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3月30日10:18开票 指挥家张国勇携手大提琴家秦立巍致敬伟大的音乐诗人舒曼,聆听春天的交响!

东方演出网 https://www.df962388.com 2024-03-30 09:22 出处:云南省大剧院 热度:12
在这个草长莺飞、寻芳碧水的仲春时节,我们即将于2024年4月12日晚8:00,在云南省大剧院音乐厅迎来昆明聂耳交响乐团2023-2024音乐季“致敬舒曼”音乐会,特邀蜚声国际的著名指挥家张国勇执棒乐团,携手享誉世界

在这个草长莺飞、寻芳碧水的仲春时节,我们即将于2024年4月12日晚8:00,在云南省大剧院音乐厅迎来昆明聂耳交响乐团2023-2024音乐季“致敬舒曼”音乐会,特邀蜚声国际的著名指挥家张国勇执棒乐团,携手享誉世界的大提琴演奏家秦立巍,以浪漫主义的笔触致敬伟大的音乐诗人——罗伯特·舒曼,共同描绘出舒曼音乐中的春天景象,点亮春城的夜晚。

罗伯特·舒曼Robert Schumann,

被誉为“音乐诗人”,

他是德国浪漫主义时期最重要的音乐家之一。

作为作曲家,舒曼的在创作中展现了无与伦比的纯粹与美感,充满了浪漫主义的精髓。

作为评论家,舒曼的著述无论在质量还是数量上都令后来者感到敬佩。他的评论与观点,常被看作是对浪漫派音乐花园中最俏丽、芬芳部分的精准描绘。

舒曼如伯乐般敏锐地发现了肖邦、勃拉姆斯、舒伯特以及柏辽兹的非凡才能,并在文字中对他们的才华给予了极高的赞许,仿佛是春日里的播种者,为音乐才俊的成功之路播下了希望的种子。

钢琴家波格莱里奇曾说:“舒曼仍是最具神秘气质的作曲家。所以我觉得,只有保持纯净心灵的乐迷才有资格去买一张舒曼音乐会的票。包括我在内的一部分欧洲人认为,舒曼的音乐直抵人类的灵魂深处,就像那些在欧洲文艺复兴之前东方诗人的诗作一样。”

《曼弗雷德》序曲 ,作品115 作品如同春日初露的晨曦,轻轻唤醒沉睡的心灵,为我们开启了一段充满期许的音乐之旅。

a小调大提琴协奏曲,作品129   秦立巍将用他的大提琴深情诉说,如同春日里的细雨滋润着大地,让我们感受到生命之歌的美妙与动人。

降B大调第一交响曲“春天”, 作品38  这是舒曼对春天最真挚的赞美诗,以旋律之美绘出生命之舞,我们仿佛可以听到花瓣绽放的声音,感受到春风带来的新生与希望。四月初始,人间是春。昆明聂耳交响乐团期待与您共享诗情画意的音乐时刻,请预留这一晚,带着您的期待和热爱,让我们一同倾听春天的低语,感受生命的蓬勃,共赴春天里这场不可多得的音乐盛典。

撰稿:冯薇薇

曲目导赏

《曼弗雷德》序曲,作品115

舒曼的《曼弗雷德》序曲以其构思深刻、和声新颖以及如诗一般的形象和有力的心理刻划取胜。像舒曼的其它作品一样,这首序曲也有较多的主题,用以从不同的侧面去刻划曼弗雷德的性格。序曲开始时,全乐队奏出三个强有力的切分和弦,给音乐蒙上一层神秘的色彩。这段引子的主题描写曼弗雷德黯然的沉思,或者说绝望的神伤(片段1)。奏鸣曲形式的呈示部的第一主题,体现出曼弗雷德激动、热情、苦恼、绝望等各种情绪和内心所受的折磨。序曲的第二主题由小提琴声部奏出,表现出主人公温柔的一面,在情绪上不同于第一主题,但仍然笼罩着阴暗、忧郁的迷雾。

