【天津】在希望的田野上—施光南纪念音乐会时间、地点、门票价格
演出时间：2022-09-23 19:30:00
演出地点：天津大剧院音乐厅
门票价格：50、80、120、180、280
【天津】在希望的田野上—施光南纪念音乐会详情
购票须知
1、疫情期间，为减少交叉接触，请您按照防疫部门要求做好防护，从到达剧院直至演出散场，全程佩戴口罩；
2、进入剧院时，请配合工作人员提前出示天津健康码（绿码），并进行体温检测，体温不超过37.3℃方可入场；
3、在线购票时，需按指示填写观演人有效身份证件信息。（购买多张需填写多位观演人及证件信息，登记的个人信息仅用于防控工作）
4、入场时，请本人同时出示身份证件和演出票，一人一票一证入场观演。实名制入场需要花费一些时间，请提前到达剧院，以免延误观演；
5、排队等候期间，请与其他观众保持1米以上安全距离，不扎堆、不聚集，听从剧院工作人员安排，有序排队、等候入场、文明观演。
6、请按照演出票上的座位，实名对号入座，请勿在演出期间换座。
感谢您的理解与配合，祝观演愉快！
★施光南，享誉国内外的“人民音乐家”“时代歌手”，天津歌舞剧院引以为傲的音乐家之一。《在希望的田野上》《祝酒歌》等家喻户晓的歌曲传遍祖国大江南北。
★知名指挥家李飚将携手天津歌舞剧院交响乐团及优秀的歌唱家们重温施光南的经典曲目，表达对这位伟大作曲家深情怀念和崇高敬仰。
演出名称：《在希望的田野上》——施光南作品纪念音乐会
演出时间：2022年9月23日 周五 19:30
演出地点：天津大剧院 音乐厅
指挥：李飚 （艺术总监）
特邀小提琴：谢楠
独唱：曲芮金、王来、陈姝、苑桢、张晏蓉、张凯、石广羽、李洋、王泽南
演出：天津歌舞剧院交响乐团
演出时长：约90分钟（无中场休息）
温馨提示：
（1）根据疫情防控要求，为保证大家的安全，目前所有演出需实名制购票，谢谢配合。
（2）此场演出1.2米以下儿童凭票入场，一人一票，一票一座。
（3）请审慎选购，一旦支付成功，便视为您已购票概不退换，感谢您的理解与配合。
（4）食品、饮料、水谢绝带入场内。
曲目：
序曲 （音乐片段选自施光南作品） 编配：邹野
《洁白的羽毛寄深情》 女高音：曲芮金
《我的祖国妈妈》 男高音：张凯
《山鬼之歌》 女高音：陈姝 选自歌剧《屈原》
《小贝壳》 男中音：王来
《吐鲁番的葡萄熟了》 女中音：苑桢
小提琴协奏曲 “丽水江畔”（管弦乐团版本世界首演） 配器：邹野 独奏：谢楠
《摘一朵玫瑰送与你》 女高音: 张晏蓉
《祝酒歌》 男高音: 石广羽
歌剧《伤逝》 男高音: 王泽南 女高音: 李洋
子君涓生二重唱：《紫藤花 》
涓生的咏叹调:《金色的秋光》
《多情的土地》
《打起手鼓唱起歌》
施光南作品回顾管弦乐联奏 “在希望的田野上”（世界首演） 编曲：邹野
*曲目和顺序以演出当日为准
李飚，指挥
知名指挥家李飚是世界古典音乐界不多的能够同时成功胜任指挥和独奏的艺术家，以他独特的风格和高超技艺赢得了来自世界各地的赞誉。2020年起担任北京交响乐团艺术总监和首席常任指挥；2021年起，李飚担任天津交响乐团音乐总监和首席指挥、天津歌舞剧院艺术总监。同时，李飚还是俄罗斯国家爱乐乐团的首席客座指挥。
李飚出生于中国南京，五岁开始学习音乐，1982年进入北京中央音乐学院附中学习，1988年毕业时，作为新中国首位公派打击乐学生被文化部选送到前苏联莫斯科柴科夫斯基音乐学院随斯留基业夫教授学习。1995年毕业时，获俄罗斯国家一级音乐硕士文凭。1995年获德国国家文化基金会奖学金前往德国，在慕尼黑国立音乐学院彼得•萨德罗教授指导下在1999年完成德国最高音乐文凭-音乐大师文凭，而同音乐大师克里斯托夫∙艾森巴赫和劳伦斯∙福斯特学习指挥的过程里也给予了他在音乐上极大的启发。
学生时期，他曾在许多音乐比赛中获奖，包括第一届国际达布雷申音乐比赛银奖。他是世界范围内首位在国际音乐比赛中获奖的华人打击乐演奏家。
