沈阳古典会客厅-歌剧《塞维利亚理发师》时间、地点、门票价格
1、时间：2023.10.28 19:00 周六
2、地点：盛京大剧院
3、门票价格：60-80
沈阳古典会客厅-歌剧《塞维利亚理发师》详情
演出须知 一人一票制 一旦支付成功 视为已经购票 恕不退换 敬请谅解 请审慎购买
本场演出为高清影像，中文字幕，非现场演出，请审慎购买
本场演出1米以下儿童谢绝入场 1米以上儿童凭票入场演出进行中请勿拍照、摄像、录音水、食品、饮料等请勿带进观众厅内
演出场馆 盛京大剧院·多功能厅
演出时长156分钟无中场休息（以现场为准）
演出价格 ￥30-80
演出时间 2023.10.2819:00
入场时间 每场演出提前30分钟可入场
艺术家&团体
罗马歌剧院 2020年录制
项目简介
作曲：焦阿基诺·罗西尼
剧本：切萨雷·斯特比尼根据博马舍的同名戏剧撰写剧本
首演：1816年2月首演于罗马
录制时间：2020年
“丰富的音乐、诙谐的神韵、雄辩的台词，这是一部最美的喜歌剧！”
疫情下的罗马歌剧院打破舞台边界，蜘蛛网一般的绳索布满空无一人的观众席，见证当代艺术的精神力量。
主创团队：
指挥：丹尼尔·加蒂（Daniele Gatti）
导演：马里奥·马尔托内（Mario Martone）
乐团：罗马歌剧院管弦乐团（Orchestra e Coro del Teatro dell’Opera di Roma）
导演及舞台设计：马利欧·马尔多那（Mario Martone）
服装设计：安娜·比亚吉奥蒂（Anna Biagiotti）
灯光设计：帕斯夸莱·马里（Pasquale Mari）
主演：
（男高音）阿玛维瓦伯爵（CONTE D’ALMAVIVA），当地贵族，演员：鲁奇尔·加廷（Ruzil Gatin）
（女中音）罗西娜（ROSINA），巴托洛的监护对象，演员：瓦西里萨·贝尔詹斯卡娅（Vasilisa Berzhanskaya）
（男高音）费加罗（FIGARO），塞维利亚的理发师，演员：安德烈斯·佛伦切克（Andrzej Filończyk）
（低男中音）唐·巴托洛医生（DON BASILIO），罗西娜的监护人，演员：亚历山德罗·科尔贝里（Alex Esposito）
（男中音）唐·巴西里奥（DON BARTOLO），音乐教师，演员：亚历克斯·埃斯波西托（Alessandro Corbelli）
（女高音）贝尔塔（BERTA），巴托洛的仆人，演员：帕蒂琪雅·贝谢里（Patrizia Biccirè）
（男低音）费奥雷罗（FIORELLO），伯爵的仆人，演员：罗伯托·洛伦兹（Roberto Lorenzi）
作品介绍：
2020/2021罗马歌剧院演出季的开幕大戏将空无一人的观众席大胆地划入了舞台的表演区域，用整个剧院创造了一场充满诗意且现代、有趣而感人的《塞维利亚理发师》。导演通过人们熟悉的电视和电影的语言，用讲述喜剧的方式向全世界传达了更纯粹的戏剧语言。同时，这部作品还向舞台上、维修区和幕后工作的人致敬，即使是在最艰难的疫情时期，罗马歌剧院也没有放弃对艺术创意的追求。
唐·巴托洛的房子是一张巨大的蜘蛛网，从房间的一端延伸到另一端，电缆勾勒出罗西娜必须逃离才能与阿尔玛维瓦相爱的空间。但那些束缚唐·巴托洛房子的绳索也束缚着剧院，它们是2020年的噩梦，最终被充满象征意味地剪断并变成飘带。没有必要强求规则说艺术是自由的，一个符号和一个思想就足够了。这样的歌剧制作告诉我们，即使在痛苦和约束下，艺术的独创性也能像永恒的杰作一样不断更迭并上升。这是当代艺术和精神力量最宝贵的见证。
