神之河流——ALASH阿拉什乐团成军25周年巡回音乐会中国 呼和浩特站

神之河流——ALASH阿拉什乐团成军25周年全球巡回音乐会中国站，

我们从神之河流而来，让古老拥有未来。

ALASH阿拉什是图瓦历史上第一个获得格莱美奖的乐队，华盛顿邮报曾专版刊登过“ALASH在纽约卡耐基大厅举办专场音乐会”的整版报道，并给予“举世无双高超艺术技艺”的评价。这些年，他们不仅把图瓦音乐带给世界，同时也把世界各地的音乐带回图瓦。

作为现阶段游牧音乐题材组合乐队中，呼麦专业度最高的乐团，25年丰富的演出经历让他们获奖无数，遍布世界的足迹让他们在世界各地坐拥众多粉丝。与其他乐队相比，ALASH的呼麦艺术是独一无二的，他们不仅把khoomei、Sygyt、Kargyraa等呼麦技巧进行了严苛的分工，并把呼麦的多种唱法发挥到极致。

作为图瓦共和国国宝级乐团，ALASH由一位“图瓦共和国功勋艺术家”和两位“图瓦共和国人民艺术家称号终身成就者“组成。而今年，ALASH将加入一位优秀的“图瓦共和国杰出艺术家”——Kan-Khuler Saaia（坎库勒尔·萨亚）。Kan演唱的《漫步草原》曾风靡整个呼麦圈，不仅是一位优秀的高音歌手，他的卡基拉（Kargyraa）也非常出众。

ALASH乐团成军25周年全球巡回演唱会中国站，乐团将又一次以四人编制形式站在舞台上，Kan-Khuler Saaia的加入，必将让ALASH再次达到新的高度。

2007年至今，ALASH共发布七张专辑，中国境内目前引进有三张专辑线上可听。在2024年此次ALASH二十五周年巡演之际，ALASH将发布第八张专辑，随巡演现场限量签售，这是一张意义非凡的收藏级专辑。

它是ALASH首张中国专辑，

是ALASH首次中国巡演第一站的live专辑，

也是ALASH三人形式的最后一张专辑

（随着呼麦艺术家Kan-Khuler Saaia的加入，ALASH将恢复至四人乐团）。

此外，该专辑容纳了足足20首ALASH经典曲目，凝聚了ALASH从诞生至今二十多年的沉淀。此张专辑正如时隔多年首次中国巡演「归来」一样意义非凡。

专辑内所有歌曲全部为未经修饰的演出现场同步录音，以此来向粉丝呈现出最真实和诚意的ALASH现场氛围，这是他们最希望献给中国听众的音乐，也是他们最想诉说的炙热话语。

ALASH的诞生

1992年2月Tuva乐团欧洲巡演结束后，现代图瓦呼麦教父Kongar-ool Ondar离开了Tuva乐团，决心开始教授那些有天赋孩子们图瓦民族音乐。在他的努力下，图瓦共和国音乐艺术学校创建了国家第一个呼麦学习班与小型呼麦博物馆。

Kongar-ool的学生约有50人，他们都是图瓦共和国的骄傲，其中一些人已经成为了具有人民呼麦艺术家荣誉称号的呼麦手。

在1999年前后，十二位年轻的呼麦乐手组建了呼麦乐团Changy-Khaya，他们参加了图瓦共和国许多音乐会、大赛和音乐节，一时间成为当时图瓦最闪耀的新星。但随着一些人毕业离校，最后只剩下六个人：Sergey Sotpa，Vadim Oorzhak，Mai-ool Sedip，Ayan Shirizhik，Ayan-ool Sam和Bady-Dorzhu。自此ALASH慢慢形成了自己独特的风格。

“读到高年级时，我们意识到应该给乐团换个名字。所以2001年，我们成立了Alash乐队，同一年，我们参加了在挪威举行的民族音乐节“Riddu Riddu”，这是我们第一次参加国外的音乐节。之后的几年中开始有人选择离开，有人结婚生子或者有其它打算。最后，我们三个人留了下来，就成了现在的ALASH.”

——Bady-Dorzhu

自2005年开始，ALASH开始了世界范围内的巡回演出，足迹遍布亚洲、美洲和欧洲等地的一百多个国家，与近百位世界知名音乐人合作。

他们极其擅长与其他音乐类型进行融合，管弦乐团、流行摇滚音乐等等。2016年，ALASH在美国巴尔的摩市参加了TED（Technology, Entertainment, Design）的录制，与黑人艺术家的B-BOX进行的融合演出引起了极大的反响。

ALASH阿拉什个人简介

1993年，Kongar-ool Ondar受邀前往美国演出时带上了9岁的Bady-Dorzhu，他们一起参加了美国著名的主持人大卫•莱特曼和切维•切斯的脱口秀节目。

Bady-Dorzhu成为了一名优秀的音乐人，他擅长所有的图瓦乐器，但最为出名的是igil的演奏。他不仅一位吉他和贝斯的演奏家，同时也擅长演奏其他许多西方乐器。Bady-Dorzhu是图瓦音乐学院的执行院长，也是ALASH的主要编曲和音乐总监，精通所有的图瓦呼麦唱法，他的卡基拉（Kargyraa）与奥依都帕（Oidupaa）唱法享誉世界。

Ayan Shirizhik是ALASH的打击乐和管乐演奏家，他可以演奏不同的图瓦传统管乐，limbi（图瓦横笛）、Murgu（无孔竖笛）Shoor（潮尔）等，以及各种不同的图瓦传统打击乐。他非常擅长borbangnadyr技法，同样也精通各种呼麦技法。

在2009年，Ayan Shirizhik被授予“图瓦共和国功勋艺术家”称号，并担任2015年图瓦国际呼麦大赛传统个人组评委，现任图瓦呼麦艺术家协会主席。

Aian-ool Sam于1983年12月18日出生在图瓦共和国埃尔津旗Erzin村，他和Bady-Dorzhu的命运相似，八岁时他被Kongar-ool Ondar选中开始学习呼麦。和Bady-Dorzhu一起在呼麦班里完成了中小学的学业，之后又一起在卡孜勒艺术学校同窗，可谓是真正意义上的发小。

二人都是图瓦最年轻的被授予“图瓦共和国人民呼麦表演艺术家终身成就奖”的音乐人。

之后Ayan-ool Sam继续在莫斯科国立师范大学和东西伯利亚国家文化艺术学院学习深造。他擅长所有的图瓦传统乐器，是图瓦最棒的Doshpuluur（图瓦三弦）演奏家。他精通所有呼麦技法，其中ezengileer技法最为突出。

在2015年，Aian-ool Sam被授予了“图瓦共和国人民呼麦表演艺术家终身成就奖”。

Kan-Khuler Saaia在2002年进入Kyzylorda艺术学院，在学习期间，他是“长河”的主要成员。毕业后，自2006年起一直担任图瓦国家管弦乐团艺术家。2012年在Oorzhak Hunashtaar-ool的比赛中，他被提名“最佳卡基拉奖”。

2015年被授予“图瓦共和国杰出艺术家”。

2023年被授予“图瓦共和国人民之神”。