苏州《奥地利施特劳斯家族爱乐乐团2024新年音乐会》时间、地点、门票价格

1、时间：2024.01.07 周日 19:30

2、地点：苏州聚橙尹山湖大剧院

3、门票价格：180元、280元、480元、680元、三人套票1785元（原价680*3）、双人套票1190元（原价680*2）

苏州《奥地利施特劳斯家族爱乐乐团2024新年音乐会》详情

苏州《奥地利施特劳斯家族爱乐乐团2024新年音乐会》

开售时间：12月15日 10:00

购票规则：无需实名购票

2024 新年音乐会曲目2024 New Year Concert Programme上半场 First half -

1. Jacques Offenbach：Orfeu s in the underworld – Overture（10 ’00 ”）雅克·奥芬巴赫：奥菲欧序曲2. Johann Strauss: Tritsch Tratsch Polka（2 ’40 ”）约翰·施特劳斯：闲聊波尔卡3. P.Tschaikowsky – Trepak from Nutknacker suite（1 ’20 ”）柴可夫斯基 - 特雷帕克（选自胡桃夹子）4. P.Tschaikowsky – Blumenwalzer from Nutknacker suite（7 ’00 ”）柴可夫斯基 - 布鲁门华尔兹（选自胡桃夹子）5. My Motherland（5 ’00 ”）中国乐曲：我的祖国6. David Popper: Hungarian Rhapsody – Soloist: Aleksander Simic（8 ’00 ”）大卫·波普尔：匈牙利狂想曲-大提琴独奏独奏：亚历山大·西米奇7. Johannes Brahms: Double concerto with Aleksander Simic and Orfej Simic – 3.Movement（8 ’40 ”）勃拉姆斯：第三乐章-演奏家：亚历山大·西米奇和奥菲伊·西米奇的双协奏曲 8. Johann Strauss: Furioso Polka（2 ’23 ”）约翰·施特劳斯：激情波尔卡中场休息 Pause -下半场 Second half -8. Johann Strauss: Unter Donner und Blitz( 3 ’00 ”）约翰·施特劳斯：电闪雷鸣波尔卡9. Spring Festival Overture（4 ’55 ”）中国乐曲：春节序曲10. Jacob Gade: Tango Jalousie（4 ’30 ”）雅各布·加德：嫉妒的探戈11. Dmitri Shostakovich – Waltz No.2 from Suite for Jazz Orchestra（3 ’40 ”）德米特里·肖斯塔科维奇：爵士管弦乐团组曲第二圆舞曲12. Elmer Bernstein : The Magnificent Seven（5 ’36 ”）艾尔默·伯恩斯坦：七侠荡寇志13. Franz Lehar - Adria Walzer（7 ’00 ”）雷哈尔：阿德里亚圆舞曲14. Johann Strauss: Vergnugungszug Polka（3 ’01 ”）约翰·施特劳斯：愉快列车波尔卡返场曲目 Encore -15. Johann Strauss - An der schonen blauen Donau,op 314（10 ’17 ”）约翰·施特劳斯：蓝色多瑙河16. Johann Strauss - Radetzky March（3 ’00 ”）约翰·特劳斯：拉德斯基进行曲

奥地利施特劳斯爱乐乐团奥地利，一个全世界几乎无人不晓的古典乐圣境；施特劳斯家族，一个全世界几乎无人不晓的传奇古典乐天才家族；奥地利斯特劳斯家族爱乐乐团，一个全世界乐迷都由衷钦慕的专业交响乐团。

奥地利施特劳斯家族爱乐乐团成立以来，在世界各地进行了千余场非凡搭档演出，并获得了巨大的成功。乐团得以在艺术上有更大的发展，向世界舞台迈进，并将高水平的演出带给广大民众，让更多人接触到古典音乐。斯特劳斯家族爱乐乐团还提供免费音乐会，参与各项教育活动，并尝试踏出纯古典音乐的范畴，每年均邀请出名的音乐家同台合作演出，以吸引更多年轻观众接触古典乐。施特劳斯家族爱乐乐团几乎走遍了欧洲各国，并且在东京的新年音乐会以及在西班牙、葡萄牙、意大利、美国、南美、中国等各地的演出都收到了特别的关注。