《塞维利亚理发师》是根据法国作家博马舍1775年所写的同名剧本而创作的两幕喜歌剧，斯特比尼作词，是罗西尼喜歌剧的代表作品。据传，这位“歌剧天才”仅用了两周时间就完成了这部喜歌剧中的不朽杰作。《塞维利亚理发师》自1816年在罗马阿根蒂那剧院首次公演之后，便成为享誉世界的传世经典，至今仍在世界各大剧院盛演不衰。许多音乐大师都对它给予了极高的评价，贝多芬曾表示十分欣赏这部歌剧，威尔第也于1898年在信中说道：“我认为《塞维利亚理发师》有着丰富的乐思、诙谐的神韵、雄辩的台词，是一部最美的喜歌剧。”作品还受到诸多歌唱家的青睐，鲁契亚诺·帕瓦罗蒂、里奥·努奇等歌剧大师都曾多次诠释剧中角色。
罗西尼具有无穷的旋律创作才能，精于人物性格的刻画，对于人性的发掘极为深刻。这些超凡的才华在《塞维利亚理发师》中体现的淋漓尽致。全剧的音乐迸发出机智和遐想的火花，处处闪烁着人性的光辉，充溢着欢快的旋律之流，节奏五光十色变化无穷，让人为之向往。全世界都拜倒在罗西尼的脚下。剧中的华彩乐章比比皆是，经典咏叹调更是美艳绝伦。其中理发师费加罗的咏叹调《快给大忙人让路》更是充满速度感与跳跃感，是一段家喻户晓的经典唱段。
剧情介绍：
《塞维利亚理发师》剧情诙谐幽默，讲述了一位塞维利亚城中绝顶聪明的理发师费加罗，通过施展锦囊妙计最终撮合一段美妙良缘的故事。剧中“笑料”不断，人物形象塑造丰满充盈，到处都充满着喜剧色彩。
17世纪西班牙的塞维利亚，年轻的伯爵阿尔玛维瓦与富有而美丽的少女罗西娜相爱。但罗西娜的监护人、贪婪的医生巴托洛也在打罗西娜的主意。无奈之下伯爵只好求助城中好管闲事的理发师费加罗。尽管巴托洛百般阻挠，并且有音乐教师巴西里奥的帮助，但仍然挡不住费加罗的各种巧妙诡计。在一连串令人啼笑皆非的闹剧后，阿尔玛维瓦和罗西娜冲破阻挠，最终结成一段美妙良缘。
作曲家介绍：
焦阿基诺·安东尼奥·罗西尼（Gioachino Rossini, 1792～1868）
意大利作曲家，浪漫主义时期歌剧作曲家代表人物之一。罗西尼具有极高的即兴创作才华，既熟悉美声技巧又懂得剧场效果，他的作品在让演员发挥所长的同时，又能恰如其分地取悦观众。即便是华彩乐段也不是单纯地让歌唱家卖弄技巧，而是紧密地与剧情贴切结合。他压缩了美声唱法中的花腔，取消演员任意的即兴发挥，他对陈旧的咏叹调格式进行了改造，首创了由“快—慢”两段连缀的双咏叹调形式。他的音乐明亮、生动，富于色彩，具有震撼人心的效果。在当时他的音乐不胫而走，风靡整个欧洲，在狂热崇拜者的鼓噪下，竟使贝多芬一时黯然失色。黑格尔、叔本华宣称听到了他的音乐，才体会到音乐的本质力量。甚至拿破仑都觉得自己不配接受这位伟大音乐的吻手礼。
罗西尼出生于音乐世家，其父母都是音乐家，他的父亲是一名小号手，母亲是一名歌唱家。罗西尼幼年时，便受到音乐训练学习演奏小提琴和羽管键琴。他有副好嗓子，从十岁起他在一个教堂合唱队中唱独唱，十三岁时他参加了一部歌剧的演出，这是他一生中唯一的一次以歌手身份登台。1807年15岁的罗西尼开始学作曲，不久进入博洛尼亚音乐学院学就读并创作乐曲。18岁时，他的歌剧《婚姻契约》在威尼斯上演，这也是他的歌剧作品首次演出。随后创作的《意大利女郎在阿尔及尔》大获成功，从此名声大振，罗西尼在21岁时已经创作了10部完整的歌剧。
从1815年至1823年，他创作了20部歌剧，但并非所有歌剧一开始都很成功。1824年，他移居巴黎，担任意大利歌剧院的院长。1829年在法国大革命气氛感染下，根据席勒同名诗剧改编的歌剧《威廉·退尔》，反映意大利人民要求摆脱外族压迫的愿望，同时对大歌剧体裁的形成，起了推进作用，这也是他的最后一部歌剧。当时尽管只有37岁，却从此放弃歌剧创作，其中原因至今仍是个谜。《威廉·退尔》这部歌剧取得了空前的成功，其规模和音乐从法国歌剧中脱颖而出，虽然有人认为它过于夸张，但大多数人都对之抱以极高的热情。这部歌剧对贝利尼、多尼采蒂和梅耶贝尔都产生了重要的影响。
