【唐山】第十三届中国艺术节暨第十七届文华奖参评剧目 舞台剧《活动变人形》时间、地点、门票价格
演出时间：2022-08-26 19:30:00 、2022-08-27 19:30:00
演出地点：唐山大剧院
门票价格：60、100、180、180、280、380、60、100、180、280、380
【唐山】第十三届中国艺术节暨第十七届文华奖参评剧目 舞台剧《活动变人形》详情
王蒙同名小说改编 舞台剧《活动变人形》
Drama: HUO DONG BIAN REN XING
舞台剧《活动变人形》改编自王蒙先生的同名小说，小说聚焦旧中国留洋归来的知识分子家庭，以小见大，从一个独特的艺术视角，概括了数十年间中国的历史风云和社会变迁，反映了生活的形形色色及其本质的诸种矛盾，揭示了民族性格中的痼疾，以及长期以来积淀的陈腐观念，被誉为中国改革开放四十周年最具影响力的长篇小说之一。舞台剧《活动变人形》在此基础上改编，保留了原小说中倪藻的回忆、追溯视角，从文化反思、历史反思的角度，展开了抗战时期特殊历史境遇中家庭生活的无奈、人的处境的悲哀、人性抵牾撕裂的痛楚，塑造了倪吾诚、姜静宜、姜静珍、姜赵氏、倪藻、倪萍等一系列成功艺术形象，给今天的观众提供了重要的思想启示。
剧情介绍：
二十世纪四十年代初，留学归来的倪吾诚和妻子姜静宜格格不入，整日里吵嘴打架。岳母姜赵氏和大姨子姜静珍从旁出谋划策，火上浇油。一家人闹得鸡犬不宁，演出了一幕幕婚变、自杀、出走的闹剧和悲剧。
舞台剧《活动变人形》围绕着“图章事件”，以静宜为首的三个女眷与男主人翁倪吾诚之间的矛盾逐渐铺展开来。“图章事件”之后，由于夫妻讲和，几个女眷之间的矛盾开始突显，丈母娘姜赵氏与妻姐静珍百无聊赖中无法倾吐的负面情绪 ，逐渐演变成家庭矛盾，怒火倾泻在小女儿倪萍身上后，激发了倪萍惊心动魄的反抗骂誓的仪式。在姜赵氏、静珍返乡归来后，倪吾诚与静宜之间的暂时和平被静宜怀孕的消息打破。静宜在饭局上设计的对倪吾诚的批判是全剧的高潮，导致倪吾诚上吊自尽未果……全剧最后以倪吾诚的儿子倪藻和女儿倪萍对已故父母的追思和对未来的希冀作为尾声，以为旧日观照。
主创介绍：
原著作者：王蒙
当代著名作家，中国作协名誉副主席。中国当代作家、学者，文化部原部长，中国作家协会名誉副主席，任解放军艺术学院、南京大学、浙江大学、上海师范大学、华中师范大学、新疆大学、新疆师范大学、中国海洋大学、安徽师范大学教授、名誉教授、顾问，中国海洋大学文新学院院长。
著有长篇小说《青春万岁》《活动变人形》《这边风景（上下）》、中短篇小说《小豆儿》《组织部来了个年轻人》 等等近百部小说，其作品反映了中国人民在前进道路上的坎坷历程。曾获意大利蒙德罗文学奖、日本创价学会和平与文化奖、俄罗斯科学院远东研究所与中国澳门大学荣誉博士学位、约旦作家协会名誉会员等荣衔。作品翻译为二十多种语言在各国发行。
2015年8月16日， 80岁的王蒙首次获得茅盾文学奖，获奖作品是《这边风景》。2017年12月，王蒙《奇葩奇葩处处哀》获得第十七届百花文学奖中篇小说奖。2019年9月23日，王蒙长篇小说《青春万岁》入选“新中国70年70部长篇小说典藏”。 2019年9月17日，授予王蒙“人民艺术家”国家荣誉称号。2019年12月6日，王蒙凭借作品《生死恋》获得第十届“茅台杯”《小说选刊》年度荣誉奖。
导演：李伯男