与传统意义上的交响乐团不同，施特劳斯家族爱乐乐团不仅能演奏古典、传统的音乐作品，而且对激进的现代作品也有独到的解读方式。将器乐、人声的和谐演奏，向舞台化表演的方向发展。更符合当代观众对音乐会的观赏要求。乐团还非常重视和其他国家的音乐、文化交流。和欧盟国家的音乐团体有着良好的合作关系。乐团拥有自己的独奏演奏家，经常举办音乐大师班，将沉闷在象牙塔里的古典音乐，以自己特有的活泼形式介绍给大众。此外，乐团还举办慈善募捐义演，展示了人类的美好精神世界。2007 年至 2015 年，该团多次来到中国进行巡回演出，在北京人民大会堂、中山音乐堂、上海大剧院、上海东方艺术中心、重庆大剧院、福州大剧院、哈尔滨音乐厅、温州大剧院、常州大剧院以及太原、厦门、深圳、大连、长春、郑州、兰州等地共演出数十场，所到之处都受到观众的热烈欢迎。各地媒体更是以大幅报道乐团的演出盛况。

欧内斯特·霍茨尔ERNEST HOETZL

奥地利施特劳斯爱乐乐团的现任指挥——欧内斯特·霍茨尔。欧内斯特·霍茨尔在维也纳金色大厅、柏林爱乐乐团、布拉格鲁道夫音乐厅、布拉格斯美塔那音乐厅、莫斯科音乐学院和莫斯科爱乐第二乐团、米兰斯卡拉歌剧院、纽约卡内基音乐厅、布雷根茨音乐厅、纽伦堡名歌手音乐厅、布拉迪斯拉发雷达、苏黎世市政厅、东京大都会剧院以及马瑙斯亚马逊剧院或孟买国家表演艺术中心等重要场所指挥了80多个乐团。

与萨格勒布爱乐乐团、莱茵国家管弦乐团、纽伦堡交响乐团、立陶宛室内乐团、亚美尼亚爱乐乐团、斯洛伐克爱乐乐团、斯洛伐克广播交响乐团、布拉格广播交响乐团、柏林交响乐团、布达佩斯MAV交响乐团、维也纳交响乐团、斯卡拉卡梅里斯蒂交响乐团、莫斯科柴可夫斯基管弦乐团、俄罗斯新交响乐团、东京新城市乐团、深圳爱乐乐团等主要乐团合作。

奥菲伊·西米奇 SimicOrfej首席小提琴

在全国比赛中四次获得一等奖1987年，在莫斯科举行的国际学生比赛中获得一等奖并获得了俄罗斯音乐最佳解说奖1993年曾受聘于伦敦交响乐团、Barbican Virtuosi和室内乐管弦乐队“The Academy of St.Martin in theField'曾与著名的独奏和指挥家安妮·索菲·穆特伊扎克·珀尔曼、吉顿·克莱默、埃菲姆·布朗夫曼科林·戴维斯爵士、马里斯·詹森爵士、乔治·索尔蒂爵士等人一起演出。在奥地利、德国、俄罗斯、保加利亚、法国、英国前南斯拉夫、匈牙利和菲律宾演出。参加音乐节如卡林瑟尔萨默尔、舒贝蒂亚德、斯特里亚特等在过去的五年里是奥地利国际“约翰斯·勃拉姆斯”比赛的陪审员，也是塞尔维亚全国小提琴比赛的陪审员。担任卡林西亚交响乐团第一小提琴组的首席

亚历山大·西米奇 Aleksander Simic首席大提琴亚历山大·西米奇，出生于奥地利的一个音乐世家是一个杰出的才华横溢的年轻音乐家亚历山大·西米奇是2018年“经典纯维也纳国际比赛”的获胜者“最佳维也纳经典演讲”特别奖获得者 (奥地利维也纳)第四届曼哈顿国际音乐比赛金牌得主 (新美国约克他在“Petar Konjovic”国际比赛中获得第一名匈牙利电视和广播最负盛名的特别奖获得者从2017年开始，亚历山大·西米奇与哥廷根交响乐团管弦乐团、巴登-巴登交响乐团、匈牙利国家歌剧院管弦乐团、匈牙利爱乐乐团、弗朗茨·李斯特室内乐团、克拉根福，交响乐团，布达佩斯沃诺索克室内乐团，多瑙河爱乐乐团管弦乐队合作。

