【4月1日开票】4把800多年历史的弓弦对话，瑞士阿瓦隆弦乐四重奏音乐会

瑞士阿瓦隆弦乐

四重奏音乐会

4把800多年历史的弓弦对话

27项国际大奖加身的欧洲著名天才小提琴演奏家 + 1721年 "黄金时期 "的斯特拉迪瓦里小提琴

弗里茨·格伯奖、基瓦尼斯比赛大奖获得者 + 1727年斯特拉迪瓦里小提琴

欧洲中提琴新星 + Stephan von Baehr大师所制名琴

荣登瑞士顶级经济周报旅欧大提琴演奏家 + 1900年鲁道夫·海克尔（Rudolf Heckel）琴 + 1840年的Knopf琴弓

01

艺术家介绍

斯特凡·塔拉拉(Stefan Tarara)，欧洲著名天才小提琴演奏家，瑞士苏黎世室内爱乐乐团首席。出生在德国海德堡的音乐世家，四岁便开始登台演出。迄今为止,他已在国际比赛中揽获大奖无数，其中一等奖有27个，包括2015年瑞士Boris Goldstein一等奖，2014年乔治·埃内斯库一等奖，2011年意大利Rodolpho Lipizer国际比赛一等奖，2010年"尼克罗·帕格尼尼奖"及“布拉格之春奖",2008年“蒂博尔·瓦尔加奖"及2006年维尼亚夫斯基国际小提琴比赛一等奖等。

塔拉拉常年被聘请为欧洲顶级乐团的小提琴首席,2010至2015，担任德国曼海姆爱乐乐团的首席;2012至2020担任比利时布鲁塞尔Hulencourt室内乐团首席;2017-2022年担任瑞士巴塞尔新乐团首席;自2017年起，开始担任瑞士苏黎世室内爱乐乐团首席，2022年，他被邀请加入了斯特拉迪瓦里四重奏，同时也是瑞士阿瓦隆四重奏的第一小提琴。

塔拉拉作为独奏曾与众多顶级乐团合作，其中包括慕尼黑国家交响乐团、西南广播电台交响乐团等。他曾受邀参加众多国际知名音乐节，包括萨尔茨堡音乐节、韦尔比耶音乐节、布拉格之春、莱比锡巴赫音乐节、海德堡之春等。他的演出足迹遍布世界最著名的音乐厅，如柏林爱乐乐团音乐厅、苏黎世音乐厅、巴黎皮勒耶音乐厅、斯图加特音乐厅、特拉维夫博物馆等。

值得一提的是斯特凡·塔拉拉演奏的乐器是1721年“黄金时期“的“前克莱斯勒”斯特拉迪瓦里的小提琴。

“一尘不染的技术，加上纤细的、干净的、精细的语气;他的音色在低音区有天鹅绒般的质感，在高音区又细腻光亮。技术上的轻松，与此同时又勇猛无敌，这一切都达到了令人惊讶的程度。”

——《曼海姆早报》

安娜斯塔西娅·苏拉科娃(Anastasia Subrakova)，六岁开始学习小提琴，为了能跟随沙尔曼教授学习，她举家搬到了圣彼得堡。后来她在苏黎世艺术大学师从世界著名小提琴家柴可夫斯基比赛金奖得主伊利亚·格林诺茨(llya Gringolts)，并获得硕士学位。

安娜斯塔西娅曾作为独奏家与圣彼得堡大爱乐乐团合作，在哥本哈根的DR Koncerthuse音乐厅和安卡拉总统府音乐厅演出。她参加过各种音乐节，如瑞士卢塞恩音乐节(Lucerne Festival)和拉沃古典音乐节(Lavaux Classique)、俄罗斯奥林匹克音乐节(Musical Olimp）和美国教育桥梁项目(The Educational Bridge Project)等。

自2017年开始，她担任阿巴坎国际音乐节的艺术总监，并经常出现在瑞士广播电台"Espace 2"中。安娜斯塔西娅曾与众多世界著名指挥家合作过，包括亨氏霍利格(HeinzHolliger)、埃米利奥·帕马里科(Emilio Pamarico)、 德米特里·尤洛夫斯基(Dmitri Yurovski)和菲利普·胡滕洛彻(Philippe Huttenlocher)等。

她曾多次获得比赛桂冠，包括2021年弗里茨·格伯大奖( Fritz GerberAward )和2019 年基瓦尼斯比赛大奖等。

作为Rahn Kulturfonds 奖学金获得者，安娜斯塔西娅目前演奏的斯特拉迪瓦里小提琴上刻有"Antonius Stradivarius Cremonensis faciebat anno1727 "字样。

