2024北京不可不看国剧经典之昆曲《白蛇传》时间、地点、门票价格

北京不可不看国剧经典之昆曲《白蛇传》时间、地点、门票价格

1、时间：2024.1.21 19:30 周日

2、地点：郎园vintage·虞社演艺空间

3、门票价格：180-1238.40

北京不可不看国剧经典之昆曲《白蛇传》详情

北京不可不看国剧经典之昆曲《白蛇传》

不可不看国剧经典之昆曲《白蛇传》，深度解析千年痴恋

主演:魏春荣王振义

演出时间:2024年1月21日19:30

演出团体:北方昆曲剧院

演出地点:北京朝阳虞社演艺空间

《白蛇传》作为中国四大民间爱情传说之一，初步定型于明代冯梦龙《警世通言》中，成熟盛行于清代，由此改编而成的戏曲演出在清代乾隆年间登上舞台，是中国民间集体智慧的典范代表。白娘子与许仙的故事是一个在中国民间家喻户晓并流传了八百余年的传说，他们爱情的悲欢离合深深打动了中国的百姓，因此被各个戏曲剧种改编移植。

郎园多年来致力于对中国传统经典昆曲的传播，这次由北方昆曲剧院一级演员，梅花奖获得者魏春荣和中国戏曲学院京昆系教授，梅花奖获得者王振义这对老搭档来领衔主演昆曲《白蛇传》，突破了二人以往在郎园的常演剧目，只为年轻的昆曲观众们能够获得更新的审美享受。

这次《白蛇传》经典串折表演，除了《结亲》和《端阳》为衔接故事的场面折子之外，《游湖》《盗草》《水斗》《断桥》则从来都是众多昆曲名家尽显唱做功力，展示技艺武打的重要折子。

剧情介绍

昆曲舞台上的演出本多脱胎于清传奇《雷峰塔》，故事从唐代民间传说，到明代冯梦龙的《警世通言》，再到清传奇流传至今，除故事情节不断丰富外，人物性格也在逐渐地演变。昆曲舞台上的白素贞，少了些凌厉的锋芒，多了些温婉大气；许仙亦是在敦厚老实的性格中，增添了书卷之气。整部剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长，通过昆曲“无声不歌，无动不舞”的独特艺术魅力，演绎这段跨越千年的人间至情。

02演出看点

魏春荣与王振义二位老师的合作，自然是演出的一大看点。二位老师曾在2002年北方昆曲剧院45周年的庆典演出中，演出过《游湖》《结亲》两折，后再未携手出演过相关回目，而《断桥》更是二人首次合作。

《断桥》作为《白蛇传》的关键回目，各个剧种均有精彩演绎，而昆曲则以细腻的情感表达与人物塑造见长。白素贞、许仙与小青各怀心事的交流诉说、情绪变化，在“唱念做打、手眼身法步”的四功五法中表现的淋漓尽致，尤其生、旦各唱一支的【金络索】，可以说是此折的“戏核”，白素贞追思三生证，如今恨卿卿；许仙凡事推法海，赔罪生欢庆。小青在其中穿针引线，增强戏剧张力，丰富舞台呈现。另外三人“编辫子”的舞台调度，也极具观赏效果。

昆曲《白蛇传》的另一个看点，就是允文允武、情义交织。《盗草》与《水斗》两折中，白素贞为救许仙，分别与“南极仙翁派”与“金山寺法海派”火爆开打，此两折中，白素贞由北方昆曲剧院的优秀武旦高培雨饰演，其中不乏翻转腾挪的高难度戏曲程式动作，既彰显着白娘娘英姿飒爽的风范，又展现着北方昆曲剧院薪火相传的新生代力量。

03领先主演

领衔主演魏春荣

著名昆曲表演艺术家

国家一级演员

第21届梅花奖获得者

现供职于北方昆曲剧院

领衔主演王振义

著名昆曲表演艺术家

国家一级演员

中国戏剧家协会会员

第16届梅花奖获得者

现为中国戏曲学院京昆系教授

那我们如何欣赏这一部传世经典之作呢？

一、人仙恋：起承转合

在清末民国时期，昆曲《白蛇传》常被当做端午应节戏上演，文武兼备、唱作俱佳，观赏性极强。本次上演以传承经典为目的，《游湖》《结亲》《端阳》《盗草》《水斗》《断桥》六折，基本呈现了白蛇与许仙故事起承转合的脉络，情节跌宕起伏，在正邪之间，上演了一场人神、神神的戏剧冲突。故事讲的是：修炼成人形的白蛇和青蛇相携下山，在西湖遇见书生许仙，二人一见钟情，互生爱慕结为夫妻。却遭遇不懂爱情的法海从中破坏，在端阳节白娘子遭遇雄黄酒变，胆小的许仙被惊吓致死。白娘子为救许仙只身远赴昆仑山盗取仙草，经过一番酣战后取得仙草，救活许仙。不料，许仙却逃跑至法海的金山寺，白娘子和小青追至金山寺，率一众虾兵蟹将与法海护法神进行水斗，最终因有孕之身败下阵来。当白娘子、小青和许仙在断桥相遇之时，白娘子终因爱情至上而原谅了许仙。戏中的白娘子因为渴望爱情而经历磨难，小青则为救护姐姐表现出的耿直义气，许仙则一副胆小而怯懦的小男人模样，皆令故事充满情与趣。