a小调大提琴协奏曲,作品129

多年以来,很少能在音乐厅听到舒曼写的大提琴协奏曲。这首A小调大提琴协奏曲尽管作品编号是129号,却是舒曼在其创作生涯的巅峰时期所创造。整首曲子从1850年10月10日开始构思到24日完成。当时舒曼刚刚接受了杜塞尔多夫的市立音乐总监的工作,与妻子克拉拉.舒曼怀着对新环境的满心欢喜创作了这首大提琴协奏曲。整首乐曲分为三个段落,包含了深切、纯真的由衷叙述,坚定、豪爽的热忱气息,如梦似景的浪漫情趣,诙谐、幽默的戏剧情节:实际上这是一首交响协奏曲。作品反映了作者内心深处的情感,从内到外透露着典雅。

降B大调第一交响曲“春天”,作品38

德国作曲家舒曼《降B大调第一交响曲“春天”》Op.38,创作于1841年间,并很快由门德尔松指挥首演。此时正当舒曼和克拉拉新婚之后。也正是从这时起,舒曼的创作从单一的钢琴曲转向了多种体裁。例如在他结婚的1840年内,一口气就写下了一百多首歌曲(其中包括《诗人之恋》、《女人的爱情与一生》等富有代表性的名作)。本曲被称为“春之交响曲”, 据舒曼说这灵感来自于他的朋友、德国诗人阿道尔夫·鲍特格(Adolph Bottger,1815 - 1870)的一首诗,尽管舒曼没有直接在总谱上写下“春天交响曲”的标题,但是他最初曾为四个乐章分别写下了“春天的来临”、“夜晚”、“欢乐的游伴”和“春天的离去”的小标题,可能是舒曼觉得这样限制了人们对乐曲的更好的理解,他最终也删去了这些标题。作品共分四个乐章:第一乐章:稍庄严的行板 - 很活泼的快板,降B大调,4/4拍。活泼而有震撼力的第一主题表示了春天到来的景象。第二乐章:小广板,降E大调,3/8拍。一首感人的夜曲,优美而华丽,有一种抑制不住的欢乐。第三乐章:谐谑曲(很活泼的),d小调,3/4拍。这个乐章是海顿小步舞曲乐章和贝多芬谐谑曲的某些东西的奇妙结合,第一主题的切分音型充满了生气。第四乐章:生动而优雅的快板,降B大调,2/2拍。表达民间节庆的欢乐来向春天告别,第一主题是个优雅的小精灵舞曲,充满了戏剧性。

演出阵容

01  指挥 张国勇

◆ 艺术家介绍

中国著名指挥家、音乐教育家。1983年毕业于上海音乐学院指挥系。1997年被莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院授予音乐博士学位。先后师从中国著名指挥家、音乐教育家黄晓同教授和享誉世界的指挥大师罗日杰斯特文斯基。

现任上海音乐学院教授、青岛交响乐团音乐总监、贵阳交响乐团音乐总监。曾任深圳交响乐团音乐总监,上海歌剧院院长、艺术总监。现任中国音乐家协会副主席,上海音乐家协会副主席,中宣部“四个一批”人才,上海市领军人物,国务院特殊津贴获得者。

在多年的艺术生涯中,先后与国内外著名歌剧院、交响乐团合作指挥演出了一系列歌剧、芭蕾舞剧、交响合唱等经典作品,尤其擅长指挥俄罗斯作品,是目前国内公认的肖斯塔科维奇交响乐的最佳诠释者。

他的指挥风格简明自然富有灵性,如火的激情与深刻的理性浑然天成,极具艺术张力和现场感染力。敏锐的听觉、扎实的基本功、行之有效的排练方法 和对作品结构的完整把握,所到之处无不给乐团和听众留下深刻的印象。