她的风格是“勇敢、感性和原始"的，这体现在她的音色方面以及大胆的曲目选择中。安娜斯塔西娅擅长将不同的风格融合在一起，以突出每首曲子的独特性。

卢卡斯·克米特(Lukas Kmit) ，六岁时开始学习小提琴。曾囊获多个音乐比赛大奖，包括维罗纳的Premio Geminiani、捷克的Beet hovensHradec、意大利的弗朗西斯科·杰米尼亚尼比赛、北伦敦艺术节和英国的肯尼斯·佩吉中提琴比赛等。目前演奏的中提琴为德国制琴大师史蒂芬·冯·贝尔(Stephan von Baehr)所制。

他曾在科希策音乐学院学习中提琴，师从维拉·利帕托娃(Vera Lipatova) ,随后在伦敦皇家音乐学院师从音乐安德烈·维托维奇(Andriy Viytovych）攻读学士学位，并在苏黎世艺术大学师从克里斯托夫·席勒(Christoph Schiller)获得表演硕士学位。后又师从劳伦斯·鲍尔、米哈伊尔·库格尔、迪穆特·波彭、戈尔丹·尼古里奇和扎哈尔·布隆等大师。

从学生时代起，卢卡斯就参加了各种艺术节和学院活动，包括桑坦德音乐节、布拉迪斯拉发音乐节、博尔扎诺马勒学院活动等。他还受参加了美国华盛顿卡斯尔顿音乐节，在洛林·马泽尔(Lorin Maazel)的指挥下，同本杰明·布里顿歌剧室内乐团合作演出。

卢卡斯曾担任斯洛伐克交响乐团首席中提琴，并曾在西班牙埃斯特雷马杜拉交响乐团工作。同时他还是瑞士伯尔尼交响乐团、瑞士室内乐团和楚格小交响乐团的成员。

作为独奏家，他还定期与各种管弦乐团和室内乐团合作，如科希策音乐学院管弦乐团、日利纳小交响乐团、维舍格勒青年交响乐团等。

卢卡斯对巴洛克音乐的关注使他专注于巴洛克中提琴的和早期巴洛克音乐的研究，他与弗莱堡巴洛克管弦乐团、EUBO、SchwetzingerHofmusik Akademie及各种乐团合作演出。

左安哲(ZUO Anzhe)，旅欧青年大提琴演奏家，现任苏黎世室内爱乐乐团大提琴声部首席。四岁开始接受古典音乐训练，获得苏黎世艺术大学双硕士学位。曾荣获2022年维也纳国际音乐比赛一等奖,2021年第八届斯德哥尔摩国际音乐比赛、2010年第四届爱琴杯全国大提琴比赛等大奖。目前使用一把1900年鲁道夫·海克尔(Rudolf Heckel)的琴，琴弓为Alfredund Bertha Zangger-Weber赞助的1840年的Knopf。

2016和2017年，受邀作为“New Stars"全球网络音乐大赛评委;2020年成为瑞士Sogar剧院签约大提琴独奏演奏家;2023年，被选中加入2023年挪威卑尔根国家歌剧院乐队学院。

她曾担任NOW Opera Orchestra、Youth Classics交响乐团大提琴声部首席，曾受邀与众多世界著名音乐人及乐团合作，包括2018年格莱美奖获得者爵士钢琴演奏家Pablo Ziegler、古典吉他大师兼作曲家Anders Miolin、维尼亚夫斯基比赛金奖得主小提琴演奏家Stefan Tarara、瑞典皇家歌剧院乐团首席Kati Raitinen、捷克科拉罗夫爱乐乐团、室内乐团Avalon StringQuartet等。

荣登瑞士顶级经济周报《Handelszeitung》整版报道

左安哲的演出足迹遍布欧洲、亚洲二十余城市，她热衷于独奏和室内乐演奏，也有丰富的室内乐团和交响乐团演出经历。曾受邀参加众多国际知名艺术节，包括苏黎世Golden Festival 2022-2023、Stauffer summermusic festival 2023、Sion Violon Musique 2023、2021年门德尔松音乐节等。曾在中国国家大剧院音乐厅、苏黎世Tonhalle音乐厅、巴塞尔Garedu Nord音乐厅、挪威卑尔根国家歌剧院等世界著名音乐厅演出，同时受邀参与电影音乐的制作、戏剧即兴创作音乐表演等跨界合作演出。

曲目单

02

海顿C大调《皇帝》弦乐四重奏Op.76,No.3

第一乐章：快板

第二乐章：如歌的稍慢板

第三乐章：小步舞曲，快板

第四章：急板

贝多芬F小调《庄严》弦乐四重奏Op.95

第一乐章：有力的快板

第二乐章：不过分的小快板

第三乐章：活泼而庄严的快板

第四乐章：小广板-激动的小快板

--------中场休息----------

门德尔松a小调第二弦乐四重奏Op.13

第一乐章：柔板-活跃的快板

第二乐章：不太慢的柔板

第三乐章，间奏曲：稍快的小快板-很快的快板

第四乐章：急板-不太慢的柔板

03

演出信息

时间 | Time

2024年4月18日

（周四 ）19:30

场馆 | Place

德州大剧院 · 大剧场

票价 | Price

50/80/120/180

（120/180票价7.5折）