施特劳斯家族

被称为“圆舞曲王朝”的斯特劳斯家族共包括老约翰·斯特劳斯 (Johann Straussl，1804- 1849 ) 和他的 3 个儿子 : 小约翰·斯特劳斯 (Johann Strauss ll， 1825-1899 )、约瑟夫·斯特劳斯 ( Josef Strauss1827-1870) 及爱德华·斯特劳斯 ( Eduard Strauss,1835-1916) 组成。老约翰·斯特劳斯 1819 年在兰纳四重奏团拉中提琴，1825 年起作圆舞曲后任斯珀尔游乐园乐长 , 负责宫廷庆典。1840 年引入方阵舞曲以取代加洛普共作有 152 首圆舞曲，最具影响力的是《拉德茨基进行曲》。小约翰·斯特劳斯是老约翰·斯特劳斯的大儿子，被誉为“圆舞曲之王”，从德雷希斯勒学作曲，其父逝世后 ,1855 年受聘主持圣彼得堡罗鲍洛夫斯基公园夏季音乐会持续 10 年。1863-1872 年任奥地利官廷舞会指挥，创作了 400 首圆舞曲些最著名的圆舞曲都出自他手，并为维也纳剧院创作了《蝙蝠》等一批轻歌剧。约瑟夫·斯特劳斯是老约翰·斯特劳斯的二儿子，原为建筑师， 1853 年才替代其兄约翰担任乐队指挥，随后自行组建乐队，创作了 283 首圆舞曲。他因拒绝在半夜为俄国官员演奏而遭残酷迫害得病而死，演奏他的波尔卡比圆舞曲的机会多。爱德华，斯特劳斯是约瑟夫的兄弟，老约翰最小的儿子 ,1862 年以指挥家身份首次演出， 1865 年接替小约翰·斯特劳斯在圣彼得堡的职务，作有 300 多首圆舞曲，其中多数为波尔卡。

老约翰 ·施特劳斯 (1804-1849 )，1804 年出生于维也纳。自幼深受父亲影响学习小提琴，后来是从维也纳歌剧院提琴手伊格拉茨冯· 惠利。 1817 年以后，他在米夏埃尔· 潘佩领导的流行舞蹈乐队里演奏中提琴。1819 年，他又到约瑟夫· 兰纳的维也纳圆舞曲乐队中演奏，并时常有机会担任乐队指挥。 1825 年，老约翰婚后育有三子，并离开了兰纳的乐队，自己组建了不止一个属于自己的交响乐团，并为这些他自己名下的家族乐团写了不少经典乐曲，并流传至今。老约翰一生写过超过 150 首圆舞曲、几十首波尔卡舞曲以及不少进行曲。但老约翰最大的功绩在于，他喝作曲家约瑟夫·兰纳一起共同年定了维也纳圆舞曲在古典音乐史上的地位。在他们之前的圆舞曲都是相对较慢节奏的三拍一小节，而老约翰开创了经典的维也纳圆舞曲，即 : 第二拍与第三拍标志性的拖长节奏效果，并且曲调的节奏速度用的是小快板。从结构上来说，维也纳圆舞曲比一般圆舞曲更繁复精致，它由序曲 - 三至五首小圆舞曲 - 尾声组成。与此同时，每首小圆舞曲又有两个旋律并进行反复，形成单二部曲式或单三部曲式。如此一来，能让旋律更快的给听者留下深刻印象。

小约翰 · 施特劳斯 (1825-1899)，人称圆舞曲之王。奥地利著名作曲家、指挥家，著名圆舞曲之父的长子 ( 生平所作圆舞曲比其父更多 )。 1844 年，当小约翰第一次演出自己的作品《寓意短诗圆舞曲》时，收到意外的极强回响，人们在演出后久久不愿离开剧场，不断要求返台。于是小约翰在观众们的欢呼声中将此作品又连续演奏了十九遍。传闻，第二天维也纳的一家报纸的标题是 :“晚上好，老约翰 ! 早上好，年轻的小约翰 !”这寓意着在圆舞曲的领域内，属于小约翰施特劳斯的时代已经来到了 ! 小约翰一生大约创作了超过 800 首作品，其中包括 : 170 首圆舞曲、140 首波尔卡、69 首方阵舞曲、47 首进行曲等经典传世之作。他的代表作包括 :《艺术家的生涯》、《春之声》、《南国玫瑰》、《皇帝》等圆舞曲，其中举世闻名的《蓝色多瑙河畔》，更是被誉为奥地利的“第二国歌 ”。这首曲子在上演数月后就已经成为施特劳斯家族的标志乐章，甚至成为了维也纳音乐的象征。出版商们更是不得不应要求引发成千上万份乐谱发往世界各地。在当时印刷业并不发达的年代，一块铜版只能印刷一万张纸，而为了这首曲谱能够满足全世界各地乐迷的要求，印刷商在短时间内消耗了一百块印刷铜版。以明朗舒展的旋律而著称的小约翰，对维也纳圆舞曲在以后的音乐史上的地位与发展也起到了近乎决定性的影响。因此，小约翰斯特劳斯被称为“圆舞曲之王”。