近年来,多次在重大国际文化交流活动中担任中国的文化使者,代表国家参与了与美、俄、德、意、法、拉美等国共同举办的文化年活动。

2014年在由国家大剧院制作的广受好评的歌剧高清电影《卡门》、《骆驼祥子》中担任指挥。

2015年应国家大剧院之邀参加了中国歌剧意大利巡演。2016年指挥中国爱乐团成功地完成了乐团在俄罗斯的首次亮相,获得广泛好评。

2006年应邀担任第八届西班牙卡达喀斯国际指挥大赛评委。

他的导师罗日杰斯特文斯基曾兴奋地对音乐评论家们说:“我给了张国勇莫斯科音乐学院指挥系有史以来的最高分,他可以在世界上任何一个乐团找到自己的位置。”

02  大提琴 秦立巍

◆ 艺术家介绍

作为一名杰出的世界级艺术家,秦立巍以独奏家和室内乐演奏家身份与许多国际知名乐团及指挥家均有过成功合作。在获得第十一届柴科夫斯基大赛的银奖后,秦立巍于2001年在纽约赢得著名的瑙姆堡国际大提琴比赛的金奖。“一个时尚且敏感的表演者,对音乐投以无与伦比的专注”这是《留声机》杂志对秦立巍与伦敦爱乐乐团合作演奏的“埃尔加/布里顿/沃尔顿协奏曲”专辑的描述。

近期秦立巍首次与享誉世界的伦敦交响乐团和俄罗斯爱乐乐团合作演出,之后与捷克室内乐团、布鲁塞尔室内乐团合作演出。除此之外,他还将受邀与中国爱乐乐团、广州交响乐团和墨尔本交响乐团再次合作演出。

秦立巍曾两次以独奏家的身份在伦敦皇家艾尔伯特音乐厅为大名鼎鼎的“伦敦逍遥音乐会”表演。秦立巍还与世界上很多交响乐团都有过成功的艺术合作,包括英国BBC机构下所有交响乐团、柏林广播交响乐团、柏林音乐厅乐团、北德广播交响乐团、维也纳广播交响乐团、芬兰广播交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、大阪爱乐乐团、香港管弦乐团、中国爱乐乐团、悉尼交响乐团和墨尔本交响乐团等。与他合作的著名指挥家包括:俞峰、余隆、谭盾、吕嘉、弗拉基米尔·阿什肯纳齐,马立克·雅诺夫斯基、梵志登、贝洛拉维克、J·帕斯卡·托尔特利耶、汉斯·格拉夫、安德鲁戴维斯爵士、马塞洛·维奥蒂(已故)、梅纽因勋爵(已故);与他合作的室内乐团包括:波罗的海室内乐团、瓦索维亚交响乐团室内乐团、慕尼黑室内乐团、苏黎世室内乐团、澳大利亚室内乐团。

在独奏音乐会与室内乐演出中,秦立巍是英国伦敦威格莫尔音乐厅和纽约林肯中心室内乐协会的常客,他还曾亮相伦敦逍遥音乐节、莱茵高音乐节、伦敦城市音乐节、德国石荷音乐节、梅克伦堡音乐节等世界著名音乐盛会。秦立巍曾与众多优秀音乐家合作,其中包括:丹尼尔•霍普、今井信子、米沙•麦斯基、大卫•芬科、吴菡、弗拉基米尔•门德尔松、皮特•弗兰克尔等。作为创始成员,秦立巍与中国小提琴家吕思清、宁峰在美杰三重奏、龙四重奏都有频繁的合作!

