢节》、《九又二分之一爱情》、《一个陌生女人的来信》、《他有两把左轮手枪和黑白相间的眼睛》、《不祥的蛋》、《四川好人》、《你好忧愁》、《莎士比亚和狼》、《狐狸天使》等。