约瑟夫· 施特劳斯 (1827-1870 )，老约翰· 施特劳斯的次子，昵称为佩皮 Pepi。约瑟夫施特劳斯的作品量虽然不如其父兄，但也写下了不少圆舞曲，至今仍受到乐迷们的广泛欢迎，并且他的作品至今也经常被收入古典音乐会的保留演奏曲目。尤其是他的波尔卡和四方舞曲，非常受维也纳年轻人的欢迎。约瑟夫与他的兄弟比起来，更乐忠于认真的谱写音乐，在音乐中注入更强烈的个人情感。例如他那首著名的《动力圆舞曲》，非常新颖的使用小调来表达沉思时的情感思绪。这些明显的不同之处，让人很容易从众多的施特劳斯家族作品中就认出“这是约瑟夫作的曲子” 在他那些极具个人风格的作品中， “约瑟夫标志 ”最突出的要数莫尔卡玛祖卡系列，例如 :《靖蜓波尔卡玛祖卡》和《自由解放的妇女波尔卡玛祖卡》等等。除此之外，约瑟夫不仅是天才作曲家，更是非常有个人造诣的指挥家与小提琴演奏家。他曾独自管理一个施特劳斯家族乐团，并担任首席小提琴手与指挥。

曲目介绍Introduction to Chinese tour repertoire of Austrian Strauss familyPhilharmonic Orchestra 20231、Giacchino Rossini：William Tell Overtures 罗西尼：威廉退尔序曲

《威廉·退尔》是德国伟大的诗人和戏剧作家席勒的最后一部重要剧作，这部作品以十三世纪瑞士农民团结起来反抗奥地利暴政的故事为题材，歌颂了瑞士人民反抗压迫、争取独立的英勇斗争精神。罗西尼的歌剧《威廉·退尔》即是根据这部作品而写，为意大利作曲家罗西尼的代表作，体现了其艺术的最高峰。剧序曲比歌剧本身更为有名，是音乐会上经常演出的节目之一，全曲描绘阿尔卑斯山下瑞士的自然环境，和瑞士革命志士慷慨激昂视死如归的进军。曲中旋律优美、节奏活泼宛如一首交响诗。这首序曲共分四个乐章，连续演奏，因此也是较罕见的分乐章歌剧序曲。

2、Josef Strauss:Dorfschwalbenaus Osterreich Walzer 约瑟夫·施特劳斯奥地利的村雁

《奥地利村燕圆舞曲》是奥地利作曲家约瑟夫·施特劳斯创作。这首乐曲取材于西尔贝·施泰因的长篇小说《奥地利的村燕》，小说描写的是阿尔卑斯山一对纯朴青年的爱情故事，成为当时的通俗畅销书。乐曲于 1864 年 9 月 6 日首演，获得与同名小说不相上下的声誉。约瑟夫把这首圆舞曲题献给了小说的作者西尔贝·施泰因。乐曲采用当时惯用的维也纳圆舞曲形式，由序奏、五首小圆舞曲与结尾组成。乐曲的序奏取材于阿尔卑斯山的民间曲调，生动描绘了阿尔卑斯山清新美丽的景色。作品的第一小圆舞曲最为著名，洋溢着纯朴的山野气息，具有浓厚的阿尔卑斯民间舞曲——连德勒舞曲的特色，乐队里一个乐手用一个类似小哨子的乐器出色地模仿着奥地利村燕的啼鸣声。乐曲始终让人感受到山野民间活泼而富于生活气息的魅力，是一首富于民族色彩的作品。