中国国家话剧院一级导演，现任李伯男导演工作室（全国六家）艺术总监。李伯男导演至今日历十余载已经创作原创戏剧作品90余部，是新世纪以来我国第一个在全国演出市场创造单戏千万票房的戏剧导演，是目前为止演出场次较多的纪录领跑者，是中国戏剧演出市场“最具票房号召力” 导演。李伯男导演是新世纪戏剧艺术的探索者和先行军，主要代表作包括《有多少爱可以胡来》《隐婚男女》《老张的哲学》《再见徽因》《<富春山居图>传奇》《大江东去》《秋水山庄》《每一件美妙的小事》《新新旅馆》《哭之笑之》《特赦》《青青余村》《龙腾零丁洋》《李叔同·最后的情书》，歌剧《在希望的田野上》，戏曲《胡庆余堂》等。
李伯男导演曾荣获全国戏剧文化奖话剧金狮导演奖，十次荣获国家艺术基金各类大型项目资助，四次获中央戏剧学院国际戏剧学院奖优秀剧目奖，多次获中华人民共和国文化部各类优秀剧目展演优秀剧目奖，多次获各省宣传部五个一工程奖，多次被新浪等媒体评为「年度文化人物」等。作品曾多次受邀参加首都剧场精品剧目邀请展、曹禺国际戏剧节、老舍国际戏剧节、中国原创话剧邀请展、中国台湾官渡戏剧节、意大利米兰戏剧节、德国法兰克福戏剧节等国内外重要的戏剧节。
编剧：温方伊
90后编剧，南京大学戏剧专业在读博士，编剧作品《蒋公的面子》《繁花》。
温方伊凭借《繁花》获得2019壹戏剧年度最佳编剧。其代表作品《蒋公的面子》于2012年5月南京大学百十年校庆期间在南京大学大礼堂首演，反响强烈。2012年12月启动社会公演。2013年开启全国巡演。2013年4月入围现代戏剧谷2013“壹戏剧大赏”年度小剧场戏剧奖。至今已巡演四百余场。
灯光设计：邢辛
中国国家话剧院一级灯光设计。文化和旅游部优秀专家，享受政府特殊津贴。作品涉猎广泛。近年主要舞台设计作品话剧《简爱》、《死无葬身之地》、《林则徐》、歌剧《苍原》、《大汉苏武》、舞剧《朱鹮》、《醒狮》、甬剧《典妻》、川剧《死水微澜》、黄梅戏《徽州女人》、花鼓戏《十二月等郎》、晋剧《傅山进京》、京剧《骆驼祥子》、《天下归心》、《红军故事》、昆曲《红楼梦》、越剧《梁祝》、沪剧《敦煌女儿》、梨园戏《节妇吟》、秦腔《西京故事》、《花儿声声》、评剧《红高粱》、儿童剧《西游记》等作品。
连续获得九至十四届文华舞台美术，灯光设计奖。2004—2010年度全国戏剧文化奖（话剧金狮奖）。第五届全国优秀儿童剧展演舞美设计奖。第三届中国京剧艺术节优秀灯光设计奖。第六、七、八届中国戏剧节舞美奖。多次获得【中国艺术节奖】【五个一工程奖】【中国戏曲学会奖】【中国舞美学会奖】等国家级奖项。
舞美设计：刘科栋
中国国家话剧院一级舞美设计/中国舞台美术学会副会长/中央戏剧学院客座教授/文化和旅游部优秀专家/文化和旅游部舞台美术高级职称评审委员会委员
1995年毕业于中央戏剧学院，设计作品曾多次参加中国艺术节及中国戏剧节，以及众多的国际艺术节和戏剧节，2013年作品参加英国世界舞台设计展100人（WSD2013），2015年参加布拉格PQ国际舞美展国家展、2017年作品入选中国台湾台北世界舞美展、2019年参加布拉格PQ国际舞美展国家展。设计剧目多次获国家级大奖，包括文华大奖、舞台艺术精品工程、五个一工程奖、国家艺术基金重点资助剧目，舞台设计四次获文华舞美奖、"荷花奖"最佳舞台设计、话剧金狮奖及学会奖、以及第二届中国舞台美术大展金奖等其他奖项。
多媒体设计：胡天骥
曾在国家大剧院制作歌剧《金沙江畔》《这里的黎明静悄悄》《长征》《梦游女》、儿童歌剧《白雪公主》《没头脑和不高兴》中担任多媒体视频设计制作。
