成都四川交响乐团2022-2023“天府四川·乐之土地”乐季音乐会——千里江山时间、地点、门票价格

成都四川交响乐团2022-2023“天府四川·乐之土地”乐季音乐会——千里江山【需24小时核酸】时间、地点、门票价格

1、时间：2022.11.19 周六 19:30

2、地点：ICON.云端天府音乐厅

3、门票价格：180元、280元、380元、480元、80元

成都四川交响乐团2022-2023“天府四川·乐之土地”乐季音乐会——千里江山【需24小时核酸】详情

主题：四川交响乐团2022-2023“天府四川·乐之土地”乐季音乐会——千里江山

注：观众须持有24小时核酸进场

1.2米以下儿童禁止入场 1.2米以上儿童须持票进场

序

第一乐章：云飞起，楚天千里

第二乐章：水云溶漾，为笙与管弦乐队所作

荣光浮动，声和流泉

第三乐章：月壑松风，为琵琶与管弦乐队所作

琅然。清园。谁弹。响空山

第四乐章：千叠浩荡，为二胡与管弦乐队所作

照我满怀冰雪，浩荡百川流

第五乐章：峥嵘曙空，为钢琴与管弦乐队所作

叠嶂西驰，万马回旋，众山欲东

第六乐章：万山入海，为女高音、竹笛与管弦乐队所作

万众归心，天下一家

作曲：赵麟

交响音诗《千里江山》

交响音诗《千里江山》是由中国音协交响乐团联盟余隆主席倡导，于2021年在“第六届中国交响乐团艺术管理论坛”期间提出，号召联盟成员单位联合委约创作。此后，由全国各地23支交响乐团联合委约，由作曲家赵麟历时一年创作完成。

这部作品的灵感来源是北宋王希孟的画作《千里江山图》卷，这是北宋画家王希孟传世的唯一作品。此图描绘了祖国的锦绣河山。画面上峰峦起伏绵延，江河烟波浩淼，气象万千，壮丽恢弘。山间高崖飞瀑，曲径通幽，房舍屋宇点缀其间，绿柳红花，长松修竹，景色秀丽。山水间野渡渔村、水榭楼台、茅屋草舍、水磨长桥各依地势、环境而设，与山川湖泊相辉映。此卷以概括精练的手法、绚丽的色彩和工细的笔致表现出祖国山河的雄伟壮观，一向被视为宋代青绿山水中的巨制杰构。画家将景物大致分为六部分，每部分均以山体为主要表现对象，各部分之间或以长桥相连，或以流水沟通，使各段山水既相对独立，又相互关联，巧妙地连成一体，达到了步移景异的艺术效果。

与原画作的六个部分相对应，作曲家赵麟的交响音诗《千里江山》也分为六个乐章，其中每个乐章的标题都来自中国古典文学名句。第一乐章标题“云飞起，楚天千里”出自出自宋代辛弃疾《贺新郎·邑中园亭》（回首叫、云飞风起）与《水龙吟·登建康赏心亭》（楚天千里清秋，水随天去秋无际）；第二乐章标题出自宋代苏轼《画堂春·寄子由》（平野水云溶漾，小楼风日晴和），副标题分别出自苏轼《哨遍·春词》（一霎晴风回芳草，荣光浮动，卷皱银塘水）与《醉翁操·琅然》（醉翁啸咏，声和流泉）；第三乐章标题出自五代巨然画作《万壑松风图》，副标题同样出自苏轼《醉翁操·琅然》；第四乐章标题出自宋代范成大《满江红》（山倒影，云千叠。横浩荡，舟如叶。），副标题出自宋代辛弃疾《水调歌头·和马叔度游月波楼》（唤起一天明月，照我满怀冰雪，浩荡百川流）；第五乐章标题与第六乐章歌词均出自唐代孟浩然《彭蠡湖中望庐山》。