3、Johann Strauss: Vernugungszug Polka Quickly 约翰·施特劳斯游览列车波尔卡

《游览列车快速波尔卡》是小约翰·施特劳斯为庆祝一家铁路通车典礼而创作的管弦乐作品。音乐采用写实的手法，对蒸汽机车启动、加速、行进、到站，作了细致的描绘。它是降 B 大调、二四拍子、快板，复三部曲式。前 8 小节是引子。由短笛、长笛吹奏出短促的倚音和休止符构成的汽笛声，音乐由慢到快，由弱到强。引出了八分音符组成的同音反复，表现了火车启动、慢跑到加速和有规律的快速运行。作曲家巧妙地用刷子去擦奏松了鼓皮的小鼓，模拟火车的声响使乐曲更富有情趣。随后，出现第一部分 A 段主题。跳跃的曲调和倚音形成的跳进音程，明朗欢快，仿佛人们乘坐火车时愉快地哼唱着波尔卡旋律，第一部分 B 段主题跳跃性较强，更加欢快，还隐隐传来几声汽笛的鸣叫。乐曲转入下属调的中间段落有两个主旋律，也具有和上面主题相似的性质，非常热情。最后，再现乐曲的第一部分，并用简洁明快的旋律结束。乐曲洋溢着欢乐的气氛，感染着每一位听众。

4、Emile Waldteufel—The skaters Waltzer 埃米尔·瓦尔德特费尔：溜冰圆舞曲

此曲作于 1882 年，原为管弦乐曲，后被改编为钢琴曲、铜管乐曲、竖琴合奏曲、吉他二重奏曲等。这部作品是瓦尔德退费尔最为人们所熟悉的圆舞曲。十九世纪后半叶的巴黎，溜冰和圆舞曲同样风行，成为上流社会社交活动之一。在本曲中，作者将圆舞曲和溜冰巧妙地融合在一起。乐曲采用维也纳圆舞曲形式，由序奏、四个小圆舞曲及结尾组成。每个段落都象一幕冰上芭蕾舞。在十九世纪后半叶的巴黎，滑冰和圆舞曲同样流行。《溜冰圆舞曲》，倘若按照原文直译，应该称为“溜冰的人们圆舞曲”。顾名思义，这首乐曲描绘人们在冰上滑冰的情景。犹如冰上芭蕾舞的场面，一个个展现在人们眼前。《溜冰圆舞曲》采用了维也纳圆舞曲的结构方式，由序奏、四个小圆舞曲和结尾组成。

5、Beethoven: Romanze for Solo Violin und Orchestra in F-Dur 贝多芬：F 大调浪漫曲

贝多芬 (Beethoven) 的《F 大调第二小提琴浪漫曲》(Romance No 2 in F for violin & orchestra, Op 50)，创作于 1802 至 1803 年间，为贝多芬仅有的两首小提琴浪漫曲之一，充分体现出作者在旋律创作方面的天才手笔。本曲为 2/2 拍子，F 大调，回旋曲形式。此曲处处洋溢着优美绝伦的韵律。首先，主奏小提琴随着只有弦乐群的伴奏，呈示出第一主题，并附有很多美妙的装饰音，真是华丽至极。第一主题经过管弦乐的全部合奏予以重复之后，主奏小提琴又陆续引出下面的几个主题，经过各种展开、转调，又复归于第一主题。尾奏通过主奏小提琴在渐慢、渐弱的气氛中结束乐曲。

6、My motherland 我的祖国

在拍摄完《上甘岭》之后，导演沙蒙找到乔羽要其为主题曲作词，乔羽接到邀请当夜，登车由南昌赶往上海，由上影厂厂长袁文殊安排车次赶到长春。沙蒙、乔羽会面后，沙蒙便把情况和盘摆给了乔羽：《上甘岭》影片已经拍完，样片也剪出来了。只留下安排插曲的那几分钟戏，等歌出来后补拍。全剧组每天的花销巨大。因此，沙蒙要乔羽快速创作，并要求这首歌能够经久不衰。乔羽在作词时想走一个不同于以往的写作路子，可又想不出来，而沙蒙几乎每天都到他屋子里来催稿，乔羽也没办法。直到他想起他在江西看到长江时的场景，才把歌词写了出来。沙蒙拿着稿子看了半个小时后，询问第一句为何不用万里长江或长江万里，乔羽认为这样写可能会让那些不在长江边上的人从心理上产生距离，失去亲切感，最终沙蒙认可了乔羽的想法。