秦立巍为环球音乐旗下的DECCA品牌录制发行了多张唱片,包括:与钢琴家张小惠合作的全套贝多芬奏鸣曲专辑、拉赫玛尼诺夫作品专辑,与指挥家水蓝和新加坡交响乐团合作的德沃夏克协奏曲专辑,与伦敦爱乐乐团合作录制的“埃尔加/布里顿/沃尔顿协奏曲”专辑。最近,索尼音乐(古典)发行了秦立巍与指挥大师余隆及上海交响乐团的现场音乐会专辑。

秦立巍出生在上海的一个音乐世家,13岁时随父母移居澳大利亚。之后他获得英国曼彻斯特的皇家北方音乐学院奖学金,入读该校并师从著名大提琴家拉夫•柯西勃姆,又在伦敦市政厅音乐与戏剧学院跟随著名音乐教育家竹野大卫学习。2001年受邀加入“BBC新一代计划”;2001年获得“年度澳大利亚青年奖”。2008年受邀在北京奥运会(与新西兰交响乐团),2012年伦敦奥运会以及世界经济论坛达沃斯年会(与巴塞尔交响乐团)表演。最近,秦立巍还在2017年广州举办的世界财富论坛开幕式成功演出。

秦立巍现任教于新加坡国立大学杨秀桃音乐学院,英国皇家北方音乐学院室内乐客座教授。在此之前,他在英国皇家北方音乐学院担任大提琴教授,同时还是上海音乐学院客座和中央音乐学院的荣誉教授。作为艺术总监,秦立巍在2018年创办了年度青岛国际大提琴节。秦立巍目前使用的是一把由吴毓逊博士夫妇特别赞助的1780年约瑟夫•瓜达尼尼大提琴与一把2016年唯陈大提琴。

03  演奏 昆明聂耳交响乐团

◆ 乐团介绍

昆明聂耳交响乐团成立于2010年3月,是中国唯一一支以人民音乐家“聂耳”命名的交响乐团,是云南唯一拥有独立建制的交响乐团,隶属于昆明市文化和旅游局。由原云南省歌舞剧院交响乐团(1997年组建)与昆明交响乐团(1987年组建)整合而成,乐团至今已有30多年的历史。自2016年起,乐团聘请著名指挥家黄屹担任首任艺术总监兼首席指挥,2023年指挥家孙一凡出任乐团首席客座指挥,著名钢琴家张昊辰担任2023-2024音乐季驻团艺术家,致力于把昆明聂耳交响乐团打造成一支一流水平的职业化交响乐团,打响最具昆明文化特色、艺术品位的昆明城市名片。

多年来,昆明聂耳交响乐团在昆明市委、市政府的关心帮助下,坚持以业务建设为中心,抓训练、抓管理、抓作风,不断提升演出水平,把交响音乐民族化作为己任,组织创作了大量云南原创交响乐作品。乐团每年公益演出达100多场(每年举行20多场重要音乐季演出),在社会交响音乐文化普及方面取得了丰硕的成果,深受春城人民和广大乐迷的欢迎。2012年人民音乐家聂耳诞辰100周年,以人民音乐家命名的 昆明聂耳交响乐团,在玉溪掀起了纪念聂耳的活动,同时远赴北京、上海进行巡演;同年6月,参加中央电视台音乐频道举办的“纪念毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话发表70周年”全国交响乐电视展播并获得好评;为了宣传美丽的昆明,乐团连续五届于重庆、银川、乌鲁木齐、内蒙古、成都参加中国西部交响音乐周;2013年新创作推出《高原情怀》《丽江风》《拉祜野阔》,在银川、成都、贵阳等地巡演获得巨大成功;2014年1月乐团携《高原情怀》《丽江风》《拉祜野阔》参加“云南省第十二届新剧目展演”取得了音乐创作两个“一等奖”、演奏“新剧目优秀奖”的好成绩;2014年创作推出交响组曲《滇池——母亲湖之恋》在昆首演获得一致好评;2014年乐团携云南新原创作品参加“中国第五届中国重庆音乐季”演出获得广泛赞誉;2014年8月乐团远赴新加坡参加国际比赛获两个金奖、五个银奖;2016年7月又斩获四个金奖,受到了大赛组委会和新加坡观众的好评,实现了云南国际比赛获奖零的突破。2015年在参加厦门国际低音提琴艺术节中,乐团获得两金的好成绩。

