上海音乐戏剧《评论哈姆雷特》

2024-08-30 11:20 出处：网络 16

上海音乐戏剧《评论哈姆雷特》时间、地点、门票价格

1、时间：2024.11.8 / 11.9

2、地点：凯迪拉克-上海音乐厅

3、门票价格：80-580

上海音乐戏剧《评论哈姆雷特》详情

“山羊之歌”剧团

Song of THE Goat Theatre

成立于1996年的“山羊之歌”剧团迄今已经成为欧洲最具创新精神的剧团之一，致力于研究戏剧区别于其它艺术形式的独特之处。“山羊之歌”剧团持续进化的训练、排练和表演都被视为是一个实验过程，探究演员和导演的技艺，并演化出新的表演技术、语言和作品。它的特点在于寻求把“连结、聚合和开放性”作为真实体验的起点。对连结的专注决定了每种新训练的发展——即试图把动作、声音、歌曲和文字结合起来，创作出自身附有音乐性的表演，从而在感官上与观众产生共鸣。他们已创作了包括《李尔之歌》《疯狂的上帝》《樱桃园的肖像》《回归声音》在内的多部备受瞩目的经典剧目。

剧团曾获奖项：《评论哈姆雷特》——2018 年格但斯克莎士比亚节第 25 届金约里克奖“最佳音乐改编和歌唱技巧荣誉”、《李尔之歌》——2018 年波兰切申艺穗节“一等奖”、《李尔之歌》——2012年爱丁堡艺穗节“艺穗节第一名”“哈罗德天使奖”“音乐戏剧特别奖”“评论家榜单第一名”等。

格热戈日·布拉尔

Grzegorz Bral

导演

波兰戏剧导演，自创表演方法“布拉尔表演法”。“山羊之歌”剧团联合创始人兼艺术总监，“勇敢节——阻止文化流失”、“勇敢的孩子”艺术节和“勇敢在一起”艺术节艺术总监，“让我们种植一片森林”项目总监，布拉尔基金会主席。2013年，他在伦敦创办了自己的戏剧学校——布拉尔表演学校。

他曾学习文学、心理学和戏剧研究。1987年至1992年，他在加尔齐耶尼采戏剧实践中心工作。2010年至2012年，他担任华沙工作室剧院的艺术总监。

格热戈日·布拉尔因其杰出的艺术工作而屡获殊荣。他获得的奖项包括文化和国家遗产部长荣誉勋章、2004年爱丁堡艺穗节奖（SCOTSMAN FRINGE FIRST）和2004年天使高歌奖（HERALD ANGEL）。2009年，他的戏剧团队获得第十二届欧洲戏剧奖“新戏剧现实”类提名。在2012年爱丁堡艺穗节期间，由格热戈日·布拉尔执导的戏剧《李尔之歌》获得了艺穗节历史最悠久、最负盛名的奖项爱丁堡艺穗节奖（Fringe First）。该奖项每年由《苏格兰人报》（The Scotsman）颁发给艺术节中最具创新性的项目。此外，《李尔之歌》还在同届艺术节期间获得了先驱天使奖（Herald Archangel）和音乐剧事项奖的特别奖。在《The List》编制的爱丁堡所有戏剧演出排名中，《李尔之歌》名列第一。此外，该剧还获得了“全面戏剧奖”（Total Theatre Award）的提名。

阿丽夏·布拉尔

Alicja Bral

编剧

人类学博士，拥有两张文凭。2010年，她通过了波兰格但斯克大学戏剧史专业的博士学位答辩。2021年，她在英国肯特大学通过了博士答辩。

自2016年起，她开始为“山羊之歌”剧团创作戏剧和诗歌文本。在这方面，她与剧团导演格热戈日·布拉尔（Grzegorz Bral）和作曲家马切伊·里赫瓦（Maciej Rychły）密切合作。作为与剧院合作的一部分，她共同创作了演出包括《岛》、《评论哈姆雷特》、《底比斯七门》、《逝去的安蒂》等。2013 年，她与格热戈日·布拉尔（Grzegorz Bral）一起在伦敦开办了布拉尔表演学校。自2015年以来，她一直在教授戏剧人类学、表演技巧和舞台写作等理论课程。2008年至2013年期间，她与波兰格但斯克莎士比亚剧院合作，负责协调莎士比亚戏剧的外场活动。作为一名制作人和艺术经理，她在格但斯克大学经济学院接受了教育，并于2012年获得了“项目经理”文凭。目前，她与格但斯克大学合作，在艺术机构管理学院开展文化管理课程。

第二十三届中国上海国际艺术节参演剧目——波兰“山羊之歌”剧团音乐戏剧《评论哈姆雷特》即将上演！

成立于1996年的波兰“山羊之歌”剧团迄今已经成为欧洲最具创新精神的剧团之一。剧团得名 “山羊之歌” ——古希腊文中意为“悲剧”，代表着剧团对古希腊悲剧传统的继承。

波兰“山羊之歌”剧团的《评论哈姆雷特》是基于莎士比亚戏剧的深刻而强烈的诠释，是对作者未明言但隐含的内容的反映和表达。以一颗沙粒见宇宙的高度强化方式提炼出原著经典中的精髓，而使之成为可能的是 “山羊之歌” 剧团那渗透舞台的复调音乐和声的独特戏剧方式。

剧目介绍

该剧发生在正剧之前的两个月——在老国王被谋杀的那个夜晚。这个夜晚变成了一场莎士比亚式的守夜。舞台上的一些角色源自于莎士比亚的戏剧，而另一些却仿佛不是。我们深入探究角色内心的想法，并推测导致悲剧发生的原因。人物关系看似一片宁静，然而角色内心深处痛苦的秘密却在持续滋生。这是一场关于内心能量的戏剧，它迫切要求被揭示，而哈姆雷特则是它的媒介。文本被赋予了旋律。它不是以传统的叙事方式呈现，而是以音乐的和谐来呈现。文字和音乐反映了角色和家庭的内在结构。

这是一部关于无法做自己、虚伪、自由受限和有毒的家庭关系的戏剧，这些因素总是导致悲剧的发生。文字在其中也被赋予了重要地位。它是年轻的哈姆雷特唯一的武器，使他能够召唤现实，进行斗争并逃脱。直到某个特定的时刻。

关于制作

“ 山羊之歌”剧团的《评论哈姆雷特》深入理解莎剧经典中的精华，以音乐结合戏剧的独特演绎手法，将原著紧凑的剧情再度升温。十多位演员撇去华丽的舞台和服饰，以和充满想象力和高超审美的叙事方式相辅相成的表演和极简主义解构的舞台呈现方式体现了对莎士比亚戏剧精神内核的深刻演绎，同时又创造出全新的思考：源自古希腊的悲怆内核，融入莎士比亚的人文哲思，用音乐解构戏剧，并用歌声与肢体表达戏剧所传递的精髓。以声乐、形体动作及戏剧元素，代表着剧团对古希腊悲剧传统的继承：对仪式感的追求，演员们肃穆庄重的表演状态，以及对类似于古希腊剧作中 “歌队”的功能展现，都使他们的作品呈现出超然别致的气质，也代表着对传统戏剧根源的回归。