罗西尼的后半生中抑郁症经常发作，于1868年11月13日在巴黎郊外的帕西别墅与世长辞，享年76岁。罗西尼去世后在圣三一会教堂举行的葬礼，其规格已接近国葬，六千多群众静默肃立，由四个军乐队和三百名歌手组成了巨大的唱诗班伴唱。罗西尼的大部分遗产都捐赠给故乡佩萨罗，作为创办音乐学院之用。
指挥介绍：
丹尼尔·加蒂（Daniele Gatti） 意大利指挥家。
加蒂被认为是20世纪60年代一辈指挥中的佼佼者。他颇具梦幻与张力的演出风格经常能给音乐作品披上一层别样的色彩。在他的棒下，乐团经常能够迸发出巨大的活力。《时代》周刊曾评论到：“加蒂精耕细作的演出风格对听众的耳朵有特别的说服力。”
加蒂于2008年9月起担任法国国家管弦乐团音乐总监，2009年到2012年还兼任苏黎世歌剧院客席指挥。随着他在意大利歌剧以及浪漫派交响乐指挥上的造诣声誉日隆，2014年，举世闻名的荷兰皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团宣布，丹尼尔·加蒂将于2016年接替拉脱维亚籍指挥大师马里斯·杨松斯，出任该团首席指挥一职。2024年，他将出人德累斯顿国家管弦乐团首席指挥。
导演介绍：
马里奥·马尔托内（Mario Martone）
马里奥·马尔托内于1959年9月20日出生于意大利，是一位出色的导演和编剧，其代表作多次入围威尼斯国际电影节、戛纳电影节等国际电影。代表作有《我们相信》、《拿波里数学家之死》等。
1992年，马里奥·马尔托内自编自导的个人首部电影《拿波里数学家之死》获得了第49届威尼斯国际电影节评审团特别大奖。1994年，他执导剧情短片《奇迹》，并获得第51届威尼斯国际电影节国际工程师联合会奖特别提名。1995年，他执导剧情电影《肮脏的爱情》，该片入围第48届戛纳国际电影节主竞赛单元。1998年，凭借剧情电影《战争彩排》入围第42届意大利大卫奖最佳导演奖。2004年，由其自编自导的剧情电影《血之芬芳》上映。2010年，自编自导剧情电影《我们相信》，该片入围第67届威尼斯国际电影节主竞赛单元。2014年，自编自导传记电影《青春韶华》，该片入围第71届威尼斯国际电影节主竞赛单元。2019年，自编自导剧情电影《非常市长》，该片入围第76届威尼斯国际电影节主竞赛单元。
他极度擅长表现复杂的人物心理和处理强烈的戏剧感，作品充斥着一种古典的气息。1989 年，马里奥·马尔托内作为歌剧导演首次亮相，由罗伦佐·费雷罗执导的《夏洛特·科迪》(Charlotte Corday) 全球首演，由罗马歌剧院委托罗伯托·阿巴多指挥，以纪念法国大革命 200 周年。在米兰斯卡拉歌剧院的2010-2011乐季，他在巴黎香榭丽舍剧院执导了丹尼尔·哈丁指挥的《乡村骑士》和《丑角》。 2012 年，他执导的《奥赛罗》在东京新国家剧院首次亮相，并在罗马与罗伯托·阿巴多再次合作制作了《唐·璜》。马里奥一直担任罗马歌剧院的导演，并通过扩展表演空间、举办更多演出以及开设新剧院来探索剧院的剧院策划安排。
剧院介绍：
罗马歌剧院是意大利三大歌剧院之一，意大利作为歌剧的诞生地，拥有辉煌的歌剧史，又对歌剧发展产生了重要的推动作用。罗马的歌剧历来倍受瞩目，并创造了表演追求华丽的场面，在歌剧演出中常常加入舞蹈、大合唱，舞台布景也力求凸显的罗马式歌剧的富丽堂皇。因此，罗马歌剧院在世界歌剧界有着特殊的地位和影响力。与米兰的斯卡拉歌剧院、那不勒斯的圣卡洛剧院并称为意大利三大歌剧院。