二、文戏：用身段画景

昆曲文戏以唱念为主，表演时以用身体画景为突出特征。出场之时，白娘子与小青以载歌载舞的形式唱尽西湖美景，表现出一派云朗风轻，烟波画船的美丽景象，为之后许仙和白娘子的邂逅做了绝佳的铺垫。“游湖借伞”始终是《白蛇传》的重头戏，所谓重头在于，通过演员的表演为观众描绘出一番诗情画意的景象。艄公一把船桨上，许仙撑伞，二人以身段起伏之配合，人在舟中，舟在湖中的情形呈于台上。空的舞台上，演员自带布景环境，乃昆曲最大的魅力。这一“百戏之祖”的艺术形式将描景、抒情、写人做到了极致。当小青在岸上远远呼唤船家，许仙示意船家同舟共渡后，一把油纸伞在他们之间传递。舟中，许仙借伞、白娘子让伞、小青左支右绌为二人打伞。一番下来，许仙和白娘子之间的情愫在西湖的雨景中跳动流淌。

魏春荣在该戏中主工五旦，在眼波流转、柔曼婉丽之间塑造出一个由蛇仙初变成人的白娘子，而人非人，仙非仙，介乎于两者之间的身份恰是魏春荣为自己寻找的白娘子表演空间。王振义扮演的许仙，在该戏中虽以巾生应工，却又区别于巾生一贯着意凸出的风流倜傥，这一个许仙有风流之貌，但是又有多疑逃避之态，值得观众一品再品。

三、武戏：刚柔并济的开打

昆曲《白蛇传》之所以热闹好看，少不了《盗草》《水斗》这两场打戏。传统昆曲中武戏并不多见，后受昆弋和徽班影响，昆曲才有武旦（即刀马旦）的家门，而此二折中的白娘子由青年昆曲刀马旦演员高陪雨担纲，令白娘子的形象在柔美娴静之余有了“刚”的亮色。《盗草》一折，怀有身孕的白娘子只身赴昆仑山盗取仙草，鹤童、鹿童的云帚对舞，白娘子与鹿童、鹤童的双人、三人对剑开打不亦乐乎。昆曲不只是婉约静雅，尤其是清末以来受花部影响，在武打技巧方面有了更多的吸纳。

除了《盗草》外，《水斗》一折，更是打戏高潮。台上水旗飘荡，双方虾兵蟹将和护法神仙纷纷出场。武戏的欣赏是全方位的，人物的、行当的、技艺的、声腔的、脸谱的、服饰的，这才是武戏应有的魅力。舞台以虚带实，水浪滔天对峙一袭红色袈裟代表两方力量。小青的绸舞，虾蟹的翻腾、划水的程式，乌龟双锤谐趣开打，多种方式表现战斗正酣。打斗要与人物的情境紧密结合，白蛇有孕在身、爱恨交织，既想把许仙救出来，却又体力不支。因此，开打虽然看的是更热烈的场面，但是打出节奏、打出层次、打出内心、打出趣味，才是武戏的重点。

四、团圆：断桥续前缘

昆曲《白蛇传》的情感高潮段落一定是《断桥》一折，这就是传统戏曲在故事编排上讲究之处，所谓“凤头、猪肚、豹尾”对应着结构上的起承转合。如果说，《游湖》是“凤头”，《断桥》就是“豹尾”。《断桥》一折，是《白蛇传》中抒情最浓烈的一折。爱恨交织、幽怨无比的白娘子俨然今天千千万万被爱情折磨的现代女性，而小青则是替白蛇打抱不平的贴心闺蜜，看着许仙如此对待自己的好姐姐，侠骨义气上来，定要惩罚这个男人。殊不知，爱情的种子还没有滋养小青，她无法体悟姐姐柔软的内心。曲牌[金络索]，白娘子把自己的委屈全盘托出后，原谅了许仙，于是，“两下里又生欢庆”的这对有情人面前，小青倒显得多余。

白蛇的传说之所以长久以来在民间流传，集中反映了千百年来，尤其是在封建制度下，中国人对于爱情以及美好生活的向往和追求，以及人们对女性爱情自主权和幸福生活主动权获得的美好愿望。纵观八百年来《白蛇传》不断被演绎的过程，从宋话本时期纯粹的斩蛇妖到今天水漫金山的白素贞，这里面俨然埋藏着一支中国女性自我意识的觉醒脉络——要求爱情婚姻的主动性、追求社会地位的平等、追求独立自主的心理画卷。而昆曲《白蛇传》在此意义上，又把一个令世世代代中国人感同身受的缠绵爱情打造得至善、至美、至情，充满了艺术的审美享受。

2024年新年伊始的美妙夜晚，让我们一起相约来赴一场令人百转千回的爱情之约。