2016、2017年连续两年参加“文化大篷车·千乡万里行”文化进万家惠民活动,每年公益演出10场。

2017年10月,乐团作为中国西部唯一一支交响乐团受邀参加了第二十届北京国际音乐节,并世界首演了管弦乐作品《阿诗玛》组曲,该作品由乐团委约著名作曲家邹野先生根据电影《阿诗玛》(原作者:罗宗贤、葛炎),改编创作。

2018年委约著名作曲家崔炳元先生以讲武堂军歌为基本素材改编创作交响曲《讲武堂记忆》。同年,交响组曲《阿诗玛》专辑荣获十大发烧唱片榜“2018年度十大发烧唱片奖”和“年度最佳交响组曲专辑奖”两项大奖。

2019年,交响组曲《阿诗玛》专辑荣获第三届唱工委音乐奖“最佳古典原创专辑”。乐团在2019-2020音乐季中委约著名作曲家邹野先生以庆祝中华人民共和国成立70周年为主题,根据聂耳作品改编创作了大型交响合唱《启鸣之声》;以云南少数民族音乐为题材创作了交响乐《彩云之南》。2019年10月1日,在中华人民共和国成立70周年之际,昆明聂耳交响乐团和艺术总监兼首席指挥黄屹受邀前往北京参加“国庆70周年联欢活动-千人交响乐”,与16支乐团共同在天安门广场奏响中国交响最强音。

2020年,乐团携交响组曲《阿诗玛》赴沪参加“上海夏季音乐节”,深受当地群众好评。

2021年,创作交响套曲《彩云之诗》,在“第十六届云南省新剧(节)目展演”中一举拿下“优秀剧目奖”和“优秀演员奖”两大奖项。同年打造《“听音乐·学党史”让党史学习教育“声”入人心》活动,取得良好的社会效果。6月,参加省市“庆祝中国共产党成立100周年文艺晚会”。10月,参加COP15《“春城之邀”— COP15招待会》。

2022年,乐团参与中国音乐家协会交响乐团联盟集体委约创作交响音诗《千里江山》。3月,创新推出“鲜花音乐会”品牌演出活动;7月,参加“2022年中国国际旅游交易会昆明推荐会”,广受好评,进一步丰富城市文化内涵,促进文旅融合发展。8月,携手著名指挥家于海共同打造“我们的国歌”主题演出活动。

昆明聂耳交响乐团长期坚持“引进来,走出去”的指导思想,为提高乐团整体业务能力,与国内外著名指挥家:余隆、克里斯蒂安·艾华德、米哈尔·盖兹、唐纳德·波特内尔、卞祖善、张国勇、吕嘉、杨洋、李心草、林大叶、夏小汤、朱其元、黄佳俊、洪毅全等人合作演出。邀请了国内外著名钢琴家:张昊辰、刘孟捷、宋思衡、黎卓宇、王雅伦等;小提琴家:吕思清、宁峰、黄蒙拉、王晓明、约瑟夫·伊万诺、木岛真优等;大提琴家:秦立巍、田博年、赵静等;歌唱家:戴玉强、么红、宋元明、沈洋等,并且得到了刘云志、陈允、徐东晓、金辉、王琳琳、肖超、司马健楠等专家的帮助。为了进一步开拓视野,2016年我团举办了首个音乐季,通过音乐季既锻炼了队伍,促进演奏家增长见识,又提高了乐团的演奏技能和经验。

昆明聂耳交响乐团一直把交响音乐民族化、普及交响乐、提高群众文化素质作为义不容辞的工作。乐团着力挖掘云南民族音乐元素,创作大批精品交响乐,发扬艰苦创业、自强不息的精神,排演更多高质量的交响音乐作品来服务群众。

演出信息

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