这些诗句大多反映了中国古代文人墨客在面对山水风景时的内心感受，充分体现了中国哲学中“天人合一”、“天人相应”的观念；如庄子所言，“天地与我并生，万物与我为一”，这种人与自然和谐共处的观念既是中国传统文化中最重要的理念之一，也是作曲家赵麟在创作这部音乐作品时的中心思想。交响音诗《千里江山》虽与王希孟《千里江山图》卷有着紧密的联系，但并非单纯用音乐诠释画面。如作曲家本人所说，“这部作品是我通过山水抒发情怀的一种创作，是一种内心的感受。它其实并不是在写景，而更多的是写人身处自然、身处社会时的内心活动，以及外界对人的影响。”作品以管弦乐队与笙、琵琶、二胡、钢琴、竹笛、女高音等不同器乐协奏的方式，通过对中华传统文化及其审美意蕴的热爱，到从古至今仁人志士赤子之情的礼赞，展现开放包容天下一家的中华民族伟大精神世界。

作曲家自述：

我父亲赵季平与我都是作曲家，但其实绘画才是我们家的主流。我的祖父赵望云是长安画派的创始人之一，受到家传影响，我从小就对绘画特别感兴趣，特别是中国传统绘画，我看了不少，自己也学过、尝试过去创作。其实在中国人的绘画美学里，我觉得更加强调的是意境与心态的关系，这种描写方式从宋画开始就有大量表现：我如何表现我心中的山水、我心中的天地？其实我们在音乐创作中也是这样，怎么用音乐来描绘心中的山水，并通过对我心中山水的描绘，来让大家读懂我的心理，我对社会、对自然、对人文等等一切的感受。这样的作品更多地是一种礼赞，是对我们中国传统文化、传统思想的礼赞，只不过采用了交响乐与民乐相结合的表现方式来创作。

我创作这部《千里江山》是从北宋王希孟的画作《千里江山图》，以及中国的古典文化中得到了启发，希望为这部管弦乐作品注入古典与现代的交织。这部作品一共包含一段序曲与六个乐章，其中的每个乐章都采用了类似《诗经》的“比兴”手法，先写物，再由物及人。

第一乐章的标题是“云飞起，楚天千里”，这是一个全景式的、纯粹的管弦乐乐章，以宏大的视角作为整部作品的主题，在这个乐章里运用到的主题素材在后面的乐章中都会反复出现，但是是以不同的表现形式与乐器组合。

第二乐章的标题是“水云溶漾”，独奏乐器是笙，这也是第一段有民族器乐加入的乐章。我在这个乐章里先写水、写云，再写人的内心感受，表现的是人与大自然之间的关系。

第三乐章“月壑松风”是琵琶与管弦乐队的协奏，同时还有一个副标题“琅然。清园。谁弹。响空山”，这首一个比较安静的乐章，我首先试图营造一个山谷中月下的感觉，有鸟鸣回荡在山谷里，有风吹松针发出的声音等。之后音乐突然进入快板，也就是“树欲静而风不止”的感觉。

第四乐章是二胡与乐队，我称之为“千叠浩荡”，小标题是辛弃疾的诗句“照我满怀冰雪，浩荡百川流”。这个乐章更加侧重写人，抒发人在面对浩荡山河时产生的热爱与阔达的胸怀。

第五乐章是一个比较激烈的钢琴与乐队的乐章，描写的是叠嶂的山峦，“万马回旋、众山欲东”的山势，以及人在面对群山时的感受。这个标题的名字叫“峥嵘曙空”，出自孟浩然的《彭蠡湖中望庐山》，这首诗也是最后一个乐章里的女高音独唱的歌词。

第六乐章名为“万山入海”，为女高音独唱、竹笛独奏与乐队所作，歌词是孟浩然《彭蠡湖中望庐山》。为什么要用这首诗呢？我在创作这部作品的时候，读到了余辉先生著《百问千里》，这首他对王希孟《千里江山图》的解读，其中就谈到了，他认为这幅画在创作时是有实体作为参照的，而经过大量的研究，他认为主要的参照物应是庐山，或者说画作里是有庐山的影子在里面的。所以我选择了孟浩然的这首写庐山的诗，五言十八句。这首诗也反映了中国人的处世哲学，它从对整个环境的描写，最后写到人的心态。在这个乐章里，人声与民族乐器、交响乐队的声音交相辉映，为整部作品画上句号。