无论作为指挥家还是独奏家，李飚曾在诸多世界知名音乐节中演出，并同世界上许多乐团成功合作，如：巴伐利亚广播交响乐团、伦敦爱乐乐团、班贝格交响乐团、俄罗斯国家爱乐乐团、意大利维罗纳歌剧院、捷克爱乐乐团、里昂爱乐乐团、北德广播乐团、法国蒙佩列尔歌剧院、丹麦国家交响乐团、葡萄牙古本江交响乐团、雅纳切克爱乐乐团、以色列交响乐团、匈牙利李斯特室内乐团、意大利托斯卡尼尼交响乐团、波兰广播交响乐团、保加利亚国家交响乐团、以及中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、北京交响乐团、上海交响乐团、国家大剧院管弦乐团、香港管弦乐团、澳门乐团、香港中乐团等等。合作的音乐家包括：姆斯提斯拉夫·罗斯特罗波维奇、克里斯多夫·艾森巴赫、劳伦斯·福斯特、乔纳森·诺特、法比奥·路易斯、图尔斯·莫克、瓦基姆·列宾等等，演出足迹踏遍七十多个国家和地区。
李飚多次在欧洲极具影响力的古典音乐专栏节目“重视古典音乐”中演出，为百代、索尼等世界知名唱片公司录制了9张唱片，2015年成为索尼音乐签约艺术家。
应中央音乐学院邀请，李飚于2003年成为该校最年轻的客座教授和博士生导师；2006年被柏林汉斯-埃斯勒国立音乐学院聘为终身教授，成为第一位在世界顶级艺术学府担任终身教授的华人音乐家。
从2010年开始，李飚受邀担任梅赛德斯奔驰国际音乐节和中国国家大剧院国际打击乐节音乐总监，用无尽的创意向人们证明音乐蕴含的无限潜力与不可思议。
2008年，李飚荣获奔驰汽车-AMG-生活杂志“国家精神创造者荣誉奖”；2009年荣获《芭莎男士》-“2009中国品位成功年度人物”；2018年获比利时环球音乐比赛“终身成就奖”；2018年担任中国国家大剧院“年度驻院艺术家”。
在繁忙的演出及教学外，李飚还多次受邀担任世界重大国际音乐比赛的评委，其中包括有“音乐奥运会”之称的德国慕尼黑ARD国际音乐比赛。
谢楠，特邀小提琴
知名小提琴演奏家，中央音乐学院教授，小提琴、中提琴教研室主任，博士生导师，中国音协弦乐协会主席团委员，曾任CCTV钢琴、小提琴大赛评委、Shlomo Mintz国际小提琴大赛、Andrea Postacchini小提琴大赛、香港国际小提琴大赛、Schoenfeld国际弦乐大赛评委。被国内外评论界誉为“提琴魔女”。
极具非凡音乐天赋的谢楠，九岁登台演奏门德尔松《e小调小提协奏曲》，获广东省音乐大赛第二名；十四岁在北京国际青少年小提琴比赛中一举成名；十六岁在波兰维尼亚夫斯基国际小提琴比赛中再次获胜，并同时荣获该赛唯一的“维尼亚夫斯基作品最佳演奏奖”。维尼亚夫斯基国际小提琴比赛评委会主席布热祖夫斯基（Z. BRZEWSKI）在评语中写道：“富于激情的精彩演奏……令人回味无穷。”知名英国小提琴家马斯特斯（R. MASTERS）称她是“了不起的天才”。
由于成绩突出，谢楠多次受到中华人民共和国文化部的表彰与嘉奖。中央电视台亦多次为其录制个人专辑并向全国播放。
谢楠先后从师朱雄震教授、 黄晓芝教授、 林耀基教授，以优异成绩获硕士学位后赴美深造，从师ALICE SCHOENFELD教授，并获南加州大学音乐学院颁发的最高演奏家文凭。谢楠曾得到小提琴大师斯特恩（I. STERN）、阿卡多（S. ACCARDO）、祖克曼（P. ZUKERMAN）指导，受到大师们高度赞赏。1999年，谢楠成功录制出版了被伟大小提琴大师海菲茨誉为小提琴圣经的《克莱采尔42首随想练习曲》，成为世界上第一位录制该作品（全套）的小提琴家，并录制出版《弦琴往事》、《马思聪作品集》等多张个人演奏专辑。近年，谢楠获得教育部“新世纪人才”资助计划，成功录制并出版《勃拉姆斯三首小提琴奏鸣曲》，并同步推出教材，填补了国内这项录音空白。最近她的最新专辑《遇见》已由中国唱片总公司出版发行，并获得2019发烧天碟最佳艺术奖。