7、J. Strauss Sohn: Furioso Polka 约翰 · 施特劳斯 : 激情波尔卡

乐曲采用维也纳圆舞曲形式、由序奏、四首小圆舞曲和结束部构成，其中序奏部分为带结尾的三部曲式，规模较大，有独立的音乐形象，采用了并非圆舞曲节奏的 2/2 拍子。整个乐曲给人以端庄严肃、富丽堂皇的感觉。序奏：序奏本身独立成章， C 大调，2/2 拍子，为带结尾的三部曲式。乐曲开始先呈示出具有典礼进行曲特点的段落，它以从容的速度出现，庄重而具有进行曲风格。序奏部分开始，乐队以从容不迫的速度奏出具有典礼进行曲特点的音乐，仿佛是在舞会正式开始之前，人们纷纷步入舞池时的情景。简短的中间部采用第一小圆舞曲。序奏的最后，出现了富于男性特点的大提琴独奏旋律，极为抒情、优美，正是后来的第一圆舞曲主题的变奏形式，使人联想到男士们邀舞的场面。第一圆舞曲为 C 大调，由对比性的二部曲式组成。两个主题充分体现了全曲的基调：第一主题徐缓、舒展，具有浓厚的典礼色彩，以大跳音程为主的旋律如波浪起伏奔涌，它的主要音调在序奏中已出现，人们认为这是上了年纪的主宾起舞的场面；第二主题热情活跃，这一主题使乐曲情绪渐渐生动，与第一主题形成对比，喻示着参加舞会的人们都开始翩翩起舞。在三小节的过渡之后，两个主题都反复了一遍。第二圆舞曲采用降 A 大调，二部曲式。流畅的旋律充分地体现出了施特劳斯圆舞曲所独具的特色。第一主题舒缓平静，温情脉脉；第二主题顿挫跳跃，活泼而富于生气。第三圆舞曲又转回 C 大调，采用二部曲式。第一主题突出附点节奏，流畅而明澈，富有弹性；由管乐和大提琴奏出的第二主题端庄稳重，富于男性气质，表现了富丽堂皇的气氛，将乐曲推向了高潮。第四圆舞曲为 F 大调，带有再现的三部曲式。活跃华丽的主题继续表现盛大的舞蹈场面。第一主题以短促的八分音符使乐曲显得活泼而又诙谐；第二主题以悠扬舒展性格与前后形成对比。结束部首先再现第一、第三小圆舞曲，接着，在热闹的舞蹈氛围中忽然放慢速度，随后在宁静的意境中再现第一小圆舞曲的第一主题，最后在三拍子的圆舞曲速度上，用整个乐队强烈的全奏结束全曲，形成热烈的气氛

8、Spring Fesival Overture 春节序曲：李焕之

作于 1955 年 -1956 年，乐曲以陕北民间秧歌的音调和节奏为素材，旋律明快，生动地表现了我国人民在传统节日里热闹欢腾、喜气洋溢、敲锣打鼓、载歌载舞的场面。乐曲描写的是过春节人们扭秧歌的情景。整首乐曲都充满了浓厚的过年气氛，也就顺理成章地得到央视的认可，成为历届春节联欢晚会的背景音乐。

9、Giacchino Rossini：Barbiere di Siviglia Overture 罗西尼：塞维利亚的理发师序曲

这首曲子选自歌剧《塞维利亚理发师》这首序曲并不是作曲家专门为这出戏写作的，它原是罗西尼为另一部名叫《伊丽莎白》的歌剧写的序曲。由于那部歌剧没有取得成功，而这首序曲活泼、欢快的音乐性格和《塞维利亚理发师》内容十分吻合，因此，作曲家就把它拿来作为这部歌剧的序曲，而听众们也乐于接受它。

10、Jacob Gade:Tango Jalousie 雅克布·盖得嫉妒探戈

雅科布·盖德（Jacob Gade， 1879 － 1963）是一位名不见经传的丹麦作曲家。人们经常把他和同胞的尼尔斯·盖德（Niels Wilhelm Gade，1817 － 1890）搞混。后者是与门德尔松友善的作曲家，而雅科布·盖德创作了《Tango Jalousie》，通常被翻译为“嫉妒探戈”。