毕业于中央美术学院壁画系，2006 年毕业于法国lissa 动画学院学习影视动画，回国后创立正月影像studio，从事CG 影视后期特效舞台多媒体互动影像工作。
近年主要设计作品：大型儿童音乐剧《北京传说》；话剧《人民的名义》《陪尔金特》《聆听弘一》《特赦》《红白玫瑰》《地铁时代》；歌剧《玛纳斯》《红河谷》《大汉苏武》《伤逝》《林徽因》《天地神农》；歌舞诗剧《四美图》；舞剧《二十四节气》《再别康桥》《十二生肖》《敦煌》；京剧《横空出世》；音乐剧《阿尔兹记忆的爱情》；韩红MV《缘来》设计制作；第20 届中国上海国际艺术节开幕式多媒体设计制作。
服装设计：胡晓辉
毕业于上海戏剧学院舞美戏人物造型专业，同年进入上海青年话剧团担任人物造型设计。1995年上海青年话剧团和上海人民艺术剧院合并成立上海话剧艺术中心，担任人物造型。2005年被评为一级舞美设计师，2012年获得话剧金狮奖。参加的话剧有《商鞅》，《人面桃花》，《鹿鼎记》，《资本论》，《秀才与刽子手》，《上海屋檐下》，《林徽因》，《李叔同》，《富春山居图》，《大清相国》等。
作曲：于力
国家二级作曲，毕业于星海音乐学院作曲系，现任广州话剧艺术中心作曲、音乐设计。主要作品有话剧《特赦》《火印》《富春山居图传奇》《麦克白》《吁命》《再见徽因》《秋水山庄》《怜香伴》《画皮》《妄谈与疯话》《谋杀似水年华》《每一件美妙的小事》等，杂技剧《上海大世界》亲子舞台剧《百分百老爸》，儿童多媒体剧《异次元空间》《大型少儿舞台剧《寻找花之城》等。
【主创团队】
原著:王蒙
编剧:温方伊
导演:李伯男
舞美设计:刘科栋
灯光设计:邢辛
多媒体设计:胡天骥
服装设计:胡晓辉
作曲:于力
音响音效设计:丁盼
道具设计 蒋攀
副导演:王斯汀
舞台技术总监:黄志高
舞美设计助理:许清清
灯光设计助理:李佳
多媒体设计助理:王宇宁、马艳蕾
舞台监督:朱彦臻
演出团体介绍
中国对外文化集团有限公司
中国对外文化集团有限公司组建于2004年4月，经国务院批准，由成立于1957年的中国对外演出公司和成立于1950年的中国对外艺术展览中心转企改制组建而成。集团作为第一批大型文化央企，由国务院作为出资人，文化和旅游部、财政部分别作为行政主管部门及经营性国有资产监管部门。近年来，集团先后被国家授予“全国文化体制改革先进单位”、“国家文化产品出口示范基地”、“国家文化产业示范基地”，“国家重点文化出口企业”等荣誉称号。2009年起，曾连续八次入选“全国文化企业20强”。
集团作为拥有全球演出展览业务的文化央企，形成国际演艺、艺术会展、文化旅游和演出院线运营四大业务板块，依托中国对外演出有限公司（中演）、中国对外艺术展览有限公司（中展）、中国文化国际旅行社有限公司（文旅），中演演出院线发展有限责任公司（中演院线）四大核心子公司进行管理运营。
广州大剧院
广州大剧院 2010年5月9日开院运营，直属中国对外文化集团公司，并作为中演演出院线的旗舰剧院。以“央地合作，面向市场”的运营模式，广开渠道，多元经营，连续9年收支平衡，连续5年营收突破亿元，运营十年来，广州大剧院上演各类演出3900多场，举办各类活动1800余场，累计近500万人观看演出、参观和参加活动。
依托集团和院线的支持，开展原创文艺作品制作，已成功制作大型原创歌剧《马可·波罗》，该剧于2018年首演，2019年赴意大利巡演；2017年联合制作粤语音乐剧《朝暮有情人》、2018年联合制作莫扎特歌剧《唐璜》、2019年联合制作舞台装置剧场《山水赋》 、2021年原创话剧《呼·吸》及原创舞台剧《活动变人形》。