多年来，谢楠活跃在各地音乐舞台，经常参加世界各地重大演出交流活动，出访英国、德国、奥地利、波兰、芬兰、朝鲜、俄罗斯、荷兰、日本、美国、加拿大、南非、韩国、泰国及港、澳、台等国家和地区，深受观众热列欢迎与高度赞誉。她应邀在北京国际音乐节、澳门艺术节、上海之春国际音乐节、日本亚洲交响音乐节、亚洲文化部长论坛、中央电视台音乐台三周年庆典音乐会等担任小提琴独奏；与国家大剧院管弦乐团、中国爱乐乐团、中国交响乐团、中央歌剧院交响乐团、中国青年交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、北京交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、青岛交响乐团、贵阳交响乐团、宁波交响乐团、中国台湾爱乐乐团、约翰内斯堡爱乐乐团、芬兰KUOPIO交响乐团、荷兰BRABANTS交响乐团、澳门乐团、汉城室内乐团、香港中乐团、台北实验国乐团等国内外众多知名乐团合作演出，均担任小提琴独奏，所到之处好评如潮、反响热烈。自任教中央音乐学院管弦系以来，她将炽热的爱心投入教学，她的学生在国内外重大比赛中屡获奖项。2008年汶川地震后，她心系灾区毅然举办义演音乐会。她还应邀在耶鲁大学音乐学院、波士顿大学音乐学院、加拿大McGill大学音乐学院、新加坡杨秀桃音乐学院、星海音乐学院、武汉音乐学院、天津音乐学院等院校进行大师班讲座，深受好评。
作为一名杰出的中国音乐家，谢楠立志以弘扬中国音乐作品为己任，2002年以来，她在知名的维也纳金色大厅、荷兰飞利浦音乐厅、日本大阪音乐厅、南非约翰内斯堡音乐厅等知名音乐厅公演了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，均获巨大成功（在维也纳金色大厅的演出实况已由中国唱片总公司出版发行）。在香港文化中心音乐厅及台北中正音乐厅她分别与香港中乐团、台北实验国乐团演出国乐版《梁祝》，引起极大轰动，被媒体称为“蝴蝶女王”。她的演奏精彩华丽、热情奔放，音色圆润甜美，音乐细腻感人、摄人魂魄。她的出色演绎被誉为“激情的冷静、理智的火花”。
天津歌舞剧院交响乐团
天津歌舞剧院交响乐团隶属天津歌舞剧院，五十年来排演中外歌剧近五十部，其中创作歌剧近二十部。
1992年，创作取材于中国佛教文化的大型交响音乐史诗《东方慧光》在香港、天津、北京、深圳等地演出，获得极大成功。与国内外知名指挥家、音乐家密切合作，排演芭蕾舞剧《一千零一夜》《斯巴达克》《天鹅湖》《圣诞颂歌》及现代舞剧《精卫填海》等，策划排演多种形式、不同内容的主题音乐会。成功排演中外歌剧《原野》《杨贵妃》《青春之歌》《白毛女》《茶花女》《党的女儿》《爱之甘醇》《雷雨》和多媒体歌剧《中华儿女》及音乐会版歌剧《弄臣》《吟游诗人》《卡门》《费加罗的婚礼》《货郎与小姐》等经典作品。多次受邀演出，赢得各界人士的高度关注与赞誉。2011年，歌剧《原野》荣获“首届中国歌剧节”六项大奖，是参演院团中获得奖项最多的团体之一。
在坚持排演经典歌剧的同时，推出《艺术讲堂》，不仅拉近了观众与艺术家的距离，也带领观众走进了音乐知识的海洋，为观众欣赏音乐打下了坚实的基础。同时一直都在坚持演出《走进歌剧》《周末音乐会》《世界经典名曲》等系列音乐会，满足了不同层面观众的欣赏需求。三个系列音乐会也逐渐形成品牌化、系列化、市场化，繁荣了天津文艺舞台，同时也取得了社会效益与经济效益的双丰收。
天津歌舞剧院与保利剧院管理有限公司强强联合，成立保利天歌交响乐团，共同推出大型音乐史诗《东方红》交响合唱音乐会，并在全国巡演。引导人民树立和坚持正确的历史观、民族观、国家观和文化观。《东方红》巡演从北到南跨越20个城市，行程12000公里，历时1个多月，动人的旋律响彻神州大地。唤起人们对过去革命斗争历程的回忆，珍惜来之不易的美好生活，激发爱国主义情怀，以新时代赋予的自信与力量，携手奋进，共创祖国灿烂未来，实现中华民族的伟大复兴。
为提升城市文化品位和培养顶级歌剧、交响人才，天津歌舞剧院推出了音乐季，先后聘请了知名指挥家李飚出人天津歌舞剧院艺术总监，聘请知名指挥家汤沐海、郑小瑛、郑健、彭家鹏、夏小汤、郑朝吉（新加坡）、爱德华·卡鲁尔（美国）、斯格特·维斯（美国）担任客座教授，聘请知名钢琴演奏家亚历山大·金丁（俄罗斯）客座演出。推动乐团艺术水准向国内外一线剧院看齐，实现国际化、职业化的发展道路。采取“走出去、请进来”的举措，邀请众多享誉国内外的艺术家合作，带动了乐团整体水平的快速提升。通过不断排演歌剧和在舞台上的锤炼，一大批青年艺术人才展露才华，在国内、国际各类专业比赛中屡创佳绩，为天津争得了荣誉。
