北京联谊荟 ③: wat taklaew／Tapiwa Svosve／NOIJZU／刘㔻 陈维 张安定／孙一舟时间、地点、门票价格
1、时间：2024.4.25 20:30 周四
2、地点：黄昏黎明DDC
3、门票价格：100-120
北京联谊荟 ③: wat taklaew／Tapiwa Svosve／NOIJZU／刘㔻 陈维 张安定／孙一舟详情
4/25 20:30 联谊荟 ③: wat taklaew／Tapiwa Svosve／NOIJZU／刘㔻 陈维 张安定／孙一舟
器乐音景（番外场）
Multinational Sonic Gathering
“联谊荟”是“器乐音景”系列现场的番外活动，用以联接海外艺术家和表演者在中国落地的演出，并邀请本土艺术家一同登台。它是旨在以声音作为交流的聚会，不定期举办。
过去的一年，從耳·器乐音景结束了为期共十三章的番外篇“整蛊集”。在新的一年，從耳·器乐音景也开启了新的番外篇章“联谊荟”。
本回来到北京现场的海外荟友：
来自瑞士的二人组”NOIJZU“由赵苗与Luis Sanz组成。他们以原声木管乐器与数字模拟信号相结合的方式呈现出时而简约时而极端的对抗性声音表达。
来自瑞士的Tapiwa Svosve, 他以原声萨克斯管为主要载体，专注于将声音、戏剧、绘画与历史实践相结合的方式进行项目呈现或现场表演。
来自瑞士的Valentina D. Jitsattayakul, 她以取材于泰国传统语境的“wat taklaew”为代号进行实验音乐创作，其语言结合了反馈、磁带、现场录音和各种泰国民间乐器等元素。
本回来到北京现场的本土荟友：
来自北京的嘉宾孙一舟，他创作电声即兴以及概念性的音乐。同时，從耳机构的刘㔻，陈维，张安定，也将会参与到本回联谊荟的演出中。
本期人物介绍
NOIJZU（中国/瑞士/秘鲁）
成员：赵苗 /Luis Sanz
前卫声音组合
NOIJZU专注于乐器原声和合成声音实体。两人将低音单簧管与模拟/数字信号相结合，产生了极端的声学动态、复杂和超现实的纹理，从极简到极端和对抗性的声音表达。NOIJZU的声音被形容为“支离破碎的噪音交响曲”。
他们的音乐曾在法国、捷克共和国、波兰、德国、瑞士、缅甸、印度尼西亚、爪哇、新加坡、马来西亚、越南和泰国等地演出和传播。
NOIJZUis a Swiss experimental unit formed by Miao Zhao and Luis Sanz. The duo focuseson acoustic sounds and computer-generated sonic entities. Noijzu blends the bass clarinet with digital signals, resulting in extreme acoustic dynamics, complex and hyper-real textures, ranging from minimal to extreme and confrontational sonic expressions. NOIJZU's sound has been described as "a symphony of fragmented noise”.
NOIJZU's music has been performed and diffused across France, Czech Republic, Poland, Germany, Switzerland, Myanmar, Indonesia, Java, Singapore, Malaysia, Vietnam and Thailand.
赵苗（低音单簧管+效果器）
出生于西安，现居苏黎世。她作为单簧管乐手致力于自由即兴/实验音乐创作。她通过各种效果器对放大的原声乐器信号进行处理，以暂时摆脱单簧管乐器可能枯萎的历史时刻，并且从新定义其音乐表达的可能性。她的音乐个性显得原始、酣畅淋漓......带有一种残酷的诚实。
Luis Sanz（电脑音乐）
他是一位多学科艺术家，他的作品涉及合成声音、计算机图形和实体视听体验, 现基于瑞士。他对电脑音乐和信号处理的痴迷为特色，往往极端而令人兴奋，他擅长利用软件和模块化模拟系统创造密集的电子纹理。
刘㔻Liú Pī（中国）视觉艺术家、画家、音乐人u200du200du200du200d
作品多以架上或数码绘画、逐帧动画、声音装置、声音行为等形态,呈现于个人项目、展览与现场中。他也作为制作人、结构作曲人和打击乐身份,以唱片出版的形式广泛地与声音艺术家、电子音乐人、器乐演奏家等进行个人或团体性的合作与出品。
apiwa Svosve（津巴布韦/瑞士）萨克斯演奏家、实验音乐人u200du200du200du200d
居住于苏黎世的萨克斯演奏家塔皮瓦-斯沃思夫 (Tapiwa Svosve) 致力于多学科实践：将声音与戏剧、绘画和历史实践相结合。他通过 Czarnagora、PAN、Intakt Records、Physical Correlate、A Tree In A Field Records、Blaublau、Open Sound Group、Rawtonk Records 和 Tusk Editions 等唱片公司发行了多个项目的音乐作品。
“在丰满的旋律之间的某处 /退缩的舌头 /破碎芦苇的碎片粘在手指上 /双脚接触地面 /黑暗占了上风 / 问了太多的问题 / 被砾石拖过 / 在过度中,一个人留在了 / 坍塌中”
Saxophonist Tapiwa Svosve is invested with multidisciplinary practices - combining sound to theatre, painting, and historical praxis. He has released music with various projects through labels like Czarnagora, PAN, Intakt Records, Physical Correlate, A Tree In A Field Records, Blaublau, Open Sound Group, Rawtonk Records and Tusk Editions.