指挥：司马健楠

司马健楠，首位同时毕业于世界顶尖音乐学府德国柏林音乐学院和维也纳国立艺术大学的青年指挥家。国际青年音乐家协会主席。International Music Education Centre(IMEC)客座指挥。曾任柏林学友合唱团艺术总监和指挥，现任青岛音乐厅交响乐团艺术总监，四川交响乐团驻团指挥，四川省天姿国乐民乐团指挥，深圳大剧院爱乐乐团首席指挥，玫影合唱团艺术总监，四川省群文合唱协会副主席。亚洲钢琴公开赛金奖得主。受邀赴阿尔及利亚执棒第十届“国际交响音乐节”中国专场音乐会。曾执棒勃兰登堡管弦乐团、柏林音乐厅管弦乐团、中央歌剧院、贵阳交响乐团、昆明交响乐团、厦门爱乐乐团等国内外乐团的交响音乐会。指挥过逾三百场音乐会，在三届文化部主办的中国西部交响乐周里指挥专场交响音乐会。被教育部选入“特别人才培养项目”赴德访学。被选入参加文化部主办的中国青年指挥家培养计划。执棒柏林音乐厅歌剧《茶花女》和《艺术家的生涯》，任原创民族歌剧《鸣凤》指挥，任2016至2017国家艺术基金作品《上善蜀水》指挥，任中国文化部第三届歌剧节原创民族歌剧《张思德》指挥，任首届四川音乐周开幕式指挥，任首届及第二届“深圳森林音乐会”指挥。

罗蓉

中国音乐家协会理事，中国文艺志愿者协会理事，国家一级演员、四川交响乐团女高音歌唱家、中国音乐最高奖“金钟奖”获得者，农工党四川省委文化艺术专委会副主任、直属文化总支副主委，四川省音乐家协会副主席、四川省文艺志愿者协会副主席、四川省音乐艺术发展促进会副会长、四川省青年文艺人才交流发展促进会副会长、苍山牧云文学艺术院副院长。中国音乐大师赵季平先生专门量身定做歌曲的四川省唯一歌唱家。曾荣获第四届中国音乐最高奖“金钟奖”、第十一届“CCTV全国青年歌手电视大奖赛”总决赛优秀歌手奖、第十一届“CCTV全国青年歌手电视大奖赛”四川赛区金奖、中国广播电视学会演唱一等奖、第四届全国少数民族艺术节演唱金奖。

左晓燕竹笛硕士

国家二级演奏员

中国音乐家协会排箫艺术研究会理事

四川竹笛协会副秘书长

四川省社会艺术水平考级考官

曾参与多部CD、DVD的录制与出版，多次成功举办个人独奏音乐会,并出版《笛声迁远燕归来》个人专辑，美国“华音杯”中国民族器乐大赛金奖获得者。曾在美国肯尼迪音乐厅、联合国欧洲总部、捷克国家歌剧院、莫斯科国际音乐宫、波兰肖邦音乐厅、西班牙马德里国家音乐厅等国际著名音乐厅演出，并多次随团出访美国、法国、俄罗斯、波兰、新西兰、日本、墨西哥、南非等二十多个国家和地区进行文化交流、演出。

张映卓

2003年启蒙于赵喜道老师学习传统笙，2005年考入四川音乐学院，师从邵春良教授，学习键笙，毕业于2009年，并获学士学位。多次参加专业比赛：2006年参加第一届香港中国华人国乐比赛，获笙专业组一等奖；2007年参加第一届中国澳门华人国乐比赛，获笙专业组特别奖。 2008 年至今，在四川交响乐团——天姿国乐团任职，担任笙演奏。期间，多次参加国内外各中大型演出活动：2014年，多次参演四川省委宣传部颁发的文华奖和集体表演奖作品《情歌中国》；2018年，参演以成都永陵博物馆的石刻文物“二十四伎乐图”为蓝本，特别创作的国乐观念剧《伎乐·24》的首演，广受观众喜爱和好评；多次受国新办及中国文化部指派，随团出访日本、新西兰、西班牙、等世界二十多个国家文化交流演出，深受好评。

王焱，7岁开始接触并学习二胡，启蒙于二胡演奏家、教育家戴志雄老师。

2016年起师从中国音乐学院柴帅副教授学琴，2021年毕业于中国音乐学院。

参加深圳罗湖文化馆举办“柴帅二胡系列音乐会——让我们用音乐告诉你”。

参加北京大学举办“用音乐表达自我——艺术史学习中引发的思考”汇报演出。

随中央民族乐团赴重庆参加“金科第二届美好音乐季”演出

参加国家大剧院民族歌剧《洪湖赤卫队》音乐会版演出

参加北京民族乐团四季系列音乐会《暮冬赋》演出

关怀

青年琵琶演奏家

自幼学习琵琶，曾就读于四川音乐学院附中、本科，师从奉孝忠教授，学习琵琶，2017年毕业于中央音乐学院研究生部，师从于李光华教授。2018年进入四川交响乐团【天姿国乐】工作。