罗马歌剧院从创办之日到如今极富盛名，这段艰辛而漫长的道路是其创始人、建筑师多米尼克·康斯坦齐顽强拼搏的结果。1879年，多米尼克·康斯坦齐将当时的“康斯坦齐剧院”委托给米兰建筑师亚奇里·思弗德立尼进行修建，并于1880年11月27日由罗西尼以歌剧《塞米拉米德》开场正式揭幕。由于康斯坦齐本人和儿子在经济和组织管理上的不懈努力，剧院得以持续经营。
此后，一批歌剧作品在这里进行了首演,成为世界歌剧舞台的基准，其中最令人难忘的是马斯卡尼的《乡村骑士》（1890年）和普契尼的《托斯卡》（1900年）。从1907年开始，剧院由总经理瓦尔特·莫契经营。1912年，他将管理权交给了妻子——女高音艾米莉亚·卡雷利。自此，新的康斯坦齐剧院诞生。在卡雷利夫人的管理下，剧院成为当时很多新创剧作的试验田，比如普契尼的《西部女郎》、《图兰朵》和《三联剧》，瓦格纳的《帕西法尔》，圣·桑的《参孙与达丽拉》均在这里大获成功。
1946年，随着意大利共和国的诞生，剧院正式更名为“罗马歌剧院”。140多年来，罗马歌剧院成功聆听和见证了世界上最伟大的声音、指挥家和音乐家。马斯卡尼、普契尼和雷斯皮吉赋予罗马歌剧院在意大利歌剧历史上的尊贵地位。自此，罗马歌剧院成为写实歌剧咏叹调和20世纪歌剧的摇篮。
主演介绍：
阿尔玛维瓦伯爵：鲁奇尔·加廷（Ruzil Gatin）
鲁奇尔·加廷出生于1987年，毕业于莫斯科大学戏剧艺术专业，2012年毕业于喀山音乐学院歌唱专业，在那里他演出了多部作品，如《奥涅金》、《费加罗的婚礼》、《罗密欧与朱丽叶》。他首次在斯卡拉歌剧院登台参演了《塞维利亚理发师》，并出演《奥菲欧与优丽狄茜》。在最近的演出中，鲁奇尔·加廷出演了《灰姑娘》、《兰斯之旅》并在佩萨罗罗西尼歌剧节演出。
罗西娜：瓦西里萨·贝尔詹斯卡娅（Vasilisa Berzhanskaya）
瓦西里萨·贝尔詹斯卡娅是来自俄罗斯的女中音歌唱家。曾出演罗西尼的《灰姑娘》中的安杰利娜（罗马歌剧院、巴塞尔剧院）、罗西尼的《兰斯之旅》中的梅利贝亚侯爵（罗西尼歌剧节、柏林德意志歌剧院）、罗西尼的《塞维利亚理发师》中的罗西娜（柏林德意志歌剧院、巴塞尔剧院、圣彼得堡米海洛夫斯基剧院、新西伯利亚国家歌剧院）、柴可夫斯基的《奥涅金》中的奥尔加（柏林德意志歌剧院）、威尔第的《纳布科》中的费内纳（柏林德意志歌剧院）、奥芬巴赫的《地狱里的奥菲欧》中的戴安娜（萨尔茨堡艺术节）等。
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温馨提示：
1、在微信公众号及官方网站购买演出票，需注册会员账户方可购买，另在微信公众号购买演出票，需关注盛京大剧院微信号，方可在支付成功后收到取票码及凭证！
2、请勿将食品、饮料、口香糖、提包以及照相、摄像录音器材带入场内；
3、网上购买盛京大剧院自营演出项目满100元即可免费邮寄，租场演出不予邮寄，演出前三天不予邮寄，演出票一旦售出不退不换！
4、本剧院楼层不互通，带孩子的观众务必为孩子购票时，与家长买同一楼层座位，请凭票入场对号入座！
5、准时入场，请对号入座；迟到的观众，请在厅外等候，待幕间休息时安静入场。
6、金卡会员卡购买自营演出项目可享受8折优惠，银卡会员卡购买自营演出项目可享受9折优惠，在微信公众号购买自营演出项目可享受98折优惠！
7、歌剧厅一层二层三层第一排坐席前方设有安全护栏，由于观众身高问题存在影响观演体验的可能；歌剧厅三层属于远端坐席，观演效果相对其他区域而言不够理想，如需购买上述位置门票，请谨慎考虑。
沈阳古典会客厅-歌剧《塞维利亚理发师》观演指南
√儿童说明
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