“Somewhere in between the fleshed out melodies / of a receding tongue / splinters of broken reeds stuck in sticky fingers / feet touching ground / darkness prevails / too many questions asked / been dragged thru the gravel / in excess, one remained / in the collapse”
陈维（中国）新媒体艺术家、声音艺术家
中国最活跃的中生代艺术家之一，他的艺术创作始于杭州，最初从事声音与表演，而后不断拓展了其影像与装置的创作。陈维善于通过多媒介的复合叙事，再造情境于现场。平时使用模块合成器及电脑软件进行声音写作及表演。
wat taklaew（瑞士/泰国）艺术家、音乐家
生于瑞士苏黎世，是一位艺术家和音乐家。创作代号 WAT TAKLEAW她曾在日内瓦高等艺术学院攻读社会学和社会人类学硕士学位。她的跨媒体作品（其中一些是用现成物品创作的）探讨了系统性资本主义结构和边缘化之间的紧张关系，以及它们与后移民身份和精神信仰体系之间的关系。在音乐方面，她以实验音乐为创作重点，结合了反馈、磁带、现场录音和各种泰国民间乐器等元素。
她也从泰国传统中汲取灵感，艺术家的名字 "wat "意为“寺庙”，象征着与工艺的精神联系。此外，"takleaw "源于泰国男孩的名字，与好战的概念有关。她的首张专辑《Pillars of the Apex》由苏黎世厂牌 Webarchive 唱片公司发行。专辑内曲目将听众带入了一次内省和空灵的探索之旅。每首曲子都像故事中的一个章节，邀请听众探索自己的想象深处，深入神秘的生命领域。
The artist's name holds significance as‚ 'wat' translates to 'temple', symbolising a spiritual connection to the craft. Additionally, 'takleaw' derives from a Thai boy name, associated with the concept of militancy. The debut release 'Pillars of the Apex', on the Zurich-based label Webarchive, takes listeners on a journey of introspection and ethereal exploration. Each track unfolds like a chapter in a story, inviting listeners to explore the depths of their own imagination and delve into the realms of mystical beings.
张安定 Zafka（中国）青年志创始人、声音艺术家
他的声音艺术创作集中探讨声音与城市的共生演进关系，线上线下混合的新声音文化景观，以及灵性文化与声音实践。他的作品以唱片、录像、声音装置、声音行为、声音写作、以及声响剧场表演等多种形态，呈现在展览与演出中。在声音艺术之外，他还创作实验电子音乐，声音与视觉现场，即兴音乐以及当代作曲等。
孙一舟（中国）芦荟唱片运营者、实验乐手
2000年生，住在北京。创作电声即兴、概念性的音乐。2019年开始活跃在国内外新音乐场景。主要使用多种廉价且错误操作的电器，发出极其简单干硬的反馈。有时也会使用特定的物件做一些特定的事。他的专辑曾于ftarri, zappak（东京）、infant tree, brachliegen tape, steep gloss（伦敦）、業力引爆（台北）、無害（香港）等多个实验音乐厂牌发行CD以及盒式磁带。2022年至今，他为“芦荟唱片”发行和制作专辑，2023年开始在北京策划小型演出“阿喽”。
【DDC入场须知】
非不可抗力因素，门票一经售出概不可退，可自行转票；
谢绝自带酒水食物入场，入口处有存包柜，场内设有衣架；
谢绝儿童入场；场内一楼不设座；
严禁携带易燃易爆等危险品及管制刀具入场；
手机建议静音或震动，拍照请勿开闪光灯；
场内禁烟，文明观演，勿妨碍他人观演。
北京联谊荟 ③: wat taklaew／Tapiwa Svosve／NOIJZU／刘㔻 陈维 张安定／孙一舟观演指南
√儿童说明
儿童持票入场
√学生票
学生票需要现场出示身份证和学生证检票入场，学生证与本人身份证一致。
√实名购票
本场演出实行实名制购票观演政策，一证一票，观演人需携带身份证
√取票方式
电子票检票入场
站席观演
场地内不设座位，均为站席观演。