所获荣誉：

2009年由四川电视台选送参加“2009年CCTV民族器乐大赛”并入围半决赛。2012年获首届辽源杯全国琵琶大赛“优秀奖”。2013年入选四川音乐学院2013～2014学年度琵琶专业方向“本科尖子生计划”。2014年获第二届敦煌杯全国琵琶大赛“铜奖”。2016年获香港中华文化艺术节专业A组弹拨类琵琶“金奖”。2017年8月获第三届“敦煌杯”中国琵琶艺术菁英展演独奏类职业青年A组“银奖”。

2018年8月第三届“辽源杯”琵琶艺术展演职业青年A组“银奖”。

四川交响乐团（简：川交），是四川省级事业性职业乐团，也是中国西部独具资源优势的乐团。目前，乐团涵盖完全编制的管弦乐队、享誉世界的民乐品牌【天姿国乐】、专业的室内合唱团。川交自成立以来，一直活跃于音乐会舞台，演绎中外著名音乐作品。乐团曾举办过数千场不同类型的音乐会，包括大型交响音乐会、歌剧、民乐、合唱及室内乐音乐会。

近年来，川交按照国际惯例和标准进行了全面改革。艺术总监兼首席指挥为新加坡籍世界青年指挥家—“第五十届法国贝桑松国际青年指挥大赛“三项大奖、第七届托斯卡尼尼国际指挥大赛大奖及第十届安东尼·佩德罗蒂指挥大赛大奖获得者DarrellAng先生（中文名：洪毅全）。川交扎根于本土，面向未来，面向世界，先后签约国际钢琴家左章女士、万捷旎女士、谢明先生等优秀青年艺术家为川交驻团艺术家。乐团成员及演奏家大都来自世界多个国家和地区，其中包括毕业于德国柏林音乐学院、德累斯顿音乐学院、美国柯蒂斯音乐学院、耶鲁大学、新英格兰音乐学院、法国里

昂音乐学院、奥地利维也纳国立音乐与艺术表演大学、新加坡杨秀桃音乐学院等在内的国际艺术院校毕业的青年优秀演奏家人才。

乐团曾与多位国际艺术家合作，包括指挥家邵恩、咸信益、卡巴勒-多梅内克；钢琴家亚历山德拉·达里斯库、安娜·茨布列娃；小提琴家米哈伊尔·西蒙尼扬、利亚·佩特洛娃、安德烈·巴拉诺夫；中提琴家、ARD大奖获得者梅弟扬；大提琴家秦立巍和卡米尔·托马斯等；小号演奏家提米尔·马蒂诺夫（马林斯基乐团首席）；双簧管演奏家奥利维尔·多斯（法国广播爱乐乐团首席）；圆号演奏家、柴可夫斯基铜管金奖获得者曾韵；纽约国际声乐大赛第一名获得者女高音歌唱家张玫瑰等来自世界各地优秀的演奏家们。

乐团重视原创音乐作品创作，原创作品交响组曲《上善蜀水》及原创大型交响组曲《红色丰碑》分别入选2016、2018年度国家艺术基金资助项目。2020年10月成功复排歌剧《同心结》，在国家大剧院参加纪念中国人民志愿军出国作战70周年舞台艺术精品剧目展演，获得巨大成功。大型主题交响曲《灯塔》入选文旅部2020-2021“时代交响”创作扶持计划。

自2018年来，乐团开展了多项国际合作与对外交流，乐团与意大利卡洛·费切利剧院交响乐团、波兰罗兹省爱乐乐团等国内外乐团缔结友好合作关系，与新西兰维多利亚大学、墨尔本大学及澳大利亚悉尼音乐学院等成立了青年艺术家艺术实践基地。

川交将立足本土，放眼世界，以“用好世界语言，讲好中国故事，传播四川声音”为宗旨，不断开拓创新、融合发展，在每个交响音乐季展开新的探索，通过巡演展示给世界各地的观众，通过委约原创作品引领新音乐的先锋，通过教育培训树立优秀榜样，普及和推广这一高雅的艺术形式。