11、Johann Strauss:Unter Donner Und Blitz Polka 小约翰 · 施特劳斯：雷鸣电闪波尔卡

全曲结构为三部曲式，自始至终呈现出热烈的气氛。主部主题为 G 大调，有两个部分：前半部分旋律跳进下行，是暴风雨来临之前的预示，气氛生动活泼，其中定音鼓以力度渐变的方式来模拟远处的雷声；后半部分旋律级进下行，从中可以清楚地听到大鼓、定音鼓与钹奏出的“电闪雷鸣”音响，仿佛真的出现了雷电交加、大雨倾盆的景象，这里是全曲的华彩部分。乐曲中段转到 C 大调，由中提琴、大提琴奏出，还不时插入小提琴的旋律动机，主题虽然轻松许多，但在歌唱般的旋律中也不时地穿插着“电闪雷鸣”般的场面（定音鼓仍以力度渐变方式演奏），色彩交织、生动无比。中段结束后，乐队原封不动地重复主部主题，之后“电闪雷鸣”的动机频繁出现，使乐曲推向白热化的高潮。全曲的总时间并不长，但足以给听众留下难以磨灭的印象。12、Vittorio Monti:Csardasch 蒙蒂：查尔达斯

查尔达斯舞曲，出自 19 世纪末、20 世纪初的意大利作曲家蒙蒂，乐曲开始时也有充满激情的引子，然后奏出深沉而略带忧郁的主题，这就是“拉逊”的段落，它有小调色彩的抒情旋律，后来转换成流畅而华丽的格调，都具有鲜明的匈牙利吉普赛音乐的特点。接着乐曲转入快速而活泼的“弗里斯”，和上面那段“拉逊”形成强烈的对比，充满欢快而奔放的氛围。这段舞曲越来越热烈，快速的走句频繁出现，使乐曲进入高潮。突然音乐平静下来，慢慢地奏出温柔而委婉的歌唱性主题，这纯朴而甜美的曲调以小提琴的泛音回应，形成幽谷回声的动人效果，最后快速的走句再次现身，并用切分的节奏处理，将乐曲推向狂放的高潮从而结束全曲。

13、Johann Strauss: Eljena Magyar op.322(Polka schnel) 约翰 · 施特劳斯 : 匈牙利万岁波尔卡

小约翰施特劳斯的这首曲子创作于 1869 年，是献给匈牙利国民的，于 1869 年 3 月在布达佩斯首演。

14、Johann Strauss: An den schonen blauen Donau Walzer Op.314 约翰 · 施特劳斯：蓝色多瑙河

蓝色多瑙河圆舞曲，作品第 314 号，奥地利著名音乐家，被誉为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯作品。此曲创作于 1866 年，被称为“奥地利的第二国歌”。这首乐曲的全称是“美丽的蓝色的多瑙河旁圆舞曲”。曲名取自诗人卡尔·贝克一首诗的各段最后一行的重复句： “你多愁善感，你年轻，美丽，温顺好心肠，犹如矿中的金子闪闪发光，真情就在那儿苏醒，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁。香甜的鲜花吐芳，抚慰我心中的阴影和创伤不毛的灌木丛中花儿依然开放，夜莺歌喉啭，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁。香甜的鲜花吐芳，抚慰我心中的阴影和创伤不毛的灌木丛中花儿依然开放，夜莺歌喉啭，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁。”

15、Good news from Beijing 北京喜讯传边寨

该作品原为郑路写的管乐合奏曲，后与马洪业合作，于 1976 年 12 月改为管弦乐曲。

16、Radetzky Marsch 约翰斯特劳斯：拉德斯基进行曲

拉德斯基进行曲，管弦乐曲，奥地利作曲家老约翰·施特劳斯作于 1848 年。是老约翰最著名的代表作，经常作为通俗的管弦乐音乐会的最后一首曲目。每年著名的维也纳新年音乐会也总是以这首曲子作为结束曲，并已成为一种传统。这首曲子由对比鲜明的两部分构成。强劲有力的引子之后是第一部分主题，仿佛让人们看到了一队步兵轻快的走过大街。反复一遍之后，音乐经过一个全乐队齐奏的过渡句，随后出现的是与前面主题相对比的轻柔主题，优美动听。音乐最后在反复第一部分的主题后结束。大鼓雄浑的震响，凌空而起。一阵欢快的合奏乐，把人引入到音乐的境界。以小提琴为主的乐器，中间不时地插入大提琴，长笛，大鼓的声音，纷乱中见和谐，似乎是为军队的凯旋而热烈庆祝。从音符间可以感到人们的心情，是前所未有的欢快，更是团聚奋发的呼喊，对未来充满了憧憬。